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BD Europeene

Affichage de[s] tout le contenu étiquetés 'BD', 'BDEuro' et 'BDEuropéene' et posté[e][s] durant les 0 derniers jours.

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  1. Hier
  2. Titre de l'album : Les Utopistes tome 1 - Tlaloc Scenariste de l'album : Vincent Le Bars Dessinateur de l'album : Stefano Zanchi Coloriste : Stefano Zanchi Editeur de l'album : Dupuis Note : Résumé de l'album : Imaginez un monde presque identique au nôtre mais à une très grosse différence près : dans notre histoire, les grands mythes, les royaumes fantastiques, les contes et légendes et les divinités mythologiques sont bel et bien réels ! Alexandre Desvereaux, le plus célèbre des aventuriers, véritable star du Net, a découvert le moyen d'accéder à ces territoires perdus grâce aux portails-miroirs, de mystérieuses structures cachées à travers le globe qui permettent d'accéder instantanément à ces endroits magiques. Mais cette découverte attise la convoitise de richissimes collectionneurs qui envoient des mercenaires y piller le moindre vestige, sans aucun égard pour l'héritage de l'humanité. Mystérieusement disparu depuis un an, Desvereaux laisse derrière lui son épouse, inventrice et ingénieure de génie, et sa fille Aurore, une ado opiniâtre et débrouillarde qui ne peut se résigner à la disparition de son père. Prenant son courage à deux mains, avec un groupe de gamins de son école, Aurore va se lancer au secours d'Alexandre. Et comme le dit son savant de copain Medhi : « L'utopie, c'est tout faire pour rendre l'impossible possible ! » Autoproclamée les Utopistes, la bande de gamins va devoir braver mille dangers pour accomplir son destin, à commencer par affronter un terrible dieu aztèque... Critique : Nouvelle série jeunesse chez Dupuis avec une série qui se veut un mix entre Indiana Johns et Sliders. Une aventure sur fond d'archéologie et de monde parallèle qui donne un premier tome très dense... presque trop dense. En effet, on a une BD qui, sur ce premier tome, nous montre à la fois l'introduction à l'univers des Utopistes, une découverte des personnages et une exploration d'un des univers parallèles. Bref énormément d'information pour un seul tome. Un tome très épais, avec beaucoup de lecture, aucun doute là-dessus. Mais cela ne suffit pas de mon point de vue. Le volume d'actions et d'informations oblige nos auteurs à faire des coupes dans certaines scènes de transition pour tenir la pagination, nous offrant des parties un peu trop rapides, et rendant la lecture parfois compliquée. De très bonnes idées, un dessin efficace et dynamique, des personnages attachants pour un album qui aurait pu flirter avec le 5 si elle était moins ambitieuse. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/les-utopistes-tome-1-tlaloc/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  3. poseidon2

