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  1. Titre de l'album : Battle game in 5 seconds tome 20 Scenariste de l'album : HARAWATA Saizou Dessinateur de l'album : MIYAKO Kashiwa Coloriste : Editeur de l'album : Doki-Doki Note : Résumé de l'album : Comment père et fils sont-ils devenus ennemis ? Confrontée à la mort de ses camarades, Yûri se rend pleinement compte de la menace que représentent Tôya et ses acolytes. C'est alors qu'Akira lui révèle des souvenirs concernant sa mère, ainsi que la cause de sa mort, qui a constitué le motif de la rupture avec son père... Critique : Tôya, le père d’Akira, lui a fait passer un message des plus sanglants, il est temps que ces deux-là se rencontrent et règlent leur compte. Akira et ses amis ont 3 jours devant eux pour se préparer, mais seuls Yuri et Kirisaki l’accompagne dans ce combat. Voilà un début de tome très intéressant, on découvre enfin le passé d’Akira et de ses parents. Si l’on comprend les sentiments et la position d’Akira, l’attitude de Tôya reste encore assez flou notamment ses sentiments envers son fils. On suppose quand même que son objectif serait de ressusciter sa défunte épouse et pour ça il est prêt à tout. Les participants ne sont plus très nombreux et ce combat va être décisif pour la suite. Comme toujours dans ce manga, on aimerait que l’histoire principale avance un peu plus vite, parfois on se perd dans des combats un peu longs. Ce 20e tome est bien équilibré et apporte quelques réponses qu’on attendait depuis longtemps. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/battle-game-in-5-seconds-tome-20?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  2. Miko accompagnée de la vieille Mitsue et de l’extravagant Rom sont en chemin pour le temple où Miko a fait un vœu, ils espèrent pouvoir trouver une solution pour aider les deux jeunes filles. Au cours du trajet, on découvre le passé de Mitsue et de Rom qui sont aussi venu dans ce temple il y a de nombreuses années. Depuis le début du manga, il y avait deux divinités renard qui se trouvaient dans l’entourage de Miko. Parfois ces renards étaient bienveillants et parfois non, on ne savait pas trop pourquoi ils étaient là ni ce qu’ils attendaient de Miko. Le mystère est à présent résolu mais des évènements liés au passé de Rom semblent aussi interférer dans la situation de la jeune fille. La représentation des monstres est décidemment le point fort du graphisme de Tomoki Izumi, ils sont originaux et surtout flippants à souhait. Cela tranche avec le personnage de Miko qui a des traits assez ronds digne d’un shojo. Il ne faut pas oublier des petites pointes d’humour (comme les lunettes de soleil protectrice) qui apportent un peu de légèreté dans cette histoire des plus sombres quand on y regarde de près. Un manga toujours fidèle à lui-même qui sait nous sortir de notre routine quotidienne.
  3. Titre de l'album : Mieruko-Chan - slice of horror tome 6 Scenariste de l'album : IZUMI Tomoki Dessinateur de l'album : IZUMI Tomoki Coloriste : Editeur de l'album : Ototo Note : Résumé de l'album : Miko, une lycéenne, s'efforce désespérément d'ignorer les créatures invisibles aux yeux des gens normaux. La jeune fille se rend avec Mitsue, la médium, et Rom, un homme mystérieux, au sanctuaire d'où viennent les créatures responsables de la malédiction des "trois fois". L'endroit est plongé dans une atmosphère mystique et serait intimement lié au passé de Mitsue... Critique : Miko accompagnée de la vieille Mitsue et de l’extravagant Rom sont en chemin pour le temple où Miko a fait un vœu, ils espèrent pouvoir trouver une solution pour aider les deux jeunes filles. Au cours du trajet, on découvre le passé de Mitsue et de Rom qui sont aussi venu dans ce temple il y a de nombreuses années. Depuis le début du manga, il y avait deux divinités renard qui se trouvaient dans l’entourage de Miko. Parfois ces renards étaient bienveillants et parfois non, on ne savait pas trop pourquoi ils étaient là ni ce qu’ils attendaient de Miko. Le mystère est à présent résolu mais des évènements liés au passé de Rom semblent aussi interférer dans la situation de la jeune fille. La représentation des monstres est décidemment le point fort du graphisme de Tomoki Izumi, ils sont originaux et surtout flippants à souhait. Cela tranche avec le personnage de Miko qui a des traits assez ronds digne d’un shojo. Il ne faut pas oublier des petites pointes d’humour (comme les lunettes de soleil protectrice) qui apportent un peu de légèreté dans cette histoire des plus sombres quand on y regarde de près. Un manga toujours fidèle à lui-même qui sait nous sortir de notre routine quotidienne. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/mieruko-chan-tome-6?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  4. Nickad

