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  1. The_PoP

    Une vie toute tracée

    J'avais déjà eu l'occasion de lire "Rentre dans le moule" de cet auteur que j'avais plutôt apprécié en dépit du fait qu'il parlait alors d'une expérience que j'avais moi même vécu très différemment. Une vie toute tracée reprend le fil de cett trilogie (pour le moment) autobiographique, ou l'auteur explore cette fois-ci le deuil de son père ainsi que le début de sa vocation créatrice. Le style graphique est assez épuré et colle plutôt bien au propos, même si certaines cases/choix m'ont laissé perplexes, globalement cela se lit avec plaisir et facilité. Le fond du propos lui ne m'a pas vraiment touché alors même que ce sont des thèmes que j'affectionne particulièrement. J'ai probablement un peu trop Le combat ordinaire en tête. Mais globalement je n'ai ressenti que peu d'empathie pour le personnage principal. Ce qui est probablement d'ailleurs voulu par l'auteur mais qui m'a gêné dans mon immersion et mon attachement au cheminement du héros. Cela reste très personnel j'imagine comme ressenti, et ma compagne a plutôt apprécié sa lecture. Faites vous donc votre propre avis.
  2. Titre de l'album : Une vie toute tracée Scenariste de l'album : Le Cil Vert Dessinateur de l'album : Le Cil Vert Coloriste : Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : À travers l'histoire de son double de papier, Le Cil vert, auteur d'Un faux boulot et Rentre dans le moule, signe le 3e volume de sa série autobiographique racontant le cheminement parcouru pour trouver sa vocation. Comment fait-on pour vivre notre vie quand on découvre que chaque jour pourrait être le dernier ? Pour Jean, ce réveil se passe après la mort de son père, une mort brutale, un accident de travail lorsque lui essayait d'en trouver un, de travail. Jean fuit. Il s'installe à Prague pour écrire une nouvelle page de sa vie et laisser derrière lui ses casseroles... du moins c'est ce qu'il croit. Critique : J'avais déjà eu l'occasion de lire "Rentre dans le moule" de cet auteur que j'avais plutôt apprécié en dépit du fait qu'il parlait alors d'une expérience que j'avais moi même vécu très différemment. Une vie toute tracée reprend le fil de cett trilogie (pour le moment) autobiographique, ou l'auteur explore cette fois-ci le deuil de son père ainsi que le début de sa vocation créatrice. Le style graphique est assez épuré et colle plutôt bien au propos, même si certaines cases/choix m'ont laissé perplexes, globalement cela se lit avec plaisir et facilité. Le fond du propos lui ne m'a pas vraiment touché alors même que ce sont des thèmes que j'affectionne particulièrement. J'ai probablement un peu trop Le combat ordinaire en tête. Mais globalement je n'ai ressenti que peu d'empathie pour le personnage principal. Ce qui est probablement d'ailleurs voulu par l'auteur mais qui m'a gêné dans mon immersion et mon attachement au cheminement du héros. Cela reste très personnel j'imagine comme ressenti, et ma compagne a plutôt apprécié sa lecture. Faites vous donc votre propre avis. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/une-vie-toute-tracee?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  3. poseidon2