    Les Utopistes tome 1 - Tlaloc

    Nouvelle série jeunesse chez Dupuis avec une série qui se veut un mix entre Indiana Johns et Sliders. Une aventure sur fond d'archéologie et de monde parallèle qui donne un premier tome très dense... presque trop dense. En effet, on a une BD qui, sur ce premier tome, nous montre à la fois l'introduction à l'univers des Utopistes, une découverte des personnages et une exploration d'un des univers parallèles. Bref énormément d'information pour un seul tome. Un tome très épais, avec beaucoup de lecture, aucun doute là-dessus. Mais cela ne suffit pas de mon point de vue. Le volume d'actions et d'informations oblige nos auteurs à faire des coupes dans certaines scènes de transition pour tenir la pagination, nous offrant des parties un peu trop rapides, et rendant la lecture parfois compliquée. De très bonnes idées, un dessin efficace et dynamique, des personnages attachants pour un album qui aurait pu flirter avec le 5 si elle était moins ambitieuse.
  4. La dernière semaine
  5. Titre de l'album : Histoire du jeu de rôle Scenariste de l'album : Fred Van Lente Dessinateur de l'album : Tom Fowler Coloriste : Editeur de l'album : Les humanoides associés Note : Résumé de l'album : Des jeux de stratégie de l'Antiquité et du Moyen Âge aux wargames de la Révolution industrielle et à leur influence durable, jusqu'à l'explosion de Donjons & Dragons, le jeu de rôle a connu une évolution fascinante. Entre polémiques comme la "Satanic Panic" et diversification des univers (horreur, science-fiction, espionnage, super-héros) il n'a cessé de se réinventer. L'arrivée de l'informatique, l'émergence du cyberpunk et des mondes virtuels ont marqué une nouvelle ère, menant à un renouveau spectaculaire porté par Magic: The Gathering, les actual plays et l'impact culturel mondial de Dungeons & Dragons. Une fresque riche et documentée, qui retrace l'ascension du jeu de rôle en tant que phénomène ludique et universel. Critique : La collection "Histoire de..." s'enrichit d'un nouveau venu avec Le jeu de rôle ! La science-fiction, la mission Apollo XI et plus récemment le polar, étaient passés sous la moulinette d'auteurs passionnés pour un éditeur toujours avide de nouvelles explorations, c'est donc au tour du jeu relancé par le succès de la série tv Stranger things. Vous remonterez donc bien loin dans le temps avec la création des échecs qui seraient le point d'origine, s'en suivra moult évolutions et adaptations dans un monde en pleine mutation. Guerres stratégiques, progrès techniques avec une évolution technologique rapide et culture hollywoodienne vont peu à peu façonner cet art de jouer entre amis et donner le loisir que l'on connaît aujourd'hui. Evidemment le point culminant réside dans la sortie de Donjons et dragons qui a révolutionné et rendu public cet art de jouer ensemble. Pour dépeindre ce cheminement vers l'état actuel du jeu de rôle, les auteurs incorporent humour et anecdotes truculentes avec une partie graphique semi-réaliste de très bonne qualité ! Un trait précis et détaillé ne s'économisant pas les nombreuses références à la culture pop, inévitablement liées à cet univers de rôlistes. Une lecture didactique qui plaira aux amateurs mais surtout aux initiés ayant passés des heures à jouer entre amis et dont les souvenirs restent vivaces. J'ai pour ma part découvert cet univers que je ne connaissais que de nom, ayant opté pour d'autres loisirs dans ma jeunesse je ne suis donc pas le mieux placé pour établir une note à ce titre. Il est évident que les inconditionnels(elles) plongeront avidement dans cette longue histoire et seront ravis de retrouver les créateurs d'un loisir imaginatif traversant les âges. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/histoire-du-jeu-de-role/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  6. Kevin Nivek