    Your turn to die tome 1

    Voici un nouveau manga survival où les personnages sont soumis à une série de tests, et ne savent pas pourquoi ils ont été choisi. La différence par rapport à certains mangas, c’est qu’il y a toujours une solution pour que personne ne meure (pour le moment en tout cas). Mais pour ça, il faut savoir surmonter ses peurs et rester maître de soi pour arriver à réfléchir. Adapté d’un jeu vidéo, la série est en cours et compte 3 tomes, le concept du manga reste le même que dans le jeu : un escape game mortel des plus sordides où il faut plus que jamais faire fonctionner ses neurones. C’est bien là le point négatif du livre, c’est une adaptation de jeu donc le récit privilégie l’action plutôt que la psychologie. On n’a pas le temps d’apprendre à connaître les personnages, les tests sont à peine posés que la solution ou l’issue arrive déjà. On sait que dans un escape game, il faut aller vite et que le temps est limité, mais le manga, lui n’est pas soumis à la même contrainte alors un peu de développement aurait été bienvenu. La partie survival est plutôt bien faite, on a envie aussi de savoir pourquoi les personnages sont là. Après tout va un peu trop vite, cela reste une histoire correcte pour le genre. Extrait
  5. Titre de l'album : Your turn to die tome 1 Scenariste de l'album : NANKIDAI Dessinateur de l'album : IKEGAMI Tatsuya Coloriste : Editeur de l'album : Mana Books Note : Résumé de l'album : Ces derniers temps, Sara Chidouin est tourmentée par un individu énigmatique qu'elle croit même voir devant ses fenêtres. Joe Tazuna, un bon camarade de Sara, se fait du souci pour la jeune fille et se propose de la raccompagner chez elle. C'est là qu'ils sont attaqués par une force inconnue et qu'ils perdent connaissance. À leur réveil, ils constatent avec effroi qu'ils sont retenus prisonniers dans un lieu mystérieux... Critique : Voici un nouveau manga survival où les personnages sont soumis à une série de tests, et ne savent pas pourquoi ils ont été choisi. La différence par rapport à certains mangas, c’est qu’il y a toujours une solution pour que personne ne meure (pour le moment en tout cas). Mais pour ça, il faut savoir surmonter ses peurs et rester maître de soi pour arriver à réfléchir. Adapté d’un jeu vidéo, la série est en cours et compte 3 tomes, le concept du manga reste le même que dans le jeu : un escape game mortel des plus sordides où il faut plus que jamais faire fonctionner ses neurones. C’est bien là le point négatif du livre, c’est une adaptation de jeu donc le récit privilégie l’action plutôt que la psychologie. On n’a pas le temps d’apprendre à connaître les personnages, les tests sont à peine posés que la solution ou l’issue arrive déjà. On sait que dans un escape game, il faut aller vite et que le temps est limité, mais le manga, lui n’est pas soumis à la même contrainte alors un peu de développement aurait été bienvenu. La partie survival est plutôt bien faite, on a envie aussi de savoir pourquoi les personnages sont là. Après tout va un peu trop vite, cela reste une histoire correcte pour le genre. Extrait Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/your-turn-to-die-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  6. Nickad

    Ma revenante bien-aimée tome 2

    Ce second tome est toujours composé de petites histoires, après une dispute de couple, il y a un passage très drôle sur Remi chez le coiffeur puis on revient sur leurs débuts de leur histoire avec les efforts qu’a fait Remi pour devenir une revenante capable de parler et se tenir droite. Comme dans toutes les séries humoristiques qui enchaînent des saynètes du quotidien, tous les chapitres ne sont pas au même niveau mais comme pour le moment nous n’en sommes encore qu’au début de la série, on échappe à la sensation de redondance. Et comme c’est ma première série sur cette thématique, je reste agréablement surprise par le récit avec des idées innovantes et parfois farfelues. Le manga a encore beaucoup de choses à nous montrer (10 tomes en cours) et beaucoup de situations à explorer ; espérons que la suite reste aussi divertissante. En attendant, ne vous priver pas d’un bon moment de détente.
  7. Titre de l'album : Ma revenante bien-aimée tome 2 Scenariste de l'album : WAKASA Takeshi Dessinateur de l'album : WAKASA Takeshi Coloriste : Editeur de l'album : Mangetsu Note : Résumé de l'album : À l'approche des fêtes de fin d'année, le quotidien haut en couleur de Riku et de Remi se poursuit, toujours secoué par les pouvoirs incontrôlés de l'attachante revenante : après avoir englouti le flan que Riku gardait précieusement de côté, elle tente un périlleux passage au salon de coiffure. Désormais délestée d'un flan et affublée d'une nouvelle coupe de cheveux, la revenante bien-aimée doit faire face à « l'homme en noir », un être surgi de son passé. Notre couple parviendra-t-il à surmonter le danger que celui-ci représente ?!Dans cette comédie romantico-horrifique, un mari froussard est confronté à des événements mauvais pour le cœur, mais bons pour le moral !Le mariage : à la vie, à la mort ! Critique : Ce second tome est toujours composé de petites histoires, après une dispute de couple, il y a un passage très drôle sur Remi chez le coiffeur puis on revient sur leurs débuts de leur histoire avec les efforts qu’a fait Remi pour devenir une revenante capable de parler et se tenir droite. Comme dans toutes les séries humoristiques qui enchaînent des saynètes du quotidien, tous les chapitres ne sont pas au même niveau mais comme pour le moment nous n’en sommes encore qu’au début de la série, on échappe à la sensation de redondance. Et comme c’est ma première série sur cette thématique, je reste agréablement surprise par le récit avec des idées innovantes et parfois farfelues. Le manga a encore beaucoup de choses à nous montrer (10 tomes en cours) et beaucoup de situations à explorer ; espérons que la suite reste aussi divertissante. En attendant, ne vous priver pas d’un bon moment de détente. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/ma-revenante-bien-aimee-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  8. Avant toute chose, ne vous fiez pas au titre, ne partez pas en courant en pensant qu’il s’agit encore d’un isekai, ce serait franchement dommage. Car il ne s’agit pas d’un isekai même si cela aborde le sujet. Mio Hayama est une jeune mère dont le fils de 17 ans est mort dans un accident de la circulation. En voulant en savoir plus sur son fils, elle découvre que celui-ci était féru de light novel et lisait beaucoup d’isekai. Elle commence à lire ses livres et peu à peu elle pense que son fils n’est pas mort et qu’il s’est réincarné dans un autre monde. Elle contacte alors Dobara, un ancien camarade de lycée qu’elle n’a pas revu depuis des années, le seul dans son entourage qui s’intéressait aux mangas. Elle lui demande alors de l’aider à trouver un moyen de se rendre dans un autre monde afin de revoir son fils. C’est un sujet extrêmement difficile et douloureux qui est abordé : le deuil de son enfant. Mio est une femme qui s’est persuadé que son fils s’est réincarné, que ce soit vrai ou pas, on sent que la perte est tellement forte qu’elle cherche absolument de l’espoir. Inconsciemment, elle refuse le décès. Dobara n’était qu’un élève dans la même classe, il n’était pas proche de Mio et si lui, avait déjà rêvé d’aller dans un autre monde, il sait que cela reste de la fiction. Pourtant il va aider Mio dans ses recherches, il se doute qu’elle est dans le déni et peut-être même dans la folie, il sait qu’elle aurait besoin d’une aide médicale mais ne peut rester les bras croisés devant sa détresse. Toute la force de l’histoire réside dans les silences, Mio se comporte normalement, elle ne montre pas ses sentiments profonds car elle est persuadée que son fils est vivant ailleurs, il y a même une certaine légèreté dans la narration. Pourtant on ressent constamment le drame qui est derrière. Peut-être parce qu’en tant que parent, on a tous un jour pensé à ce qui se passerait si on perdait un enfant, comment on réagirait… On sait que l’on ne se remet jamais. Alors merci à l’autrice d’avoir écrit cette histoire, d’avoir pensé aux parents qui restent derrière et même si l’origine du scénario était d’imaginer les parents des jeunes qui se retrouvent réincarnés ou invoqués dans un autre monde, l’absence reste la même. Destiné à un public mature pour tout ce qui se trouve entre les lignes, le manga aborde le deuil de façon différente et sous des allures fantaisistes sait nous émouvoir. Extrait Série finie en 5 tomes
  9. Titre de l'album : Mon fils semble avoir été réincarné dans un autre monde tome 1 Scenariste de l'album : KANEMOTO Dessinateur de l'album : SHIBATA Hikari Coloriste : Editeur de l'album : Mana Books Note : Résumé de l'album : Le quotidien de Dobara, 35 ans, employé de bureau, est chamboulé lorsque débarque dans sa vie Mio Hayama, son ancienne camarade de classe, qu'il n'avait pas revue depuis plus de dix-sept ans. Cette dernière lui apprend que son fils est décédé dans un tragique accident de voiture, mais elle reste convaincue qu'il continue de vivre quelque part, dans un des mondes fantastiques qu'il aimait tant. Elle compte sur les connaissances d'otaku de Dobara pour l'aider à le retrouver. Critique : Avant toute chose, ne vous fiez pas au titre, ne partez pas en courant en pensant qu’il s’agit encore d’un isekai, ce serait franchement dommage. Car il ne s’agit pas d’un isekai même si cela aborde le sujet. Mio Hayama est une jeune mère dont le fils de 17 ans est mort dans un accident de la circulation. En voulant en savoir plus sur son fils, elle découvre que celui-ci était féru de light novel et lisait beaucoup d’isekai. Elle commence à lire ses livres et peu à peu elle pense que son fils n’est pas mort et qu’il s’est réincarné dans un autre monde. Elle contacte alors Dobara, un ancien camarade de lycée qu’elle n’a pas revu depuis des années, le seul dans son entourage qui s’intéressait aux mangas. Elle lui demande alors de l’aider à trouver un moyen de se rendre dans un autre monde afin de revoir son fils. C’est un sujet extrêmement difficile et douloureux qui est abordé : le deuil de son enfant. Mio est une femme qui s’est persuadé que son fils s’est réincarné, que ce soit vrai ou pas, on sent que la perte est tellement forte qu’elle cherche absolument de l’espoir. Inconsciemment, elle refuse le décès. Dobara n’était qu’un élève dans la même classe, il n’était pas proche de Mio et si lui, avait déjà rêvé d’aller dans un autre monde, il sait que cela reste de la fiction. Pourtant il va aider Mio dans ses recherches, il se doute qu’elle est dans le déni et peut-être même dans la folie, il sait qu’elle aurait besoin d’une aide médicale mais ne peut rester les bras croisés devant sa détresse. Toute la force de l’histoire réside dans les silences, Mio se comporte normalement, elle ne montre pas ses sentiments profonds car elle est persuadée que son fils est vivant ailleurs, il y a même une certaine légèreté dans la narration. Pourtant on ressent constamment le drame qui est derrière. Peut-être parce qu’en tant que parent, on a tous un jour pensé à ce qui se passerait si on perdait un enfant, comment on réagirait… On sait que l’on ne se remet jamais. Alors merci à l’autrice d’avoir écrit cette histoire, d’avoir pensé aux parents qui restent derrière et même si l’origine du scénario était d’imaginer les parents des jeunes qui se retrouvent réincarnés ou invoqués dans un autre monde, l’absence reste la même. Destiné à un public mature pour tout ce qui se trouve entre les lignes, le manga aborde le deuil de façon différente et sous des allures fantaisistes sait nous émouvoir. Extrait Série finie en 5 tomes Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/mon-fils-semble-avoir-ete-reincarne-dans-un-autre-monde-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  10. Nickad