    La geste des princes demons t1

    Alors, comme d'habitude diront certains, je ne connais pas l'œuvre originale. Mais je pense que je vais remédier à la question un de ces jours tellement cette BD si est excellente !!!! Bon elle est tout d'abord bien amenée par des dessins sublimes. Mais vraiment sublimes. Des dessins de voyages inter galactiques comme j'en ai pas vu depuis... fiou je ne sais même plus. Des personnages à la Sean Murphy plus un bestiaire de malades et une colorisation super dynamique... Graphiquement le top de la SF en ce moment. Et alors au niveau du scénario.... quelle ambition ! Comme je l'ai dit je ne connais pas l'œuvre originale. Mais le scénario ici est géant. Un aventurier de l'espace en quête de revanche, des prince-démon aussi étrange qu'intriguant, des humains louches, une planète immaculée, une fille....plein de sujet apportant des promesses d'aventures spatiales XXL. La narration choisit par Morvan est bonne avec une voix off intérieur retranscrivant les pensées de Kirth. On aurait peut être apprécié une différenciation plus importante entre les bulles de dialogues et celles de la voie intérieur car cela porte parfois à confusion. Mais c'est une broutille par rapport à la beauté et l’intérêt de ce premier tome. Vous pouvez vous jeter dessus !
  4. Titre de l'album : La geste des princes demons t1 Scenariste de l'album : Morvan adaptant Vance Dessinateur de l'album : Traisci Coloriste : Editeur de l'album : Glenat Note : Résumé de l'album : Kirth Gersen a soif de vengeance. Orphelin à l’âge de neuf ans, il décide de se lancer à la poursuite des assassins de ses parents. Cinq Princes-Démons en sont les responsables, ils paieront ce crime de leur sang. Pendant des années, Kirth Gersen a formé son corps et son esprit. Aujourd’hui, Attel Malagate, dit « Le Monstre », est sa première cible. Kirth traversera les galaxies, anéantira les obstacles et s’associera à toute âme bienveillante pour accomplir sa tâche. Première partie de l’adaptation du Prince des étoiles, œuvre culte de Jack Vance qui entame la saga de La Geste des Princes-Démons, retrouvez en bande dessinée un récit de Jean-David Morvan sublimement illustré par Paolo Traisci, jeune prodige qui révèle son talent hors du commun dans des planches au graphisme somptueux. Début d’une course-poursuite captivante. Critique : Alors, comme d'habitude diront certains, je ne connais pas l'œuvre originale. Mais je pense que je vais remédier à la question un de ces jours tellement cette BD si est excellente !!!! Bon elle est tout d'abord bien amenée par des dessins sublimes. Mais vraiment sublimes. Des dessins de voyages inter galactiques comme j'en ai pas vu depuis... fiou je ne sais même plus. Des personnages à la Sean Murphy plus un bestiaire de malades et une colorisation super dynamique... Graphiquement le top de la SF en ce moment. Et alors au niveau du scénario.... quelle ambition ! Comme je l'ai dit je ne connais pas l'œuvre originale. Mais le scénario ici est géant. Un aventurier de l'espace en quête de revanche, des prince-démon aussi étrange qu'intriguant, des humains louches, une planète immaculée, une fille....plein de sujet apportant des promesses d'aventures spatiales XXL. La narration choisit par Morvan est bonne avec une voix off intérieur retranscrivant les pensées de Kirth. On aurait peut être apprécié une différenciation plus importante entre les bulles de dialogues et celles de la voie intérieur car cela porte parfois à confusion. Mais c'est une broutille par rapport à la beauté et l’intérêt de ce premier tome. Vous pouvez vous jeter dessus ! Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/la-geste-des-princes-demons-tome-1-le-prince-des-etoiles?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  5. L'étoile de Koursk est le quatrième tome de la série les machines de guerre. Le scénariste Jean-Pierre Pécau nous propose une histoire inspirée de fait réel avec pour personnage principal Aleksandra Samusenko, une combattante ayant participé à plusieurs batailles dans différents pays. Elle aurait servi en Espagne, sur le front finlandais et puis en Russie lors de l'invasion des allemands pendant la seconde guerre mondiale. De son expérience au combat en accompagnant les tanks de guerre, elle servira à la construction du T-34, le tank qui donne son nom à cet album. Jean-Pierre Pécau centralise son récit sur cette femme aux nombreuses victoires qui voulait changer les stratégies de combat avec les tanks. Pour les dessins, on retrouve les deux dessinateurs des deux tomes précédents avec un style classique et efficace pour ce genre de récit historique de guerre. Tous les albums de cette série sont des one shot se déroulant lors de la seconde guerre mondiale certainement où ces machines de guerres ont été le plus utilisées pour les combats. Les amateurs de récits de guerre trouveront leur compte avec cet épisode.