    Histoire du jeu de rôle

    La collection "Histoire de..." s'enrichit d'un nouveau venu avec Le jeu de rôle ! La science-fiction, la mission Apollo XI et plus récemment le polar, étaient passés sous la moulinette d'auteurs passionnés pour un éditeur toujours avide de nouvelles explorations, c'est donc au tour du jeu relancé par le succès de la série tv Stranger things. Vous remonterez donc bien loin dans le temps avec la création des échecs qui seraient le point d'origine, s'en suivra moult évolutions et adaptations dans un monde en pleine mutation. Guerres stratégiques, progrès techniques avec une évolution technologique rapide et culture hollywoodienne vont peu à peu façonner cet art de jouer entre amis et donner le loisir que l'on connaît aujourd'hui. Evidemment le point culminant réside dans la sortie de Donjons et dragons qui a révolutionné et rendu public cet art de jouer ensemble. Pour dépeindre ce cheminement vers l'état actuel du jeu de rôle, les auteurs incorporent humour et anecdotes truculentes avec une partie graphique semi-réaliste de très bonne qualité ! Un trait précis et détaillé ne s'économisant pas les nombreuses références à la culture pop, inévitablement liées à cet univers de rôlistes. Une lecture didactique qui plaira aux amateurs mais surtout aux initiés ayant passés des heures à jouer entre amis et dont les souvenirs restent vivaces. J'ai pour ma part découvert cet univers que je ne connaissais que de nom, ayant opté pour d'autres loisirs dans ma jeunesse je ne suis donc pas le mieux placé pour établir une note à ce titre. Il est évident que les inconditionnels(elles) plongeront avidement dans cette longue histoire et seront ravis de retrouver les créateurs d'un loisir imaginatif traversant les âges.
  7. Titre de l'album : La déesse des neiges Scenariste de l'album : Lola Koenig Dessinateur de l'album : Lola Koenig Coloriste : Lola Koenig Editeur de l'album : Les humanoides associés Note : Résumé de l'album : Pour se sauver d'un mal étrange, Ida part à la rencontre des Vallons. Accompagnée de Fox, un vieux trappeur bourru, et d'Aïko, enfant au coeur pur, elle découvrira l'origine de l'hiver éternel...Une fable glacée où la bravoure rencontre la compassion. Critique : Lola Koenig fait son entrée dans le monde du 9ème art avec un conte pour jeunes lecteurs(trices) tenant place dans un monde magique où le froid hivernal persiste ! En effet ce n'est pas "winter is coming" car il est déjà là et ne veut pas laisser la place au printemps synonyme de plantations et de renouveau pour les habitants ! Dans ce contexte, Ida contracte un mal mystérieux que seuls les résidents des lointains Vallons du nord semblent en mesure de guérir ! Malgré les réticences de son père, elle part à l'aventure et va découvrir que son destin est plus ou moins connecté au monde et cette malédiction glaçante. Rencontres amicales ou belliqueuses, aides inattendues et final en apothéose seront au programme pour la jeune et intrépide Ida ! Pas mal de surprises et de rebondissements dans ce récit bien construit et adapté à un public jeune. Le trait rond et doux est lui aussi tout à fait approprié au lectorat visé, il rappelle un peu les dessins-animés des années 90 avec des visages expressifs dans un esprit manga. Les cases sont aérées et s'économisent les détails superflus pour se centrer sur les protagonistes et la galerie d'animaux attachants. Une entrée en matière sympathique pour la jeune auteure ! Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/la-deesse-des-neiges-9782731628845/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  8. Kevin Nivek

    La déesse des neiges

    Lola Koenig fait son entrée dans le monde du 9ème art avec un conte pour jeunes lecteurs(trices) tenant place dans un monde magique où le froid hivernal persiste ! En effet ce n'est pas "winter is coming" car il est déjà là et ne veut pas laisser la place au printemps synonyme de plantations et de renouveau pour les habitants ! Dans ce contexte, Ida contracte un mal mystérieux que seuls les résidents des lointains Vallons du nord semblent en mesure de guérir ! Malgré les réticences de son père, elle part à l'aventure et va découvrir que son destin est plus ou moins connecté au monde et cette malédiction glaçante. Rencontres amicales ou belliqueuses, aides inattendues et final en apothéose seront au programme pour la jeune et intrépide Ida ! Pas mal de surprises et de rebondissements dans ce récit bien construit et adapté à un public jeune. Le trait rond et doux est lui aussi tout à fait approprié au lectorat visé, il rappelle un peu les dessins-animés des années 90 avec des visages expressifs dans un esprit manga. Les cases sont aérées et s'économisent les détails superflus pour se centrer sur les protagonistes et la galerie d'animaux attachants. Une entrée en matière sympathique pour la jeune auteure !
  9. Titre de l'album : Le chemin derrière la maison Scenariste de l'album : Jérémie Gasparutto Dessinateur de l'album : Jérémie Gasparutto Coloriste : Jérémie Gasparutto Editeur de l'album : Rue de sevres - Label 619 Note : Résumé de l'album : Jérémie Gasparutto offre avec cet album une pérégrination hallucinée au fil de ses pensées. De plages en forêts, de tempête en naufrage, de courses effrénées en promenades apaisantes, il nous transporte au fil des pages pour une épopée graphique et poétique à travers le monde, la nature et les générations. Ouvrant des portes à notre imaginaire, il faut se laisser guider et se prendre à rêver au rythme de ses planches. Étonnant, foisonnant, déroutant parfois, ce livre est un régal pour les yeux et un véritable hommage à la vie ! Critique : Je connaissais le travail de Jérémie Gasparutto sur des histoires de Doggybags donc je me suis laissé tenter par Le chemin derrière la maison. De plus, le label 619 réalise une édition de qualité sur cet album avec dos toilé et grand format pour les planches. Les dessins de Gasparutto sont magnifiques dans un style réaliste malgré les partites fantastiques des différents récits. Tous les éléments semblaient réunis pour un album incroyable seulement après la lecture de l'album, je dois reconnaitre que je n'ai rien compris. Je pense qu'il faudrait avoir l'explication de l'auteur tellement les histoires courtes restent étranges, décousues et s'enchainent sans fil conducteur. En conclusion, je suis passé complétement à côté de l'originalité des histoires, dommage car les dessins dégagent une atmosphère que j'ai beaucoup aimé. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/le-chemin-derriere-la-maison/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  10. alx23

