Dernières Critiques

Hello

 

avec les enfants on a fait l'escape game gratuit Naruto gratuit a notre centre commercial Grand Place.

 

C'était bien cool, on a gagné un ice tea naruto et passé un moment sympa !

 

je conseille !

https://naruto-escape.com/

 

 


 

 

 

 

Scenariste: Jordan Mechner Dessinateur: Étienne Le Roux, Loïc Chevallier Editeur: Delcourt

Juste quelques mois après découvert le roman graphique de Replay : mémoires d'une famille de Jordan Mechner sur le créateur du jeu Prince of persia, on le retrouve au scénario d'une nouvelle trilogie historique. L'auteur nous propose de suivre une opération secrète à l'origine de l'indépendance des États-Unis. L'introduction nous présente le climat historique avec les anglais possédant la force navale la plus importante pour l'époque et les premiers conflits armés sur la côte Est en Amérique. On rentre très vite dans le vif du sujet avec le dramaturge Beaumarchais devenu agent secret pour venir en aide aux américains pour combattre les anglais en leur fournissant du matériel et des armes. Il est mis en relation avec Silas Deane venu en France spécialement pour trouver de l'aide et des renforts. Pour la partie graphique, on retrouve Étienne Le Roux le dessinateur de l'excellente série 14-18. Il gère à merveille les ambiances avec des planches très détaillées. Il est associé à Loïc Chevallier sur Libertés ! pour un rendu de haute qualité. 

Pas moins de 70 pages pour commencer très bien cette nouvelle série autour d’un fait historique moins connu du public. Les amateurs de récits historiques vont être heureux avec ce premier tome.

Note :

Scenariste: MOMOSE Wataru Dessinateur: MOMOSE Wataru Editeur: Soleil

Afin de remonter le taux de natalité, une magicienne décide de pousser Anzu, une lycéenne otaku qui a trois passions dans la vie : son chat, le chocolat et les jeux vidéo, à rencontrer de beaux garçons afin de vivre des histoires d’amour. Pour cela et grâce à sa magie, elle provoque des situations typiques de mangas romantiques avec de beaux gosses destinées à faire chavirer le cœur d’Anzu. Mais cette dernière est assez hermétique à ce genre de situation.

J’ai eu un peu de mal à entrer dans l’histoire mais au final, ce 1er tome était assez sympathique et distrayant. Bien sûr il est bourré de clichés mais comme c’est fait exprès, ça passe plutôt bien. Reste qu’au niveau graphique c’est correct sans être exceptionnel et que la magie de la sorcière (qui ressemble à rien d’ailleurs) fausse tellement la situation que l’histoire n’est pas crédible. N’y voyez rien d’autre qu’un divertissement. Pour information la série d’animation est disponible sur netflix.

Note :

Scenariste: KWANG Jin Dessinateur: KWANG Jin Editeur: Kotoon

Ne vous fiez ni au titre ni à la couverture car il ne s’agit pas vraiment d’une classe ni d’étudiant ! Ou plutôt il faut voir ça comme l’école de la rue, ce qui apprennent la vie à la dure. Quant au mot Itaewon, il désigne un quartier de Séoul très cosmopolite où habitent des gens de toutes origines.

Saeroyi Park déménage dans une petite ville suite au changement de poste de son père, hélas, toute la ville ainsi que l’école se plient au bon vouloir de M Jang, le pdg d’un grand groupe industriel. Dès le 1er jour, Saeroyi frappe Geunwon le fils de M Jang à cause du comportement harceleur de ce dernier. Si cet événement change la vie des Park qui veulent rester conformes à leurs valeurs et ne pas plier devant la pression injuste des riches, c’est un autre accident, encore plus injuste, qui va définitivement bouleverser Saeroyi.

L’histoire commence de façon très dure, elle nous montre plein d’injustices et surtout développe un sentiment de révolte très fort. On se retrouve tout de suite face à une famille simple qui a des valeurs et un sens du devoir mise à mal en face d’un pouvoir supérieur : les coupables s’en sortent et les victimes doivent s’excuser. C’est un cas que l’on voit souvent dans les mangas/manhwas et qui fait ressortir une hiérarchie et un système social toujours très présent en Asie.