    The Croaking tome 1

    Les Avians sont des êtres humains dotés d’ailes, ils sont répartis seront leurs espèces et vient désormais sur une île depuis la guerre qu’ont provoqué les Corbeaux. Ces derniers sont devenus la lie de la société. C’est dans ce contexte qu’entrent au Perchoir, l’académie militaire, deux jeunes hommes Ky, un balbuzard et Scra, un corbeau qui ne semble appartenir à aucune nuée. The croaking est un webcomic britannique publié sur la plateforme Webtoon, la 2e saison vient de se terminer (187 épisodes). Megan Grey (aussi connue sous le nom d’Echorise) n’en est pas à ses débuts puisqu’elle a déjà publié plusieurs autres livres, The croaking a été nominé aux Ringo Awards 2020 dans la catégorie best webcomic. Personnellement, j’ai eu un peu de mal à entrer dans l’histoire, d’abord parce que je trouve le graphisme un peu trop épuré à mon goût ; un manque de détails puis une ambiance assez sombre qui engendrent une absence d’immersion. De plus, il y a tout le vocabulaire et la culture autour du thème, un lecteur plus enclin à l’ornithologie s’y retrouverait plus facilement. Après, et ça c’est dans le développement du scénario, il y a beaucoup de mystères, on ne sait pas ce que recherchent les personnages principaux, on ne comprend pas tout le contexte politique et historique de ce monde. La thématique est donc intéressante mais pour le moment, on ne découvre qu’une amorce de l’histoire. A suivre.
  11. Titre de l'album : The Croaking tome 1 Scenariste de l'album : GREY Megan Dessinateur de l'album : GREY Megan Coloriste : Editeur de l'album : Kotoon Note : Résumé de l'album : Au Perchoir, un faux pas et vous risquez de vous bruler les ailes... Après une guerre civile dévastatrice, les derniers membres de la civilisation des Avians - des humains dotés d'ailes d'oiseaux - se sont établis sur la seule île encore habitable. Depuis lors, les Corbeaux, qui ont déclenché cette guerre fratricide, sont mis au ban de la communauté au contraire des Aigles qui constituent l'élite de cette nouvelle société. Dans ce contexte, Scra est accepté à l'académie militaire la plus prestigieuse du monde, le Perchoir. C'est le premier Corbeau à y être admis. Entre les tests de vol, les cours et les meurtres, Scra et ses camarades, Ky et Ree, doivent s'unir pour démêler les secrets qui entourent son admission. Leur enquête les mènera à s'interroger sur la guerre des Corbeaux, responsable de la chute de leur civilisation, et sur l'existence d'une super arme appelée The Croaking. Critique : Les Avians sont des êtres humains dotés d’ailes, ils sont répartis seront leurs espèces et vient désormais sur une île depuis la guerre qu’ont provoqué les Corbeaux. Ces derniers sont devenus la lie de la société. C’est dans ce contexte qu’entrent au Perchoir, l’académie militaire, deux jeunes hommes Ky, un balbuzard et Scra, un corbeau qui ne semble appartenir à aucune nuée. The croaking est un webcomic britannique publié sur la plateforme Webtoon, la 2e saison vient de se terminer (187 épisodes). Megan Grey (aussi connue sous le nom d’Echorise) n’en est pas à ses débuts puisqu’elle a déjà publié plusieurs autres livres, The croaking a été nominé aux Ringo Awards 2020 dans la catégorie best webcomic. Personnellement, j’ai eu un peu de mal à entrer dans l’histoire, d’abord parce que je trouve le graphisme un peu trop épuré à mon goût ; un manque de détails puis une ambiance assez sombre qui engendrent une absence d’immersion. De plus, il y a tout le vocabulaire et la culture autour du thème, un lecteur plus enclin à l’ornithologie s’y retrouverait plus facilement. Après, et ça c’est dans le développement du scénario, il y a beaucoup de mystères, on ne sait pas ce que recherchent les personnages principaux, on ne comprend pas tout le contexte politique et historique de ce monde. La thématique est donc intéressante mais pour le moment, on ne découvre qu’une amorce de l’histoire. A suivre. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/the-croaking-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  12. Nickad

    Partners 2.0 tome 1

    Murata un jeune informaticien et Tomoka une jeune serveuse font partie de la même guilde dans un jeu en ligne. Lors d’un repas organisé, ils discutent pas mal du jeu d’abord, puis de leurs vies. Peu à peu ils se mettent à parler de leurs relations amoureuses et se rendent compte qu’ils ont de nombreux points communs à commencer par une rupture sentimentale. Tous les deux rêvent d’une certaine liberté en la matière, pas forcément sur le nombre de partenaire mais plutôt sur la façon de vivre leur couple : pouvoir être soi-même, pouvoir de discuter de tout sans tabou et surtout garder son espace privé. De fil en aiguille, ils finissent dans un love hôtel et entame une relation d’un nouveau genre. Partners 2.0 n’est pas qu’une histoire de sexe, ce n’est pas non plus l’amour avec un grand A. C’est juste l’histoire de 2 jeunes adultes qui assument leurs envies sans faux-semblants. Bien sûr, ils parlent de relations sexuelles, les dialogues sont très fleuris et imagés, c’est d’ailleurs intelligemment et agréablement fait. Les choses sont dites sans tabou mais sans vulgarité non plus et c’est ce qui fait le charme du livre. Il y a également un peu de nudité, un peu d’érotisme mais on n’est pas dans un hentai donc rien de très choquant (le livre est quand même destiné à un public adulte). Quant au titre, il est particulièrement bien choisi, car ici, on nous parle d’une relation actuelle, dans un monde qui s’éloigne du schéma classique de la vie de couple, où chacun a le droit de vivre ses envies sans se faire juger. Il y a comme un vent de fraicheur et de modernisme, c’est innovant et c’est bien comme ça.