    Le chemin derrière la maison

    Je connaissais le travail de Jérémie Gasparutto sur des histoires de Doggybags donc je me suis laissé tenter par Le chemin derrière la maison. De plus, le label 619 réalise une édition de qualité sur cet album avec dos toilé et grand format pour les planches. Les dessins de Gasparutto sont magnifiques dans un style réaliste malgré les partites fantastiques des différents récits. Tous les éléments semblaient réunis pour un album incroyable seulement après la lecture de l'album, je dois reconnaitre que je n'ai rien compris. Je pense qu'il faudrait avoir l'explication de l'auteur tellement les histoires courtes restent étranges, décousues et s'enchainent sans fil conducteur. En conclusion, je suis passé complétement à côté de l'originalité des histoires, dommage car les dessins dégagent une atmosphère que j'ai beaucoup aimé.
  11. Titre de l'album : Docteur Poche tome 17 - Les jardins d'Alice Scenariste de l'album : Marc Wasterlain Dessinateur de l'album : Marc Wasterlain Coloriste : Marc Wasterlain Editeur de l'album : Anspach editions Note : Résumé de l'album : Une poupée a eu un accident qui lui a fracassé le crâne. Le Docteur Poche la confie à un marchand spécialisé pour la remettre en état. Magicien-médecin, il ramène ensuite la petite écervelée chez lui. Mais elle n'a qu'un souhait : retourner en Angleterre et retrouver sa jeune propriétaire, Alice... Un récit poétique et magique, qui fait revivre quelques grands mythes de l'Angleterre et des anciens albums du Docteur Poche. Critique : Après Casterman et Dupuis, l'éditeur belge Anspach reprend les aventures de "l'empathologue" docteur Poche ! Marc Wasterlain signe donc le 17ème tome de cette saga entamée en 1976 dans les pages du journal de Spirou. Je dois bien reconnaître que je ne connaissais pas ce personnage de la grande ligne claire belge, j'ai donc entamé cette lecture avec des yeux novices sur ce médecin et le monde loufoque l'entourant ! L'auteur le mène sur les traces d'Alice en Angleterre qui n'est pas sans rappeler l'illustre héroïne de Lewis Caroll, la différence étant qu'elle s'est crée un double sombre animé par le mal. Le docteur Poche va devoir évoluer dans un univers bien différent où la magie opère autant que les intrigues de palais. Une poupée vivante, un chat bleu, un bal enchanté, des poteaux tapeurs et j'en passe, c'est toute la magie qui opère dans ces pages sublimées par la douce ligne claire de l'auteur. Son trait est plus fluide et dynamique, il saura toucher les amateurs nostalgiques des années Franquin et Fred. Une lecture rafraîchissante qui fera découvrir tout un monde aux néophytes comme moi et une nouvelle aventure pour les amateurs de ce docteur bienveillant et les autres personnages qui ont enrichi ses aventures depuis 50 ans ! Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/docteur-poche-tome-17-les-jardins-d-alice/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  12. Après Casterman et Dupuis, l'éditeur belge Anspach reprend les aventures de "l'empathologue" docteur Poche ! Marc Wasterlain signe donc le 17ème tome de cette saga entamée en 1976 dans les pages du journal de Spirou. Je dois bien reconnaître que je ne connaissais pas ce personnage de la grande ligne claire belge, j'ai donc entamé cette lecture avec des yeux novices sur ce médecin et le monde loufoque l'entourant ! L'auteur le mène sur les traces d'Alice en Angleterre qui n'est pas sans rappeler l'illustre héroïne de Lewis Caroll, la différence étant qu'elle s'est crée un double sombre animé par le mal. Le docteur Poche va devoir évoluer dans un univers bien différent où la magie opère autant que les intrigues de palais. Une poupée vivante, un chat bleu, un bal enchanté, des poteaux tapeurs et j'en passe, c'est toute la magie qui opère dans ces pages sublimées par la douce ligne claire de l'auteur. Son trait est plus fluide et dynamique, il saura toucher les amateurs nostalgiques des années Franquin et Fred. Une lecture rafraîchissante qui fera découvrir tout un monde aux néophytes comme moi et une nouvelle aventure pour les amateurs de ce docteur bienveillant et les autres personnages qui ont enrichi ses aventures depuis 50 ans !
  13. Titre de l'album : Palmer dans le rouge Scenariste de l'album : Manu Larcenet Dessinateur de l'album : Manu Larcenet Coloriste : Manu Larcenet Editeur de l'album : Dargaud Note : Résumé de l'album : L'héritière de Château Grolo-Laglotte , maison de vignoble située dans le Médoc, a disparu subitement en laissant une simple lettre à sa famille. Son mariage avec John, fils d'un riche domaine vinicole californien, devait pourtant sauver le château au bord de la faillite... Avec l'aide d'Ange Léoni, viticulteur corse membre de la famille, les Grolo-Laglotte font appel à un détective privé « discret » qu'il a connu en Corse, un certain Jack Palmer... Une nouvelle enquête désopilante, initialement écrite par René Pétillon et qui était restée inédite. Une nouvelle réjouissante pour les nombreux lecteurs de Jack Palmer, de René Pétillon et de Manu Larcenet ! Critique : Allez hop je rattrape une injustice ! On n'a pas parlé ici de la reprise de l'enquêteur Jack Palmer (si si vous savez bien : l'enquête corse) par Manu Larcenet sortie en fin d'année dernière. On en a déjà dit du bien ici, mais pas de manière officielle. Alors tout d'abord si Larcenet reprend globalement le style de Pétillon, il y apporte ça touche, avec beaucoup de douceur, que ce soit à la colorisation ou dans les traits des personnages, ce qui rend l'ensemble un poil moins agressif que l'original, et ce n'est pas pour me déplaire. Ensuite l'histoire avait été écrite par René Pétillon lui même, et dormait dans ses cartons suite à son décès. Et bien cela aurait été bien dommage de se priver de cette histoire là, qui si elle n'atteint pas les niveaux de truculence de l'enquête corse reste pourtant d'un très bon niveau. Je me suis franchement marré plusieurs fois, bon le personnage du tonton Corse aide bien, mais dans l'ensemble c'est une vraie réussite tant dans l'intérêt de l'histoire en elle même, que dans les gags et les échanges entre les personnages. Je vous le recommande. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/palmer-dans-le-rouge-une-enquete-en-bord-de-medoc/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  14. The_PoP