En même temps, il y a un côté positif au travers du personnage de Saeroyi : il ne plie pas devant l’adversité et continue d’avancer en gardant intact les valeurs que lui a enseignées son père. Ce n’est qu’à la fin de ce premier volume que l’on va découvrir le quartier d’Itaewon, on découvrira d’autres personnages par la suite et leurs interactions.

Même si on ne sait pas trop où l’on va pour le moment, c’est un début intéressant qui demande de poursuivre la lecture.

Note :

Scenariste: BIRCHALL Mike Dessinateur: BIRCHALL Mike Editeur: Ototo

Dans un quartier très bourgeois d’une petite ville américaine, tout semble aller pour le mieux : les habitants sont heureux, les voisins sont gentils et tout est à sa place « tout va bien » ! Mais ce ne sont que des apparences car on comprend très vite que plein de choses ne vont pas à commencer par les habitants : ils portent tous des masques de chat, cachant ainsi leurs émotions.

Mike Birchall est un auteur britannique qui a commencé Everything is fine sur la plateforme canvas de Webtoon. Son œuvre est nommée dans la catégorie « livre numérique de l’année » au Harvey Awards.

Si vous avez vu le film Bienvenue à Suburbicon, vous aurez une idée de l’ambiance qui règne dans ce webcomic : un quartier typique de banlieue chic avec des maisons similaires et bien rangées et des routines de vie bien orchestrées. Et au milieu, des secrets, des faux-semblants… Tout va bien jusqu’au moment où tout dérape. Pourquoi les habitants vivent-ils de cette façon ? On l’ignore pour le moment mais on saisit que la situation n’est pas normale, que la délation est omniprésente et que tout le monde est surveillé. La tension monte peu à peu et c’est d’autant plus perturbant que le graphisme est épuré avec des personnages enfantins. Un contraste troublant qui interpelle.

Note :

Scenariste: Ram V. Dessinateur: Xermanico Editeur: Urban Comics

Le retour de la Justice league Dark après le big event qui a vu l'homme inversé être absorbée par Zatana pour sauver la magie.

Et quoi de mieux, pour relancer la franchise, que d'aller chercher un personnage iconique : Merlin. 

Un Merlin revanchard et blasé qui a bien décidé d'en finir avec l'humanité et les différentes réalités.

Cela parle au fan de DC ? Et bien sûr car ce tome sur Merlin rejoint les étranges numéros de Futur State que nous avions lu l'année dernière. On a même le droit... de l'avoir en double. 😞

Concernant le numéro lui même, il est bon mais.... semble étrangement incomplet. En effet la première partie qui nous montre la montée en puissance de Merlin et le désarroi de la Justice League Dark est excellente… mais en suite, on saute étrangement dans les numéros de Future State et on zappe toute la partie "Victoire de Merlin" et occupation de la terre par des forces magiques.

J'espère que cette partie de l'histoire sera racontée via des flashbacks dans les prochains numéros de la Justice league Dark.... De toute façon, au vu de la fin, on ne peut pas en rester la

Note :

Scenariste: Jiro Sugiura Dessinateur: Jiro Sugiura Editeur: Meian

Alors ca c'est bizarre. Mais vraiment bizarre. 

Meian nous livre une série vraiment surprenante. En effet on parle ici d'une histoire d'amour assumé entre un homme et.... son robot ménager. Robot ménager de première génération et donc très peu humanoïde au final. mais le fait de ne pas avoir choisi un robot "humanoïde" amène tout l'intérêt à cette série !

En effet, notre robot à une énorme marge de "progression" sentimentale et notre héros plein de question sur la "concrétisation" de cet amour. On enchaine donc les scènettes qui font progresser notre robot ménager mais nous font aussi découvrir que l'amour n'est pas uniquement une question de physique ou de déchaînement d'émotions comme c'est très souvent le cas dans les mangas.