  13. Titre de l'album : Partners 2.0 tome 1 Scenariste de l'album : SOURYU Dessinateur de l'album : SOURYU Coloriste : Editeur de l'album : Kurokawa Note : Résumé de l'album : Après avoir supporté une petite amie qui veut tout contrôler et un copain étouffant, Murata (?) et Tomoka (?) fuient désormais les relations amoureuses comme la peste. Semblant pourtant s'entendre à merveille, ils se donnent rendez-vous dans un love hôtel. Au lieu d'une aventure sans lendemain, ils s'engagent dans une relation qui n'est ni simplement physique ni totalement dénuée de sentiments, une relation à la fois détendue et sensuelle... Critique : Murata un jeune informaticien et Tomoka une jeune serveuse font partie de la même guilde dans un jeu en ligne. Lors d’un repas organisé, ils discutent pas mal du jeu d’abord, puis de leurs vies. Peu à peu ils se mettent à parler de leurs relations amoureuses et se rendent compte qu’ils ont de nombreux points communs à commencer par une rupture sentimentale. Tous les deux rêvent d’une certaine liberté en la matière, pas forcément sur le nombre de partenaire mais plutôt sur la façon de vivre leur couple : pouvoir être soi-même, pouvoir de discuter de tout sans tabou et surtout garder son espace privé. De fil en aiguille, ils finissent dans un love hôtel et entame une relation d’un nouveau genre. Partners 2.0 n’est pas qu’une histoire de sexe, ce n’est pas non plus l’amour avec un grand A. C’est juste l’histoire de 2 jeunes adultes qui assument leurs envies sans faux-semblants. Bien sûr, ils parlent de relations sexuelles, les dialogues sont très fleuris et imagés, c’est d’ailleurs intelligemment et agréablement fait. Les choses sont dites sans tabou mais sans vulgarité non plus et c’est ce qui fait le charme du livre. Il y a également un peu de nudité, un peu d’érotisme mais on n’est pas dans un hentai donc rien de très choquant (le livre est quand même destiné à un public adulte). Quant au titre, il est particulièrement bien choisi, car ici, on nous parle d’une relation actuelle, dans un monde qui s’éloigne du schéma classique de la vie de couple, où chacun a le droit de vivre ses envies sans se faire juger. Il y a comme un vent de fraicheur et de modernisme, c’est innovant et c’est bien comme ça. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/partners-2-0-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  14. Shizuku Izumi a perdu sa grand-mère, la seule personne avec qui elle vivait. Toutes les deux avaient des pouvoirs, des sortes de sorcières en quelques sortes, de celles qui aident leur prochain en créant des remèdes, en démêlant les fils de sentiments. Izumi est une lycéenne un peu à part, elle ne communique pas beaucoup et a toujours vécu en dehors des autres. Mais la grand-mère avait plus d’un tour dans son sac, connaissant le caractère renfermé de sa petite-fille, elle avait prévu une astuce pour lui faire rencontrer du monde et sortir de sa coquille : lui envoyer des lettres post-mortem pour qu’elle aille rendre ses trésors à leurs propriétaires ! Un jour Itsuki Shiina, un camarade de classe, lui apporte ses cours et décide de l’aider à restituer les trésors. Quels que soient les différents thèmes abordés (le deuil, la solitude, l’amitié, l’amour, l’espoir…) tout se déroule avec beaucoup de douceur et de mélancolie. Il n’y a pas tempête ni de révolution, juste la vie qui avance, petit à petit, lentement. Les personnages prennent le temps d’apprendre à se connaître et à connaître les autres, à découvrir les relations qui existent entre eux, comme une fleur qui s’épanouit. Il y a un véritable message positif et bienveillant de s’ouvrir aux autres et de profiter des petites choses. La lecture est apaisante, le graphisme empreint de douceur et l’histoire entre les deux adolescents toute mignonne. Un beau moment hors du temps.
  15. Titre de l'album : Les trésors d'Izumi tomes 1 et 2 (Fin) Scenariste de l'album : YUKISHIRO Ichi Dessinateur de l'album : YUKISHIRO Ichi Coloriste : Editeur de l'album : Komikku Note : Résumé de l'album : Une jeune sorcière manipule les fils du destin pour rendre le bonheur à chacun ! Série en deux tomes par l'auteur de L'Enfant du Dragon fantôme ! Izumi et Shiina continuent de rendre les trésors à leurs propriétaires. Entourée des fils d'émotions de ces derniers, la jeune fille va en apprendre plus sur les sentiments et sur les liens qu'elle tisse avec son ami, grâce à ces précieux objets. Serait-ce le dernier cadeau d'Aiko ? Critique : Shizuku Izumi a perdu sa grand-mère, la seule personne avec qui elle vivait. Toutes les deux avaient des pouvoirs, des sortes de sorcières en quelques sortes, de celles qui aident leur prochain en créant des remèdes, en démêlant les fils de sentiments. Izumi est une lycéenne un peu à part, elle ne communique pas beaucoup et a toujours vécu en dehors des autres. Mais la grand-mère avait plus d’un tour dans son sac, connaissant le caractère renfermé de sa petite-fille, elle avait prévu une astuce pour lui faire rencontrer du monde et sortir de sa coquille : lui envoyer des lettres post-mortem pour qu’elle aille rendre ses trésors à leurs propriétaires ! Un jour Itsuki Shiina, un camarade de classe, lui apporte ses cours et décide de l’aider à restituer les trésors. Quels que soient les différents thèmes abordés (le deuil, la solitude, l’amitié, l’amour, l’espoir…) tout se déroule avec beaucoup de douceur et de mélancolie. Il n’y a pas tempête ni de révolution, juste la vie qui avance, petit à petit, lentement. Les personnages prennent le temps d’apprendre à se connaître et à connaître les autres, à découvrir les relations qui existent entre eux, comme une fleur qui s’épanouit. Il y a un véritable message positif et bienveillant de s’ouvrir aux autres et de profiter des petites choses. La lecture est apaisante, le graphisme empreint de douceur et l’histoire entre les deux adolescents toute mignonne. Un beau moment hors du temps. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/les-tresors-d-izumi-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  16. Nickad