  6. Titre de l'album : Machines de guerre tome 4 - L'étoile de Koursk Scenariste de l'album : Jean-Pierre Pécau Dessinateur de l'album : Filip Andronik et Senad Mavric Coloriste : Verney Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Le char russe T34 fut rapidement élevé au rang de mythe et de meilleur char de la guerre. Ce qu'on sait moins c'est qu'il fut quelquefois servit par des équipages féminins. Voici l'histoire d'Aleksandra Samusenko, première femme à piloter un T34 et reconnue héroïne de l'union soviétique pour avoir détruit trois chars Tigres allemands durant la bataille de Koursk. Critique : L'étoile de Koursk est le quatrième tome de la série les machines de guerre. Le scénariste Jean-Pierre Pécau nous propose une histoire inspirée de fait réel avec pour personnage principal Aleksandra Samusenko, une combattante ayant participé à plusieurs batailles dans différents pays. Elle aurait servi en Espagne, sur le front finlandais et puis en Russie lors de l'invasion des allemands pendant la seconde guerre mondiale. De son expérience au combat en accompagnant les tanks de guerre, elle servira à la construction du T-34, le tank qui donne son nom à cet album. Jean-Pierre Pécau centralise son récit sur cette femme aux nombreuses victoires qui voulait changer les stratégies de combat avec les tanks. Pour les dessins, on retrouve les deux dessinateurs des deux tomes précédents avec un style classique et efficace pour ce genre de récit historique de guerre. Tous les albums de cette série sont des one shot se déroulant lors de la seconde guerre mondiale certainement où ces machines de guerres ont été le plus utilisées pour les combats. Les amateurs de récits de guerre trouveront leur compte avec cet épisode. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/machines-de-guerre-tome-4-l-etoile-de-koursk?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  7. Au milieu de plein de sorties qui s'essayent toutes à des nouveautés pour attirer le lecteur, on a des série comme Louisiana. Des séries qui calment. En effet Louisiana c'est de la BD franco-belge standard mais très bien faite. C'est graphiquement très beau mais classique. L'histoire en elle-même est aussi assez classique. Mais ne voyez rien de péjoratif au terme. Cette suite est donc très bonne. Dans la ligne directe du premier. On continu notre histoire de famille et on continue de remonter le cours de l'histoire de la Louisiane. Des petites surprises par ci, de la rébellion par la et un parfum de Vaudou qui traîne. On pourra peut-être un peu reprocher le côté un peu trop courut d'avance du scénario mais encore une fois cela fait aussi du bien d'avoir une grande saga dans tout son classicisme. Une Trilogie qui ne marquera pas l'histoire de la BD mais qu'on relira avec grand plaisir au coin du feu pour se détendre. C'est un apport que peu de nouvelle série peuvent offrir.
  8. Titre de l'album : Louisiana t2 : la couleur du sang Scenariste de l'album : Léa Chrétien Dessinateur de l'album : Gontran Toussaint Coloriste : Gontran Toussaint Editeur de l'album : Dargaud Note : Résumé de l'album : Ce deuxième volume de la trilogie Louisiana poursuit la saga d'une famille de planteurs dans le sud des États-Unis au 19ème siècle. Après le décès d'Augustin, patron tyrannique du domaine, sa veuve tente de prendre en main son destin, malgré les conflits qui l'oppose à son fils revenu d'Europe et sa fille aux idées progressistes. Ce chapitre met de nouveau en lumière la violence d'une société dominée par les hommes sur fond de racisme symbolisé par l'esclavagisme, à la veille de la guerre de Sécession qui fera éclater ce modèle. Grâce à un scénario puissant de Léa Chrétien, inspiré d'une histoire vraie, nous découvrons les secrets parfois inavouables d'une famille déchirée qui évoque parfois les films "La Couleur Pourpre" et "La Couleur des sentiments" ou le roman de Faulkner, "Le Bruit et la fureur" Critique : Au milieu de plein de sorties qui s'essayent toutes à des nouveautés pour attirer le lecteur, on a des série comme Louisiana. Des séries qui calment. En effet Louisiana c'est de la BD franco-belge standard mais très bien faite. C'est graphiquement très beau mais classique. L'histoire en elle-même est aussi assez classique. Mais ne voyez rien de péjoratif au terme. Cette suite est donc très bonne. Dans la ligne directe du premier. On continu notre histoire de famille et on continue de remonter le cours de l'histoire de la Louisiane. Des petites surprises par ci, de la rébellion par la et un parfum de Vaudou qui traîne. On pourra peut-être un peu reprocher le côté un peu trop courut d'avance du scénario mais encore une fois cela fait aussi du bien d'avoir une grande saga dans tout son classicisme. Une Trilogie qui ne marquera pas l'histoire de la BD mais qu'on relira avec grand plaisir au coin du feu pour se détendre. C'est un apport que peu de nouvelle série peuvent offrir. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/louisiana-la-couleur-du-sang-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  9. poseidon2