C'est très mignon, un peu bizarre et assez addictif. On en redemande.

Note :

Scenariste: Masaru Chikamoto Dessinateur: Gonbe Shinkawa Editeur: Casterman

Casteman n'est pas un des plus acteurs du marché du manga, mais il faut bien dire qu'ils ont mis ici la main sur un excellent premier tome !

En contre-pieds avec les mangas d'aventures standard, ce "Survivants d'Ormélion" commence par "la fin" avec des personnages déjà adultes et surtout un manga qui commence par un drame et une ambiance de fin du monde. Ici notre héros ne monte pas vraiment en compétence, mais essaye de profiter des compétences des autres. 

La problématique de survie des personnages est aussi une nouveauté et un point intéressant : comment faire manger des gens quand on est un noble et qu'on ne sait que se battre ? Et si la protection des autres n'était pas un "luxe" quand on n'a rien pour manger ?

Un manga rafraichissant qui change des mangas d'aventure traditionnels !

Note :

Scenariste: Pog Dessinateur: Juliette Vaast Editeur: Autres Editeurs/Auto editions

Le royaume de pierre d'angle est une adaptation en bande dessinée de la série de romans fantastique de Pascale Quiviger. Le scénariste ce charge de cette adaptation tout en restant fidèle à l'œuvre d'origine. Le but étant de mettre en image les quatre romans disponibles actuellement. Le récit conviendra pour un public adolescent avec des aventures autour du couple formé par l'intrépide prince Thibault et sa compagne Ema une esclave fuyant sa captivité. De leur relation va naitre plusieurs aventures à suivre avec beaucoup d'action dans un univers fantastique. Juliette Vaast se charge de la partie graphique dans un style convenant bien au genre. L'autrice dessine déjà plusieurs bande dessinée jeunesse.
Les adolescents seront comblés de retrouver au format bande dessinée leur héros ou bien de découvrir cette série avant de se pencher sur les romans à succès.

Note :

Scenariste: Kotetsuko Yamamoto Dessinateur: Kotetsuko Yamamoto Editeur: Hana

Uzuki est passionné par l'occulte et le surnaturel ! Uzuki vit dans la résidence pour surnaturels que tient sa grand-mère. Un soir, alors qu'Uzuki se promenait autour de la résidence, il croisa un de ces colocataires loup-garou hors c'était un soir de pleine lune et celui-ci n'était plus lui-même et, prit par des pulsions, il se mit à chasser Uzuki. Heureusement, un vampire du nom de Kôsuke  le sauva. En faite Kôsuke était le nouveau locataire surnaturel de sa résidence.

Uzuki tient une chaine de vidéo surnaturelle et pour cette chaine, il veut aller voir une maison abandonnée mais sa grand-mère, inquiète, n'était pas pour qu'il y aille seul alors Kôsuke décida de venir avec lui au cas ou. Mais qui aurait pu croire que la plus grande menace serait Kôsuke qui perdrait le contrôle ce soir de pleine lune ? Mais qu'est-ce qui peu calmer un vampire ?

Un manga très mignon, des fois drôle, qui met en valeur la cohabitation des humains avec les êtres surnaturels. Les dessins sont plutôt bien faits et l'histoire et assez bien. Ce manga est un bon premier tomes En tout cas j'ai hâte que leurs histoires évoluent, surtout le coté romance.

Note :

Scenariste: Izu Dessinateur: Kalon Editeur: Kana

Après deux tomes super intéressants pour moi qui ne suis pas du tout le public des Youtubers et autres amateurs de live. Pas par manque d'intérêt, par manque de temps surtout. 

Donc avoir toutes ces infos faisait de ces deux tomes de très bons documentaires mais il restait à conclure notre histoire de concours de live. Ce tome 3 nous livre une conclusion..... très manga 🙂

Plein de bonne humeur, d'un brin d'amour et de défaite des méchants. Un vrai shonen ou la plupart des "méchants" des premiers tomes ont en fait bon fond et où le héros progresse et dépasse ses limites pour sortir vainqueur.