    Designs tome 1

    La science a fait des progrès, elle veut dompter la nature et prendre ses particularités pour les appliquer à l’homme. C’est ainsi que sont nés les HA « Humanized Animals » des êtres créées qui combinent des parties humaines et des caractéristiques animales, comme un corps de panthère, un cerveau de dauphin… Bien sûr, une telle évolution artificielle engendre des manifestations pour le respect de la nature. Daisuke IGARASHI avait déjà abordé une certaine évolution de l’espèce humaine dans son manga Les Enfants de la Mer, ici, il va encore plus loin en impliquant la science et la génétique dans ce changement. Avec un tel sujet, il y a forcément plusieurs thématiques qui sont abordées : l’éthique tout d’abord, l’écologie et l’aspect militaire du processus. Car on ne sait pas vraiment à quelle fin les HA ont été inventés, tout ce que l’on découvre dans ce 1er tome, c’est un emploi militaire avec des HA qui combattent et qui tuent. La grosse question qui se pose surtout c’est la légitimité de ces manipulations : a-t-on le droit de créer des êtres hybrides ? peut-on encore considérer comme humain un HA qui n’en a que la tête ? Si le sujet est intéressant et qu’il bénéficie d’un graphisme travaillé et détaillé, on reconnaît tout de suite le style de Daisuke Igarashi, la lecture n’est pas toujours fluide. Dans ce 1er tome, on assiste à une accumulation de situations concernant les HA et leurs créateurs, cela manque de liens, c’est comme si on nous montrait tous les protagonistes dans leur environnement sans nous expliquer qui ils étaient vraiment et sans savoir ni leurs objectifs ni leurs sentiments. Un tome qui ressemble plus à une grosse mise en place qu’à un début d’histoire. Il faudra donc attendre la suite pour voir si les pièces du puzzle s’assemblent et vers quoi elles se dirigent. Série finie en 5 tomes
  17. Nickad