    Sheid t1

    Quelle surprise que ce Sheid ! Surprise graphique car ce que fait Philippe Pellet est sublime. Un gros cran au-dessus de ce qu'il a fait sur la Foret d'Opale. On est ici très proche du travail de Xavier sur Croisades. Autant dans l'ambiance que dans la qualité du dessin. Et pour moi c'est un vrai compliment. Je ne m'attendais pas à un tel graphisme. Mais ce tome 1 est aussi une surprise au niveau du scénario. En effet je ne m'attendais pas du tout à une aventure dans un monde tout nouveau avec des races nouvelles, des techniques différentes des nôtres etc. Je m'attendais à une variation d’une histoire du moyen orient. En fait c'est une histoire complètement nouvelle et super prenante. Absolument rien à voir avec quoi que ce soit de déjà lu. Alors on reste dans de l'aventure. On retrouve le schéma du faux mauvais garçon qui se voie, par un enchaînement super bien fais de hasard, confier par le destin une mission noble... Mais la façon dont c'"est amené, le background politique et historique sont tout neufs et rafraîchissant. Les premières pages sont sublimes et vraiment intrigantes. Bref un super premier tome qui vient se placer dans le haut du panier des premiers tomes de chez Drakoo. Drakoo qui, pour le coup, n'a pas mentit au moment de son lancement en nous présentant des BD sur tous les styles et les histoires du domaine du fantastique.
  10. poseidon2