Et c'est exactement ce que j'attendais : Une fin de manga en mode "shonen" respectant les codes du genre mais plaqué sur un thème original. 

Un autre !

Note :

Scenariste: Ed Brubaker Dessinateur: Marcos Martin Editeur: Glenat

Le premier tome de Friday commençait très bien cette trilogie sur deux jeunes enquêteurs dans une petite ville des Etats-Unis avec plusieurs histoires à la limite du surnaturel. Par chance, on n’a pas dû attendre longtemps avant de poursuivre l'intrigue. Cette suite réserve bien des surprises avec une ambiance bien plus sombre et davantage d'action. Friday remonte la piste laissée par son compagnon avec des indices qui apportent de nouvelles questions pour l’instant. Ed Brubaker a semé des indices partout depuis le premier tome que l'on commence seulement à voir et comprendre à la fin de cet album. En même temps, il est impossible de deviner le retournement de situation qui nous attend à la lecture de cet album. La relecture pour le prochain tome n’en sera que meilleure pour capter tous les détails dans les planches.

Marcos Martín gère à merveille les dessins de cette série entre ambiance réaliste et côté fantastique avec un monstre inattendu. L'album se termine sur quelques recherches graphiques de l'auteur comme pour le premier tome. 

Les dessins et l'histoire fonctionnent très bien et l'on ne peut pas abandonner la lecture de cette série avant de l'avoir terminé, l'attente va être maintenant pour connaitre la conclusion avec le prochain tome. 
 

Note :

Scenariste: Christophe Arleston Dessinateur: Alessandro Barbucci Editeur: Soleil

Le tome précédent d'ekho m'avait redonné envie de m'intéresser de plus près à cette série car j'y avais trouvé un savant mélange d'humour, d'aventure, et de fraicheur.

Ce tome-ci réussit à mon goût un peu moins bien l'alchimie puisque l'aventure se révèle finalement un poil plate à mon goût, le scénario se révélant peut être trop léger notamment sur sa conclusion.

Par contre côté dessin le duo Barbucci aux crayons et Lebreton à la couleur nous sort une partition sans défaut pour ce genre de bd plaisir. Héroïnes toujours séduisantes, action bien découpée, richesse du monde, c'est parfait pour le genre et on en redemande.

 

Cette série reste néanmoins une très bonne héritière je trouve de l'esprit Lanfeust. Et rien que pour ça, je continue de la suivre.

Note :

Scenariste: Maxe L'Hermenier , adapté de Anthony Horowitz Dessinateur: Clément Lefèvre Editeur: Jungle

Adaptation du roman à succès de Anthony Horowitz sorti en 1988 , cette BD va se rappeler au bon souvenir d'un certain sorcier en Angleterre ! Il est dit d'ailleurs que JK Rowling se serait inspirée de cette histoire pour créer Harry Potter . On retrouve donc la même ambiance , dans une édition reliée de qualité , illustrée par un auteur rompu aux joutes des BD "enfant-ado" : Clément Lefèvre . Son trait rond et pastel donne énormément de douceur au récit . Les couleurs amènent  profondeur et luminosité , elles plairont au lectorat ciblé , à n'en pas douter 🙂 . Nombre d'ados se reconnaîtront en David et ses amis , ils iront se perdre dans le dédale de couloirs et escaliers de cette école pas comme les autres . Le suspens quand au sort qui leur est réservé est bien mené et les intrigues nombreuses , trouveront leur issue (mais pas toutes rassurez-vous) dans ce premier tome . Je crains en revanche qu'il arrive un peu tard , la vague Harry Potter ayant tout emporté sur son passage ! Les lecteurs seraient tentés de comparer , voire deviner les tenants et aboutissants de cette aventure , qui ne fait que commencer pour nos 3 héros . A découvrir donc avant le sorcier à lunettes à partir de 8 ans 😉 . Je suis persuadé que le dessin "éclairé" attirera des yeux curieux , tout comme la sublime couverture en relief (il y a même un marque page en ruban 😉 ) .