    Designs tome 1

    Titre de l'album : Designs tome 1 Scenariste de l'album : IGARASHI Daisuke Dessinateur de l'album : IGARASHI Daisuke Coloriste : Editeur de l'album : Noeve Grafx Note : Résumé de l'album : Et si la science était parvenue à hybrider humains et animaux ? C'est le cas des «Humanized Animals», dont les gènes sont maintenant une affaire de design, voué à leur octroyer des capacités spécifiques. Utilisés à des fins discutables, créés dans un but mystérieux, les HA pourraient-ils faire partie d'un vaste plan influençant le futur de l'humanité toute entière ? Critique : La science a fait des progrès, elle veut dompter la nature et prendre ses particularités pour les appliquer à l’homme. C’est ainsi que sont nés les HA « Humanized Animals » des êtres créées qui combinent des parties humaines et des caractéristiques animales, comme un corps de panthère, un cerveau de dauphin… Bien sûr, une telle évolution artificielle engendre des manifestations pour le respect de la nature. Daisuke IGARASHI avait déjà abordé une certaine évolution de l’espèce humaine dans son manga Les Enfants de la Mer, ici, il va encore plus loin en impliquant la science et la génétique dans ce changement. Avec un tel sujet, il y a forcément plusieurs thématiques qui sont abordées : l’éthique tout d’abord, l’écologie et l’aspect militaire du processus. Car on ne sait pas vraiment à quelle fin les HA ont été inventés, tout ce que l’on découvre dans ce 1er tome, c’est un emploi militaire avec des HA qui combattent et qui tuent. La grosse question qui se pose surtout c’est la légitimité de ces manipulations : a-t-on le droit de créer des êtres hybrides ? peut-on encore considérer comme humain un HA qui n’en a que la tête ? Si le sujet est intéressant et qu’il bénéficie d’un graphisme travaillé et détaillé, on reconnaît tout de suite le style de Daisuke Igarashi, la lecture n’est pas toujours fluide. Dans ce 1er tome, on assiste à une accumulation de situations concernant les HA et leurs créateurs, cela manque de liens, c’est comme si on nous montrait tous les protagonistes dans leur environnement sans nous expliquer qui ils étaient vraiment et sans savoir ni leurs objectifs ni leurs sentiments. Un tome qui ressemble plus à une grosse mise en place qu’à un début d’histoire. Il faudra donc attendre la suite pour voir si les pièces du puzzle s’assemblent et vers quoi elles se dirigent. Série finie en 5 tomes Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/designs-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  18. Nickad

    Le souffle des légendes tome 2

    Lal Viento et Gilet poursuivre leur périple, c’est un peu par hasard qu’il reste dans la ville d’Ottoia mais cela va leur permettre de faire une découverte importante. Puis ils partent rejoindre un autre agent du sanctuaire afin de trouver les ruines d’une ancienne civilisation. Ce deuxième tome permet de mieux comprendre la mission de Lal Viento : il doit trouver les endroits où seraient les esprits afin de les protéger. Pour cela, il suit les écrits laissé par le pèlerin mais tous les écrits n’ont pas non plus encore été découverts. Qui est le pèlerin et quel est son objectif sont encore des sujets qui sont un peu flous tant pour Lal Viento que pour le lecteur. D’après la fin du livre, ce serait le dernier tome de la série, en tout cas il y a une vague conclusion. Si c’est le cas, il reste des passages un peu obscurs et même si notre héros nous donne des explications, cela reste assez complexe et difficile à appréhender. Si l’on s’en tient à l’aspect aventure, le livre reste bien fait avec de bonnes idées et un graphisme de qualité. Seulement l’intérêt général de l’histoire n’est pas prouvé et si la série ne compte que 2 tomes, elle aurait mérité de s’attarder sur certains aspects.
  19. Titre de l'album : Le souffle des légendes tome 2 Scenariste de l'album : HAZUMI Tsukasa Dessinateur de l'album : HAZUMI Tsukasa Coloriste : Editeur de l'album : Komikku Note : Résumé de l'album : Deux explorateurs partent à la découverte d'un monde inconnu et merveilleux ! Lal Viento et Gilet Kracht, deux agents du sanctuaire, suivent les traces du mystérieux "pèlerin'. Leur périple les emmène jusqu'aux "confins du monde'. Quelle dernière découverte nos deux compères vont-ils déterrer ? Le voyage de Lal et Gilet touche à sa fin ! Critique : Lal Viento et Gilet poursuivre leur périple, c’est un peu par hasard qu’il reste dans la ville d’Ottoia mais cela va leur permettre de faire une découverte importante. Puis ils partent rejoindre un autre agent du sanctuaire afin de trouver les ruines d’une ancienne civilisation. Ce deuxième tome permet de mieux comprendre la mission de Lal Viento : il doit trouver les endroits où seraient les esprits afin de les protéger. Pour cela, il suit les écrits laissé par le pèlerin mais tous les écrits n’ont pas non plus encore été découverts. Qui est le pèlerin et quel est son objectif sont encore des sujets qui sont un peu flous tant pour Lal Viento que pour le lecteur. D’après la fin du livre, ce serait le dernier tome de la série, en tout cas il y a une vague conclusion. Si c’est le cas, il reste des passages un peu obscurs et même si notre héros nous donne des explications, cela reste assez complexe et difficile à appréhender. Si l’on s’en tient à l’aspect aventure, le livre reste bien fait avec de bonnes idées et un graphisme de qualité. Seulement l’intérêt général de l’histoire n’est pas prouvé et si la série ne compte que 2 tomes, elle aurait mérité de s’attarder sur certains aspects. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/le-souffle-des-legendes-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  20. Nickad