    Sheid t1

    Titre de l'album : Sheid t1 Scenariste de l'album : Philippe Pellet Dessinateur de l'album : Philippe Pellet Coloriste : Philippe Pellet Editeur de l'album : Drakoo Note : Résumé de l'album : Sheid, vétéran rescapé des légions de l'empire, parcourt les airs sur son navire volant avec Uthan, un bien étrange compagnon venu du fond des âges. Exploitant ce que lui ont appris ses années de guerre, il survit de contrebandes et de contrats douteux. L'un d'eux va faire basculer son destin. Dans une cité écrasée de soleil, alors qu'il devait enlever un vieil archéologue, la mission dérape et le savant à l'agonie lui confie sa petite-fille, Nyl. Cette rencontre inattendue confronte le mercenaire aux sombres découvertes du vieillard sur les dangers d'un pouvoir ancestral, à nouveau exploité par une élite d'érudits. Pourchassé par la milice de l'empire et les coupeurs de gorge de son commanditaire, il devra faire des choix personnels quant à l'avenir de la jeune Nyl, et au-delà, de son monde menacé par la résurgence d'un fléau oublié. Philippe Pellet, dessinateur des neuf premiers tomes des Forêts d'Opale, livre ici sa première histoire en tant qu'auteur complet. Critique : Quelle surprise que ce Sheid ! Surprise graphique car ce que fait Philippe Pellet est sublime. Un gros cran au-dessus de ce qu'il a fait sur la Foret d'Opale. On est ici très proche du travail de Xavier sur Croisades. Autant dans l'ambiance que dans la qualité du dessin. Et pour moi c'est un vrai compliment. Je ne m'attendais pas à un tel graphisme. Mais ce tome 1 est aussi une surprise au niveau du scénario. En effet je ne m'attendais pas du tout à une aventure dans un monde tout nouveau avec des races nouvelles, des techniques différentes des nôtres etc. Je m'attendais à une variation d’une histoire du moyen orient. En fait c'est une histoire complètement nouvelle et super prenante. Absolument rien à voir avec quoi que ce soit de déjà lu. Alors on reste dans de l'aventure. On retrouve le schéma du faux mauvais garçon qui se voie, par un enchaînement super bien fais de hasard, confier par le destin une mission noble... Mais la façon dont c'"est amené, le background politique et historique sont tout neufs et rafraîchissant. Les premières pages sont sublimes et vraiment intrigantes. Bref un super premier tome qui vient se placer dans le haut du panier des premiers tomes de chez Drakoo. Drakoo qui, pour le coup, n'a pas mentit au moment de son lancement en nous présentant des BD sur tous les styles et les histoires du domaine du fantastique. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/sheid-tome-1-le-piege-de-mafate?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  11. Seulement un mois après la sortie de la réédition du tome 8, les éditions Glénat nous permettent de poursuivre la lecture avec la réédition du tome 9, La cité des pirates. J'espère que ce rythme de parution rapprochée des rééditions va continuer avec les trois prochains tomes. Dans cet épisode, la guerre entre les pirates et les vampires va commencer. Les troupes des pirates sont composées de goules et autres monstres qui veulent la destruction des vampires qui règnent en maitre sur résurrection. Requiem reprend le contrôle de son corps pour combattre sur une moto, on croirait lire une histoire du Ghost rider en enfer. Le récit n'avance pas beaucoup comme les personnages principaux sont nombreux avec des objectifs différents et des tentatives de complots. Olivier Ledroit assure avec ses dessins tout l'intérêt de cette histoire satanique. Les doubles planches sont somptueuses avec tous les navires de guerres des pirates dans des couleurs rouge sang. Les scènes de combats sont nombreuses comme la guerre débute et un vampire samouraï fait son entrée ainsi que la couverture de ce neuvième tome. Les dialogues verbeux plombent un peu la fluidité de l'action, souvent pour ne pas raconter grand-chose. Il reste plaisant de lire cette histoire avec requiem perdu entre aider ou tuer les vampires.
  12. Titre de l'album : Requiem tome 9 - La cité des pirates Scenariste de l'album : Pat Mills Dessinateur de l'album : Olivier Ledroit Coloriste : Olivier Ledroit Editeur de l'album : Glenat Note : Résumé de l'album : « J'adore quand tu me parles bibliquement. Cela fait passer le temps. » Alors qu’à Necropolis, Requiem est toujours aux prises avec Aiwass (qui n’est autre que Leah contrôlée par le général Salem), le royaume des vampires se retrouve attaqué par la guilde des pirates ! Les choses bougent sur Résurrection, des alliances se forment et de nouveaux personnages font leur apparition, le tout toujours aussi magistralement écrit par Pat Mills et illustré par Olivier Ledroit. Critique : Seulement un mois après la sortie de la réédition du tome 8, les éditions Glénat nous permettent de poursuivre la lecture avec la réédition du tome 9, La cité des pirates. J'espère que ce rythme de parution rapprochée des rééditions va continuer avec les trois prochains tomes. Dans cet épisode, la guerre entre les pirates et les vampires va commencer. Les troupes des pirates sont composées de goules et autres monstres qui veulent la destruction des vampires qui règnent en maitre sur résurrection. Requiem reprend le contrôle de son corps pour combattre sur une moto, on croirait lire une histoire du Ghost rider en enfer. Le récit n'avance pas beaucoup comme les personnages principaux sont nombreux avec des objectifs différents et des tentatives de complots. Olivier Ledroit assure avec ses dessins tout l'intérêt de cette histoire satanique. Les doubles planches sont somptueuses avec tous les navires de guerres des pirates dans des couleurs rouge sang. Les scènes de combats sont nombreuses comme la guerre débute et un vampire samouraï fait son entrée ainsi que la couverture de ce neuvième tome. Les dialogues verbeux plombent un peu la fluidité de l'action, souvent pour ne pas raconter grand-chose. Il reste plaisant de lire cette histoire avec requiem perdu entre aider ou tuer les vampires. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/requiem-tome-9-la-cite-des-pirates-ned?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  13. Après un premier tome qui ne m'avait pas emballé la faute à un personnage qui me semblait antipathique et à un graphisme qui ne m'avait pas subjugué malgré ses qualités évidentes, le tome 2 de cette trilogie nous arrive en ce début d'année. Pour rappel la chronique du premier tome est ici : Sans trahir le suspens, ce tome 2 m'a beaucoup plus intéressé. D'abord parce que factuellement, on rentre dans une période de l'histoire chargée, ou l'évolution de l'artiste Chaplin va devenir sacrément intéressante. Premiers échecs, rencontres importantes, évolution historique forte, c'est tout bonnement passionnant. Je me suis régalé et j'ai désormais hâte de lire la suite. Graphiquement c'est pareil, le graphisme m'a séduit sur ce tome. Qu'est-ce qui a changé, je ne saurais le dire, mes goûts peut être ou le dessinateur qui a pris la pleine maitrise de son style et de son sujet, mais ce tome est très bon. Vivement la suite !
  14. Titre de l'album : Chaplin - Tome 2 - Prince d'Hollywood Scenariste de l'album : Laurent Seksik Dessinateur de l'album : David François Coloriste : Editeur de l'album : Rue de sevres Note : Résumé de l'album : - Tu sais ce qui cause notre perte, frérot ? C'est l'ambition. - Charlie, ton ambition, elle a changé le visage du cinéma ! Alors qu’il vient de perdre à la naissance, le fils de sa première épouse Mildred, Charlie tourne Le Kid, l’histoire de cet enfant qu’il n’aura pas vu grandir. Le film est un immense succès. Charlie reconnu par le tout Hollywood comme l’un des plus grands artistes de son époque savoure son ascension et œuvre déjà pour son prochain film, La Ruée vers l’or qui sera un véritable triomphe. A 35 ans, il épouse en secondes noces la très jeune Lita déjà enceinte de leur premier enfant. Pourtant, après quatre ans d’union et deux enfants, Lita, maintes fois trahie, demandera le divorce avec pertes et fracas dégradant au passage l’image de Chaplin dans l’opinion publique. Tandis que les premiers films parlants font leur apparition… 1928, son film Le Cirque, est annoncé comme un échec. Le statut et la carrière de Charles Spencer Chaplin commenceraient-ils à vaciller dans cette Amérique puritaine ? Critique : Après un premier tome qui ne m'avait pas emballé la faute à un personnage qui me semblait antipathique et à un graphisme qui ne m'avait pas subjugué malgré ses qualités évidentes, le tome 2 de cette trilogie nous arrive en ce début d'année. Pour rappel la chronique du premier tome est ici : Sans trahir le suspens, ce tome 2 m'a beaucoup plus intéressé. D'abord parce que factuellement, on rentre dans une période de l'histoire chargée, ou l'évolution de l'artiste Chaplin va devenir sacrément intéressante. Premiers échecs, rencontres importantes, évolution historique forte, c'est tout bonnement passionnant. Je me suis régalé et j'ai désormais hâte de lire la suite. Graphiquement c'est pareil, le graphisme m'a séduit sur ce tome. Qu'est-ce qui a changé, je ne saurais le dire, mes goûts peut être ou le dessinateur qui a pris la pleine maitrise de son style et de son sujet, mais ce tome est très bon. Vivement la suite ! Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/chaplin-tome-2-prince-d-hollywood?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  15. poseidon2