Note :

Scenariste: Kiichi Kosuzu Dessinateur: Toshinori Okazaki / Kihiro Yuzuki Editeur: Meian

Nouvel Isekai chez Meian. Et source chez moi, à chaque fois, de perplexité sur l'utilité de faire une nouvelle histoire dans un genre qui en déborde. Surtout que celui-ci ne nous propose rien de bien innovant.

Un spécialiste (des sortilèges non magique plus que de l'exorcisme en fait... et il parait que ce n'est pas de la magie....) se réincarne dans un enfant et permet à cet enfant de montrer des compétences inédites et de progresser rapidement.

Rien de bien innovant, mais c'est particulièrement bien fait. Le rythme est bon. le héros est super puissant, mais le cache bien et nos auteurs nous promettent quelques surprises avec, par exemple, une origine du corps de notre réincarné des plus troubles.

Une histoire tout sauf originale, mais qui se lit avec plaisir, ne cherchant pas à trop en ajouter pour se démarquer des autres du secteur.

Note :

Scenariste: Jérome Hamon Dessinateur: Damien Colboc Editeur: Le Lombard

Et voilà la première belle surprise de la rentrée pour moi. Eigyr n'est pas qu'un énième récit autour de la légende de Merlin, même si l'évocation de celui-ci hante le récit du début à la fin.

C'est d'abord la découverte d'un dessin audacieux, il ne séduira peut être pas tout le monde, mais il y a un vrai parti pris graphique qui en ravira plus d'un. C'est la première bd que je lis dessinée par Damien Colboc et nul doute que nous le reverrons bientôt.

Ensuite Jérome Hamon nous bichonne un scénario classique mais réussi grâce à ses personnages plus vivants que nature. Comme sur Green Class au demeurant, c'est vraiment ce qui m'a marqué. On ressent leurs émotions, on les comprends, c'est simple et limpide, tout en étant très empathique. Une réussite. Mention spéciale au personnage d'Eigyr qui fait une très juste héroïne de cette histoire.

 

Je ne peux que vous recommander ce one shot très réussi. 

Note :

Scenariste: Sylvain Runberg Dessinateur: Grun Editeur: Daniel Maghen

On retrouve la même équipe artistique de la trilogie de science-fiction On mars, pour un one shot de plus d'une centaine de pages pour mettre en image ce space opera plein d'action. Sylvain Runberg s'est déjà forgé une bonne réputation de scénariste avec toutes ses productions. Il est très à l'aise sur ce genre science-fiction, avec cette histoire où trois chasseurs de reliques doivent faire équipe pour avoir la récompense s'ils retrouvent cet objet d'une religion oubliée. Les personnages sont haut en couleur entre l'humaine alcoolique de par sa religion, un alien discret et un ancien soldat de la légion divine. Les trois héros sont engagés pour affronter toutes sortes de danger sur plusieurs planètes pour leur réussir leur mission. Grun est un dessinateur habitué également aux récits de SF, il s'amuse à mettre en scène les personnages dans des mondes exotiques avec des races extraterrestres. Les scènes d'action sont bien rythmées et les planches très détaillées. L'album se termine sur des recherches graphiques de l'auteur.
Si vous avez appréciez On mars, vous devriez êtes conquis par cette nouvelle production de Runberg et Grun. Sinon ce one shot est une bonne occasion de découvrir leur travail.