    Bibliomania

    Avant de parler du contenu du livre, je vais d’abord parler de l’objet en question. Mangetsu nous propose une très belle édition, un livre relié rouge avec un dessin en relief, un papier de qualité et un marque page intégré. Ce one shot nous est présenté comme une revisite d’Alice au pays des merveilles. Alice se réveille dans une chambre, elle est la 431eme résidente. Elle rencontre Ophis, le gérant du lieu qui lui explique que lorsqu’il y aura 666 résidents, ce sera le moment de la grande fête. Mais Alice ne veut pas rester dans sa chambre, elle veut rejoindre le monde réel, pour cela, il faut qu’elle rejoigne le chambre 000 en traversant toutes les autres. Seulement, plus elle s’éloigne de la 431eme, plus son corps pourrit ou plutôt il se transforme. Arrivera-t-elle à sortir et à quel prix ? Cette revisite moderne est loin d’être merveilleuse, chaque chambre renferme toutes les envies, tout ce qui se passe quand l’homme succombe au désir. Cela peut être la soif de vengeance, la recherche de la beauté absolue, devenir celui que l’on a toujours rêvé d’être, arrêter le temps dans un instant de félicité… Toutes ces envies qui peuvent nous faire perdre la raison au point d’en oublier le monde extérieur. Alice semble être la voix de la raison, celle qui ne veut pas vivre dans un monde d’illusions, celle qui veut vivre sa propre vie, sans faux-semblant, sans excuse. Mais tout ici n’est qu’allégorie, tout est monstrueux. Il nous appartient d’y trouver la signification qui nous convient. Car il y a une marge dans la compréhension, le propos n’est pas explicite. On sent qu’il y a de la critique derrière, une volonté de nous mettre face à nos vices et en même temps, il y a une soif, insatiable, de connaissances, d’aller toujours plus loin. Quant au graphisme il est percutant, complexe, horrible et magnifique à la fois. On pourrait passer des heures à chercher la symbolique, à en comprendre chaque détail. Bibliomania est un ovni, déroutant et superbe mais difficile à comprendre, je suis même persuadée que chaque lecteur y verra une signification différente. Une expérience à tenter.
  21. Nickad

    Bibliomania

    Titre de l'album : Bibliomania Scenariste de l'album : ORVAL Dessinateur de l'album : MACCHIRO Coloriste : Editeur de l'album : Mangetsu Note : Résumé de l'album : Alice se réveille dans la chambre 431 d'un étrange manoir, dont le majordome revêt les allures d'un mystérieux serpent. Malgré les tentatives de dissuasion de son hôte, elle décide d'en franchir le seuil afin de remonter, chambre après chambre, jusqu'à la porte 000, celle qui lui permettra de rejoindre le monde extérieur. Mais ce sésame aura un prix et chaque nouvelle chambre la plongera toujours plus profondément dans les méandres de l'âme humaine... S'inspirant du célèbre Alice aux pays des merveilles de Lewis Caroll à travers son héroïne et ses personnages fantasmagoriques, Bibliomania est un one-shot de 330 pages mêlant dark-fantasy et science-fiction. Publié chez Manga Hack (Ranking of Kings), il s'agit de la première œuvre du dessinateur Macchiro et du scénariste Orval. Critique : Avant de parler du contenu du livre, je vais d’abord parler de l’objet en question. Mangetsu nous propose une très belle édition, un livre relié rouge avec un dessin en relief, un papier de qualité et un marque page intégré. Ce one shot nous est présenté comme une revisite d’Alice au pays des merveilles. Alice se réveille dans une chambre, elle est la 431eme résidente. Elle rencontre Ophis, le gérant du lieu qui lui explique que lorsqu’il y aura 666 résidents, ce sera le moment de la grande fête. Mais Alice ne veut pas rester dans sa chambre, elle veut rejoindre le monde réel, pour cela, il faut qu’elle rejoigne le chambre 000 en traversant toutes les autres. Seulement, plus elle s’éloigne de la 431eme, plus son corps pourrit ou plutôt il se transforme. Arrivera-t-elle à sortir et à quel prix ? Cette revisite moderne est loin d’être merveilleuse, chaque chambre renferme toutes les envies, tout ce qui se passe quand l’homme succombe au désir. Cela peut être la soif de vengeance, la recherche de la beauté absolue, devenir celui que l’on a toujours rêvé d’être, arrêter le temps dans un instant de félicité… Toutes ces envies qui peuvent nous faire perdre la raison au point d’en oublier le monde extérieur. Alice semble être la voix de la raison, celle qui ne veut pas vivre dans un monde d’illusions, celle qui veut vivre sa propre vie, sans faux-semblant, sans excuse. Mais tout ici n’est qu’allégorie, tout est monstrueux. Il nous appartient d’y trouver la signification qui nous convient. Car il y a une marge dans la compréhension, le propos n’est pas explicite. On sent qu’il y a de la critique derrière, une volonté de nous mettre face à nos vices et en même temps, il y a une soif, insatiable, de connaissances, d’aller toujours plus loin. Quant au graphisme il est percutant, complexe, horrible et magnifique à la fois. On pourrait passer des heures à chercher la symbolique, à en comprendre chaque détail. Bibliomania est un ovni, déroutant et superbe mais difficile à comprendre, je suis même persuadée que chaque lecteur y verra une signification différente. Une expérience à tenter. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/bibliomania?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  22. Nickad