    A coeur ouvert

    Bon alors sur cet album ci je ne suis pas objectif. En effet Nicolas Keremidas est l'auteur grenoblois de référence (bon ok avec Rochette). Alors quand en plus il y dans cette album tout une partie de la ville (les hôpitaux bien sûr mais aussi le bar La Nat, la place de la fnac, les rue piétonnes etc....), mort cœur de grenoblois ne peux résister. Mais il sait encore faire la part des choses pour vous dire que le récit de Nicolas Keremidas est extrêmement prenant. On vit son opération comme si c'était la nôtre et il réussit bien à nous faire comprendre à quel point l'impact psychologique est aussi intense que l'impact physique. Ce genre d’opération impact une vie sur le long terme et Nicolas Keremidas, malgré son style graphique typé "humour", nous fait bien comprendre qu'il s'est vraiment demandé si il reverrait ses enfants. Les séries hospitalières à la mode ont un peu trop tendance à banaliser des interventions de ce genre en se concentrant sur le médecin et non le patient. Ce "auto-reportage" nous montre bien qu'il n'y a pas besoin de passer par les urgences pour qu'une opération de ce genre soit dure à vivre. Un témoignage important et bien réalisé. A lire.
  16. poseidon2

    A coeur ouvert

    Titre de l'album : A coeur ouvert Scenariste de l'album : Nicolas Keramidas Dessinateur de l'album : Nicolas Keramidas Coloriste : Nicolas Keramidas Editeur de l'album : Dupuis Note : Résumé de l'album : Nicolas Keramidas est atteint d'une malformation cardiaque à la naissance, la tétralogie de Fallot, ce qui l'oblige à subir une opération délicate et surtout inexpérimentée en 1973 : il devient ainsi le premier bébé en France à être opéré à coeur ouvert. 43 ans plus tard, lorsque son coeur s'emballe sur un terrain de foot, le mal se réveille et le conduit vers une nouvelle opération à coeur ouvert. Une expérience angoissante et douloureuse qu'il parvient à surmonter avec sa femme, Chloé, qui, comme lui, a tenu un carnet au jour le jour. C'est à partir de ces notes qu'il retrace en détails toutes les étapes de cette descente aux enfers médicale jusqu'à sa sortie définitive de l'hôpital. En usant d'humour et d'un savoir-faire acquis aux studios d'animation Walt Disney de Montreuil où il a travaillé pendant douze ans, l'auteur nous fait vivre l'expérience d'une opération chirurgicale lourde avec une sincérité touchante. Critique : Bon alors sur cet album ci je ne suis pas objectif. En effet Nicolas Keremidas est l'auteur grenoblois de référence (bon ok avec Rochette). Alors quand en plus il y dans cette album tout une partie de la ville (les hôpitaux bien sûr mais aussi le bar La Nat, la place de la fnac, les rue piétonnes etc....), mort cœur de grenoblois ne peux résister. Mais il sait encore faire la part des choses pour vous dire que le récit de Nicolas Keremidas est extrêmement prenant. On vit son opération comme si c'était la nôtre et il réussit bien à nous faire comprendre à quel point l'impact psychologique est aussi intense que l'impact physique. Ce genre d’opération impact une vie sur le long terme et Nicolas Keremidas, malgré son style graphique typé "humour", nous fait bien comprendre qu'il s'est vraiment demandé si il reverrait ses enfants. Les séries hospitalières à la mode ont un peu trop tendance à banaliser des interventions de ce genre en se concentrant sur le médecin et non le patient. Ce "auto-reportage" nous montre bien qu'il n'y a pas besoin de passer par les urgences pour qu'une opération de ce genre soit dure à vivre. Un témoignage important et bien réalisé. A lire. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/a-coeur-ouvert?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  17. Alors avant toute chose et pour économiser du temps de lecture à certains, cette BD est une BD première lecture sans parole. Maintenant que la moitié des gens sont partis (les 3/4 ?), entrons dans le vif du sujet : Oui cet album a plu à ma fille de 6 mais elle est quasiment trop vieille pour cela. Cette BD est vraiment une découverte de la bande dessinée. La destination première est bien les 4-5 ans. Des enfants qui commence à prendre soin des livres et veulent faire comme papa et maman. Un vrai concurrent à petit poilu. Ce que cette BD à de plus que petit poilu, c'est qu'elle est ancré dans une modernité qui rend plus facile la transposition entre l'histoire et la vraie vie. Et en plus le personnage d'Esope est vraiment bien pensé. C'est un vrai loup. Un peu comme le coyote dans bipbip, il est aussi attachant que rigolo, tout en restant un "prédateur". Bref une vraie belle réussite qui permettra aux parents de faire agréablement découvrir à leurs marmots à quel point c'est sympa la bd. PS : attention après ce devient des ados accrochés à les mangas et leurs BDs..... j'en sais quelque chose 😄
  18. Titre de l'album : Esope le loup : promenons nous dans les bois Scenariste de l'album : Liroy Dessinateur de l'album : Liroy Coloriste : Liroy Editeur de l'album : Kennes Note : Résumé de l'album : Ésope est un jeune loup vivant dans la forêt. Un jour, alors qu'il a très faim, il entend bêler un agneau et il décide de partir en chasse. Parviendra-t-il à assouvir sa faim ? Cette jolie petite BD muette permettra aux enfants de s'initier au fabuleux monde de la bande dessinée. Critique : Alors avant toute chose et pour économiser du temps de lecture à certains, cette BD est une BD première lecture sans parole. Maintenant que la moitié des gens sont partis (les 3/4 ?), entrons dans le vif du sujet : Oui cet album a plu à ma fille de 6 mais elle est quasiment trop vieille pour cela. Cette BD est vraiment une découverte de la bande dessinée. La destination première est bien les 4-5 ans. Des enfants qui commence à prendre soin des livres et veulent faire comme papa et maman. Un vrai concurrent à petit poilu. Ce que cette BD à de plus que petit poilu, c'est qu'elle est ancré dans une modernité qui rend plus facile la transposition entre l'histoire et la vraie vie. Et en plus le personnage d'Esope est vraiment bien pensé. C'est un vrai loup. Un peu comme le coyote dans bipbip, il est aussi attachant que rigolo, tout en restant un "prédateur". Bref une vraie belle réussite qui permettra aux parents de faire agréablement découvrir à leurs marmots à quel point c'est sympa la bd. PS : attention après ce devient des ados accrochés à les mangas et leurs BDs..... j'en sais quelque chose 😄 Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/esope-le-loup?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  19. poseidon2