Note :

Scenariste: Benoît Rivière Dessinateur: Olivier Ormière Editeur: Les humanoides associés

Forts de leur nouvelle politique éditoriale , les Humanoïdes associés continuent de nous divertir avec ces histoires originales (ou one-shots) de très grandes qualités . Après des sorties orientées science-fiction , ils font cette fois la part belle au nouveau-monde en 1754 ! Ce (talentueux) duo d'auteurs délivre une adaptation des mémoires de Susannah Johnson : Récit d'une captive en Nouvelle-France , 1754-1760 . Amérindiens , pionniers , colons français et anglais se côtoient dans de sublimes paysages , mais dans un déchainement de violence physique et morale . Notez la sublime couverture , annonciatrice d'un danger imminent avec cette paisible maison dans la prairie (sans Charles Ingalls) observée de loin par de menaçants indiens Abénaquis, tapis dans l'ombre . Ce trait réaliste convient à merveille pour dépeindre cette histoire aux forts accents d'authenticité . Nous découvrons ainsi un aspect de la guerre franco-anglaise pour la conquête du Canada assez surprenant : En effet , il n'était pas rare que des tribus indiennes soient missionnées par les français pour kidnapper des colons britanniques et les revendre tels des esclaves aux riches familles installées en ville . Nous découvrons donc l'attaque des Abénaquis qui vont imposer à la famille de colons un voyage à travers montagnes , fleuves et forêts pour rejoindre leur lieu de "vente" . Le scénariste nous immerge au sein des captifs avec leurs questionnements et leurs prises de décisions qui ne seront pas sans conséquences . Tension et réalisme sont au programme de cette aventure pas comme les autres . Un subtil mélange des Passagers du vent et des Pionniers du nouveau monde , deux très grandes sagas historiques . Si vous aimez cette période , cette plongée en Nouvelle-France est assurément pour vous 😉 .

Note :

Scenariste: Jeremy Petiqueux Dessinateur: Jeremy Petiqueux Editeur: Dargaud

Troisième tome de la série fantastique de Jeremy avec un tome qui donnera, on l'espère, plus qu'un suivant mais bien une série au long court.

En effet ce tome 3 continue à densifier l'univers de Vesper en nous faisant découvrir le passé de l'Auraro crux  mais aussi le passé du monde en général. Passé qui nous ouvre encore beaucoup de porte pour un univers qui semble bien maitrisé par Jeremy et qui se densifie de tome en tome.

Je dis rarement cela mais je pense que pour une fois je serais presque déçu que l'histoire ne dure pas 3 tomes de plus pour bien profiter des dessins de Jeremy mais aussi pour avoir le temps de bien prendre en main l'univers.

Vivement l'année prochaine !

Note :

Scenariste: Mamoru Aoi Dessinateur: Mamoru Aoi Editeur: Kana

alala que c'est mignon !



Vous voyez les gens qui quand ils lisent font une tête bizarre et commentent leur lecture même si ils sont seuls (c'est mon cas), ces gens là risque d'avoir mal à la bouche si ils lisent ce manga tellement ils auront le sourire aux lèvres !!!



 



Depuis qu'ils se sont embrassées, nos tourteaux n’arrêtent pas de s’embrasser partout et tout le temps, après une dispute leur amour et encore plus renforcé !!! Mais maintenant que tout va bien, ils en veulent plus, oui plus l'un envers l'autre, mais (il y a toujours un mais) les examens d'entrer à l'université arrivent et ça serait dommage de ne pas être accepté car on a passé toutes ses journées dans la chambre de son amoureux ...  alors tous les deux vont devoir prendre leur mal en patience 



 



Cette série, cette romance est un pur délice pour :




avoir le sourire,


 être de bonne humeur,


refaire sa journée,


 remarquer que la vie est belle,




 

que des bonnes choses en fin de compte !



 



Si vous êtes d'humeur maussade et que vous avez pas envie de vous casser la tête, cette romance est fait pour vous !

Note :

Scenariste: Damien Marie Dessinateur: Laurent Bonneau Editeur: Grand Angle

Après le sublime Étreinte, Laurent Bonneau revient chez Grand angle et reforme, avec Damien Marie, le duo qui nous a livré Ceux qui me restent.

Pas question de maladie ici, mais il reste cependant dans le domaine de la famille avec une réflexion sur l'impact du regard de nos enfants sur notre vie de tout les jours. La vérité sort de la bouche des enfants dit on. Et si c'était vrai ? Et si les écouter pouvait nous aider à prendre des décisions que l'on n'imagine pas du haut de notre rationalisme d'adulte ?