    Succubus & Hitman tomes 1 et 2

    Shôya Gamô, un lycéen, se réveille de trois semaines de coma, seulement il n’est plus vraiment le même. Pour sa famille et ses amis, il a perdu la mémoire mais en réalité, le vrai Shôya s’en est allé et un autre a pris sa place ou plutôt son corps. Ce nouveau Shôya a fait alliance avec une succube, il a vendu son âme au diable pour obtenir des pouvoirs afin de réaliser sa vengeance : dans sa vie précédente, sa sœur a été enlevée et sa mère et lui ont été assassinés. En échange, sa camarade diabolique, Armelina récupère les âmes pour les envoyer en enfer. Les voilà partis pour une chasse aux malfaiteurs ! Des humains qui passent des pactes avec des démons, d’autres humains qui ont volé les pouvoirs des démons, des malfrats sans limite, de la violence et de l’érotisme, voilà les éléments principaux de cette série. Mais attention, ce n’est pas qu’une accumulation sans histoire, ni un livre spécialement fait pour le fan service ! Non, il y a un récit, un objectif à accomplir ! Il y a aussi les travers de la société, les horreurs tapies dans l’ombre et des binômes humain/démon prêts à leur faire payer leurs crimes. Succubus & Hitman est un manga d’action très rythmé avec de l’action, de l’action, de l’érotisme, un peu de gore et encore de l’action. Pas le temps de souffler mais à réserver à un public averti !
  23. Titre de l'album : Succubus & Hitman tomes 1 et 2 Scenariste de l'album : EUKAMI Makoto Dessinateur de l'album : TOKIYA Seigo Coloriste : Editeur de l'album : Meian Note : Résumé de l'album : Pourquoi ai-je été tué... puis ramené à la vie ? La quête de vengeance d'un homme va amener l'enfer sur Terre dans cette série d'action sombre. Shôya Gamô, un lycéen, est mort... Enfin, plus ou moins. Le véritable Shôya Gamô a quitté son enveloppe charnelle, mais son corps, lui, vit toujours. Il est habité par l'âme d'un autre garçon, qui a fait un pacte avec un succube prénommé Armelina ! En échange de ses services en tant que tueur à gages, elle l'aide à traquer ceux qui ont brutalement assassiné toute sa famille. Le chemin est long et dangereux, mais Shôya n'a plus rien à perdre... Pas même son âme. Un déluge d'interdits qui vous fera tourner la tête ! Une série mêlant démons, surnaturel & gunfights ! Critique : Shôya Gamô, un lycéen, se réveille de trois semaines de coma, seulement il n’est plus vraiment le même. Pour sa famille et ses amis, il a perdu la mémoire mais en réalité, le vrai Shôya s’en est allé et un autre a pris sa place ou plutôt son corps. Ce nouveau Shôya a fait alliance avec une succube, il a vendu son âme au diable pour obtenir des pouvoirs afin de réaliser sa vengeance : dans sa vie précédente, sa sœur a été enlevée et sa mère et lui ont été assassinés. En échange, sa camarade diabolique, Armelina récupère les âmes pour les envoyer en enfer. Les voilà partis pour une chasse aux malfaiteurs ! Des humains qui passent des pactes avec des démons, d’autres humains qui ont volé les pouvoirs des démons, des malfrats sans limite, de la violence et de l’érotisme, voilà les éléments principaux de cette série. Mais attention, ce n’est pas qu’une accumulation sans histoire, ni un livre spécialement fait pour le fan service ! Non, il y a un récit, un objectif à accomplir ! Il y a aussi les travers de la société, les horreurs tapies dans l’ombre et des binômes humain/démon prêts à leur faire payer leurs crimes. Succubus & Hitman est un manga d’action très rythmé avec de l’action, de l’action, de l’érotisme, un peu de gore et encore de l’action. Pas le temps de souffler mais à réserver à un public averti ! Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/succubus-hitman-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  24. Nickad

    Roll over & Die tomes 1 et 2

    Chaque humain de ce monde de fantasy a un attribut à la naissance qui lui confère des aptitudes particulières. Flamme Abricot est une jeune fille qui fait partie de la troupe du héros destinée à vaincre le roi démon, son attribut « inversion » n’a jamais été utile et ses statistiques sont nulles. Un jour, Gene Intège, un autre membre de cette troupe, lui appose la marque des esclaves et la vend, prétextant qu’elle est devenue un fardeau et que toute la troupe a donné son accord pour cette issue. Flamme sur le point de mourir utilise une épée maudite et réussit à s’évader en emmenant avec elle, Milkitte, une autre jeune fille esclave assez énigmatique. J’avais déjà vu un anime sur un membre de la troupe de héros injustement chassé qui finissait par trouver sa voie et dont l’absence avait de lourdes conséquences pour le héros. Si l’histoire a des parties similaires, Roll over & Die est bien plus sombre et dramatique. Peu à peu Flamme va découvrir de drôles de choses, des monstres étranges qui ne devraient pas exister, des secrets de l’Eglise originelle qui vont la mettre en danger. Avec Milkitte, elles vont faire des rencontres et se rendre compte que les apparences sont souvent trompeuses. Roll over & Die est un manga d’aventure fantastique efficace qui promet beaucoup. Ces deux premiers tomes sèment plusieurs graines de développement intéressantes qui semblent vouloir donner à l’histoire une dimension plus profonde que la fantasy classique. Il est cependant à réserver à un public mature, certaines scènes étant assez violentes. Le graphisme est parfaitement adapté et détaillé, il rend très bien les différentes ambiances. A suivre. Trailer
  25. Titre de l'album : Roll over & Die tomes 1 et 2 Scenariste de l'album : KIKI Dessinateur de l'album : MINAKATA Sunao / KINTA Coloriste : Editeur de l'album : Mahô Note : Résumé de l'album : Jamais tu ne vaincras le roi démon ! Simple fille de la campagne, Flamme Abricot a été choisie pour rejoindre la troupe du héros malgré ses statistiques à zéro et une compétence qu'elle ne peut utiliser. Devenue un fardeau pour ses coéquipiers, elle se retrouve abandonnée et vendue à un marchand d'esclaves. Pour échapper au sadisme de son geôlier et à une mort certaine, Flamme fait le choix désespéré d'attraper une arme maudite... C'est alors que quelque chose de nouveau se réveille en elle. Critique : Chaque humain de ce monde de fantasy a un attribut à la naissance qui lui confère des aptitudes particulières. Flamme Abricot est une jeune fille qui fait partie de la troupe du héros destinée à vaincre le roi démon, son attribut « inversion » n’a jamais été utile et ses statistiques sont nulles. Un jour, Gene Intège, un autre membre de cette troupe, lui appose la marque des esclaves et la vend, prétextant qu’elle est devenue un fardeau et que toute la troupe a donné son accord pour cette issue. Flamme sur le point de mourir utilise une épée maudite et réussit à s’évader en emmenant avec elle, Milkitte, une autre jeune fille esclave assez énigmatique. J’avais déjà vu un anime sur un membre de la troupe de héros injustement chassé qui finissait par trouver sa voie et dont l’absence avait de lourdes conséquences pour le héros. Si l’histoire a des parties similaires, Roll over & Die est bien plus sombre et dramatique. Peu à peu Flamme va découvrir de drôles de choses, des monstres étranges qui ne devraient pas exister, des secrets de l’Eglise originelle qui vont la mettre en danger. Avec Milkitte, elles vont faire des rencontres et se rendre compte que les apparences sont souvent trompeuses. Roll over & Die est un manga d’aventure fantastique efficace qui promet beaucoup. Ces deux premiers tomes sèment plusieurs graines de développement intéressantes qui semblent vouloir donner à l’histoire une dimension plus profonde que la fantasy classique. Il est cependant à réserver à un public mature, certaines scènes étant assez violentes. Le graphisme est parfaitement adapté et détaillé, il rend très bien les différentes ambiances. A suivre. Trailer Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/roll-over-and-die-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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