    Loser Jack

    Vous connaissez Kid Lucky ? Si le Lucky Luke enfant. Et bien loser Jack c'est son reflet. Loser Jack c'est le garçon plein d'envie mais avec deux mains gauches. Et vue que deux mains gauches ne suffisent pas pour conquérir le cœur de la superstar du saloon, il s'essaye au dur métier de chasseur de primes. Je dois bien vous l'avouez, j'ai trouvé ce loser Jack sympa. Un faible nombre de page. Des gags bien trouvé et un tous lisible aussi bien par les adultes que part les enfants. Le personnage de jack est très sympa. Un grand cœur mais d'une bêtise sans nom. Une bêtise qui rend les gags rigolos et un grand cœur qui nous fait continuer à lire ses aventures en espérant qu'il décroche un jour le cœur de Rita. Bref une BD détente pour toute la famille.
  20. poseidon2

    Loser Jack

    Titre de l'album : Loser Jack Scenariste de l'album : Erroc Dessinateur de l'album : Rodrigue Coloriste : Rodrigue Editeur de l'album : Bamboo Note : Résumé de l'album : Dans les grandes plaines de l'Ouest sauvage, les bandits n'ont qu'à bien se tenir : les chasseurs de primes sont de sortie. Et parmi tous ces cadors de la gâchette, il y a Loser Jack. Petit, maladroit, pas très courageux, il a pourtant un rêve chevillé au barillet : mettre les plus grands bandits sous les verrous, empocher bien plus qu'une poignée de dollars et ainsi faire chavirer le coeur de la belle Rita du saloon. Mais la fortune est encore loin quand dans les rues de Pistol Rock on suscite plus les moqueries que la peur. Critique : Vous connaissez Kid Lucky ? Si le Lucky Luke enfant. Et bien loser Jack c'est son reflet. Loser Jack c'est le garçon plein d'envie mais avec deux mains gauches. Et vue que deux mains gauches ne suffisent pas pour conquérir le cœur de la superstar du saloon, il s'essaye au dur métier de chasseur de primes. Je dois bien vous l'avouez, j'ai trouvé ce loser Jack sympa. Un faible nombre de page. Des gags bien trouvé et un tous lisible aussi bien par les adultes que part les enfants. Le personnage de jack est très sympa. Un grand cœur mais d'une bêtise sans nom. Une bêtise qui rend les gags rigolos et un grand cœur qui nous fait continuer à lire ses aventures en espérant qu'il décroche un jour le cœur de Rita. Bref une BD détente pour toute la famille. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/loser-jack?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  21. alx23

    Ion Mud

    Ion mud est la première bande dessinée d'Amaury Bundgen, un auteur issu du monde du jeux vidéo. Pour commencer, Amaury Bundgen a choisi un one shot assez imposant, avec pas loin de 300 pages pour écrire son histoire de science-fiction. Les lecteurs de manga pourront reconnaitre l'inspiration de Blame avec des décors futuristes souvent désert mais surtout immense dans leur architecture. Dans Ion Mud, Lupo un humain parcourt ce vaisseau immense depuis une quarantaine d'année à la recherche de portes noires qui se déplacent sans cesse. Il croise quelques survivants humains mais aussi des extraterrestres en pleine mutation ou des drones lourdement armés. Les premières planches sont souvent sans dialogues ou voix-off pour nous situer dans cet étrange monde qu'on découvre progressivement. La couverture est très représentative des planches intérieures qui sont en noir et blanc. Les décors sont vertigineux et on reste contemplatifs devant le travail sur les dessins. Car la partie graphique est magistrale et nous permet de rentrer dans cette histoire et de vouloir en découvrir plus. Ce premier titre d’Amaury Bundgen est une réussite et je vais surveiller de très près ses prochaines bandes dessinées.
  22. alx23