Mais plus qu'une réflexion "simple" sur les possibilités de la vie,  Damien Marie nous livre une vraie tranche de "vraie vie" avec l'impact de la réalisation de ces rêves sur la vie de tous les jours et la difficulté d'assumer son rêve (et les possibilités d'échecs) qui vont avec.

Une belle histoire avec un personnage principal touchant de vérité porté par des dessins toujours aussi beaux.

Note :

Scenariste: Todd Mcfarlane, Alan Mcelroy Dessinateur: Dwayne Turner Editeur: Delcourt

Avant que les éditions Delcourt récupèrent les droits des comics Spawn en version françaises, les éditions Semic avaient commencé à traduire la série principale ainsi que des hors-séries à la fin des années 90. Fort du succès des derniers épisodes de Spawn sortis et de l’univers étendue, les éditions Delcourt nous proposent maintenant une première intégrale, regroupant onze numéros de la série Curse of Spawn. L'album présente trois histoires sur des personnages emblématiques de la série principale ou inconnus. Alan Mcelroy est le scénariste du film Spanw avant d'écrire Curse of Spawn. On découvre un Hellspawn dans un monde apocalyptique avec des démons surarmés et près à en découdre avec les derniers humains en vie. Les deux inspecteurs Sam & Twitch sont les héros de la seconde histoire dans une enquête prenante et surnaturelle. La dernière histoire revient sur le personnage d'Angela que l'on a déjà croisé plusieurs fois maintenant. Dwayne Turner se charge de la partie graphique dans un style très représentative des années 90 en comics. L'ensemble est bien sombre avec beaucoup de monstres sortant des enfers. 

Cette première intégrale commence bien pour tous les amateurs de Spawn et pour compléter leur collection avec des titres de qualité avec une nouvelle traduction et un nouveau lettrage.
 

Note :

Scenariste: Robert Kirckman Dessinateur: Sean Phillips Editeur: Panini

Une idée avait germé dans le cerveau fécond de Mark Milar lors de son run sur les 4 fantastiques : celle de proposer aux lecteurs des zombies dans l'univers Marvel ! Une idée à creuser , car le multiverse représente un tel bac à sable , pourquoi s'en priver ? Sitôt dit , les têtes pensantes de la maison des idées planchent le sujet : quel scénariste et quel dessinateur ?? Qui de mieux comme auteur de comics liés aux zombies que le créateur de Walking dead , Robert Kirckman ! Pour l'accompagner d'un trait sombre et sérieux , Sean Phililps , ayant travaillé de la cape chez le DistinguéConcurrent . L'association de bienfaiteurs est née 🙂 Mais je devrais dire plutôt : malfaiteurs , car ils vont mener la vie dure à nos héros favoris ! Lorsque vous découvrirez les turpitudes de Captain America et Iron Man (entre autres) , préoccupés à se chercher de la viande (humaine) fraîche , avec des morceaux de corps manquants et des mouches tournant autour d'eux , vous mesurerez le cap(e) (sans jeu de mot 🙂 ) choisi par les auteurs . Dans le genre aventure "multiverselle" , on est clairement dans le haut du panier , Kirckman distille un scénario au cordeau et multiplie les rebondissements : quand il n'y a plus d'humains (non transformés) sur terre , comment faire ?? L'arrivée opportune (ou pas) d'un héros iconique aux reflets argentés en proie à de perpétuelles questions existentielles ( vous voyez bien de qui je parle )  va éclairer cet univers sombre , d'autant que son arrivée précoce est synonyme d'une autre prochaine visite aux accents "galactiques" ! De la viande , de la viande !! Entrez dans les encrages profonds de Sean Phillips et savourez un plat servi par le maître des zombies Monsieur Kirckman ; et gardez le sourire , ce n'est que du multiverse 😉

Note :

Scenariste: HIROMOTO Yasu Dessinateur: SAKANOICHI Kubaru Editeur: Mangetsu

Peut-être avez-vous entendu parler de jeux comme jump force ou des anime battles ? Il s’agit de faire s’affronter des personnages de mangas/animes/jeux différents et de savoir lequel serait le plus fort. Il y a de nombreuses vidéos sur le thème mais des batailles de rap sur le sujet. Le thème n’échappe pas aux mangas, avec des façons plus ou moins romancées, on peut assister à des affrontements entre personnages célèbres (guerriers, dirigeants ou stratèges). C’est le cas pour Valkyrie apocalypse, Pétales de réincarnation, Hero ticket…

Ce nouveau manga exploite ce filon. Pour une raison encore inconnue, les grands noms de l’histoire sont réunis dans un monde où les plus grands ont un territoire qu’il va falloir défendre ou étendre. Ainsi on retrouve comme nations Oda Nobunaga, Hannibal, Alexandre le Grand, Napoléon, Ivan le terrible… Chaque dirigeant a également de grands guerriers sous ses ordres. C’est dans ce contexte qu’un jour un jeune homme dont le nom est également Oda Nobunaga, fanatique des héros et incollable sur les stratèges et sa sœur Ichiko, triple championne nationale de kendo, sont aspirés et se retrouvent dans ce monde. Séparés au tout début de l’histoire le jeune Oda va accompagner son célèbre homonyme afin de retrouver sa sœur.

S’il y a un certain intérêt historique qui permet de (re)découvrir des personnages importants et leurs caractéristiques, pour l’histoire, cela reste très subjectif. Non seulement le déroulement des affrontements reste au bon vouloir de l’auteur mais il n’y a clairement aucun élément qui pourrait attester d’une telle issue. Tout dépendra de ce qu’il y aura autour de ces illustres héros : est-ce que le manga se contentera d’enchainer des guerres ou est-ce qu’il y aura une analyse sur les tactiques employées ? Est-ce que l’histoire parallèle d’Oda et de sa sœur aura une importance ou est-ce juste une excuse aux futurs événements ? Il faudra donc patienter pour voir ce qu’il en est.

Note :

Scenariste: DOJYOMARU Dessinateur: UEDA SATOSHI / FUYUYUKI Editeur: Delcourt - Tonkam

Kazuya Sôma vient de perdre son grand-père au moment où il apprend son admission en université. Seul au monde à présent, il se retrouve invoqué dans un autre monde afin de sauver le royaume d’Elfrieden d’une faillite imminente. Le roi actuel manque de volonté, le pays souffre de problème d’alimentation et doit en plus donner une grosse somme d’argent à l’empire voisin afin de lutter contre le peuple du domaine du roi démon installé au nord du continent.

Après avoir regardé la situation du royaume en détail et avoir pris les premières mesures, le roi abdique en faveur de Sôma qui va commencer par réformer l’agriculture.

Le manga est un isekai qui peut paraître assez classique dans son déroulement mais qui comporte quelques nouveautés. D’abord, il y a le fait que le roi abdique en faveur du héros invoqué assez rapidement ; ensuite les premières personnes que Sôma va choisir pour aider le pays ne sont pas forcément celles auxquelles ont aurait pensé mais elles ont toutes une capacité particulière qu’il saura mettre en valeur.

Si ce premier tome permet une mise en situation du contexte et des personnages principaux, sachez que la suite réserve quelques surprises assez intéressantes. J’avais découvert ce titre il y a quelques temps au travers de son adaptation en anime et l’histoire se regardait bien, assez pour avoir envie de regarder la suite. Le light novel comprend 18 volumes, le manga 10 tomes en cours et l’anime 26 épisodes pour le moment.

Bien que le personnage principal se trouve plus dans des fonctions administratives, sachez que le manga comporte aussi son lot d’aventures, d’actions et de combats. How a realistic hero rebuit the kingdom est un manga qui se situe entre aventure et réflexion, qui est plutôt bien construit et agréable à lire.

Extrait

Note :