    Ion Mud

    Titre de l'album : Ion Mud Scenariste de l'album : Amaury Bundgen Dessinateur de l'album : Amaury Bundgen Coloriste : Editeur de l'album : Casterman Note : Résumé de l'album : Virus ou antidote, serait-il le seul à pouvoir sauver le vaisseau ? Lupo, un humain solitaire, erre à la surface d'un vaisseau gigantesque, tentant de survivre et de rencontrer les aliens qui l'ont enlevé près de 50 ans auparavant. Il fait face à une contamination par un organisme hostile transformant toutes formes de vie en créatures mutantes et causant d'importants dysfonctionnements au vaisseau. Est-ce cela qui force les extra-terrestres à se retrancher dans les entrailles du vaisseau, derrières de monumentales portes, infranchissables à tout autre ? Livré à lui-même dans un univers qui le dépasse, l'homme devra rivaliser d'intelligence et de persévérance pour percer les mystères de son existence même ! Critique : Ion mud est la première bande dessinée d'Amaury Bundgen, un auteur issu du monde du jeux vidéo. Pour commencer, Amaury Bundgen a choisi un one shot assez imposant, avec pas loin de 300 pages pour écrire son histoire de science-fiction. Les lecteurs de manga pourront reconnaitre l'inspiration de Blame avec des décors futuristes souvent désert mais surtout immense dans leur architecture. Dans Ion Mud, Lupo un humain parcourt ce vaisseau immense depuis une quarantaine d'année à la recherche de portes noires qui se déplacent sans cesse. Il croise quelques survivants humains mais aussi des extraterrestres en pleine mutation ou des drones lourdement armés. Les premières planches sont souvent sans dialogues ou voix-off pour nous situer dans cet étrange monde qu'on découvre progressivement. La couverture est très représentative des planches intérieures qui sont en noir et blanc. Les décors sont vertigineux et on reste contemplatifs devant le travail sur les dessins. Car la partie graphique est magistrale et nous permet de rentrer dans cette histoire et de vouloir en découvrir plus. Ce premier titre d’Amaury Bundgen est une réussite et je vais surveiller de très près ses prochaines bandes dessinées. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/ion-mud-179866?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  23. The_PoP

    Alt-Life - Tome 2

    Allez hop d'abord un petit rappel de la chronique du premier tome de cet Ovni de la BD actuelle : Alt-Life est à appréhender comme un ouvrage de philosophie et non comme une BD d'aventure de Science Fiction. Les réflexions sur notre humanité sont développées tout au long des pages, encore plus que dans le premier tome. Alors autant vous garder un temps très calme pour le découvrir. Ceci étant je trouve que le format BD se prête très bien à l'exercice, laissant la place aux réflexions. Par contre graphiquement, ce n'est clairement pas ce que j'apprécie habituellement, le style n'est pas pour moi. Mais vous l'aurez compris, ce n'est pas là l'objectif de cet album.
  24. The_PoP

    Alt-Life - Tome 2

    Titre de l'album : Alt-Life - Tome 2 Scenariste de l'album : Thomas Cadène Dessinateur de l'album : Joseph Falzon Coloriste : Marie Galopin Editeur de l'album : Le Lombard Note : Résumé de l'album : L'expérience de Josiane et René l'a prouvé, les humains peuvent vivre dans un environnement totalement virtuel. Les corps sont peu à peu abandonnés, et des millions de consciences viennent peupler ce nouveau monde désincarné et sans limites. Entre-temps, René tente son expérience la plus extrême : il crée du néant un petit univers dont il devient le dieu vivant. Il pensait en maîtriser tous les aspects. Mais le jour où il y emmène Josiane pour lui montrer fièrement sa création, les événements prennent une tournure inquiétante… Critique : Allez hop d'abord un petit rappel de la chronique du premier tome de cet Ovni de la BD actuelle : Alt-Life est à appréhender comme un ouvrage de philosophie et non comme une BD d'aventure de Science Fiction. Les réflexions sur notre humanité sont développées tout au long des pages, encore plus que dans le premier tome. Alors autant vous garder un temps très calme pour le découvrir. Ceci étant je trouve que le format BD se prête très bien à l'exercice, laissant la place aux réflexions. Par contre graphiquement, ce n'est clairement pas ce que j'apprécie habituellement, le style n'est pas pour moi. Mais vous l'aurez compris, ce n'est pas là l'objectif de cet album. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/alt-life-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  25. poseidon2

    L'homme sans sourire

    Très dure de ne pas parler de la fin de cette BD. Car si cette BD est vraiment très bien, elle prend une mesure complètement différentes avec l’explication des dernières pages. Mais restons sur la première partie. Une première partie qui n'est pas sans rappeler les bonnes BD des années 90/00 : la nefs des fous ou les BD de ce genre. Des BDs qui sont aussi loufoques que compliquées. Celle-ci est écrite en vers et nous parle de rien de moins que d'une population ayant interdiction de sourire parce que le rire n'est réservé qu'au plus haut niveau de la société. Et le peuple se laisse faire... jusqu'à ce que.... bon ok. J'arrête. Car le scénario de cette BD est quasiment sans queue ni tête. Elle comprend un narrateur que les protagonistes peuvent entendre, des gens qui font tout pour ne surtout pas sourire mais aussi un roi Joyeux qui est déprimé et un oncle en exile qui mène la révolte. Bref un gros mélange de n'importe quoi. Mais du n'importe quoi bien trouvé. Des vers qui marchent, des personnages attachants ou tout simplement une histoire étonnante. Un scénario attachant mais sans queue ni tête qui prend un sens et une vraie puissance dans les deux dernières pages. Deux pages qui nous donnent envie relire la BD..... Edit : si certains veulent discuter de la fin... on passe apres la critique
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