    Palmer dans le rouge

    Allez hop je rattrape une injustice ! On n'a pas parlé ici de la reprise de l'enquêteur Jack Palmer (si si vous savez bien : l'enquête corse) par Manu Larcenet sortie en fin d'année dernière. On en a déjà dit du bien ici, mais pas de manière officielle. Alors tout d'abord si Larcenet reprend globalement le style de Pétillon, il y apporte ça touche, avec beaucoup de douceur, que ce soit à la colorisation ou dans les traits des personnages, ce qui rend l'ensemble un poil moins agressif que l'original, et ce n'est pas pour me déplaire. Ensuite l'histoire avait été écrite par René Pétillon lui même, et dormait dans ses cartons suite à son décès. Et bien cela aurait été bien dommage de se priver de cette histoire là, qui si elle n'atteint pas les niveaux de truculence de l'enquête corse reste pourtant d'un très bon niveau. Je me suis franchement marré plusieurs fois, bon le personnage du tonton Corse aide bien, mais dans l'ensemble c'est une vraie réussite tant dans l'intérêt de l'histoire en elle même, que dans les gags et les échanges entre les personnages. Je vous le recommande.
  15. Titre de l'album : Terre de sang - Le temps du déséspoir Scenariste de l'album : Joann Sfar Dessinateur de l'album : Joann Sfar Coloriste : Joann Sfar Editeur de l'album : Arènes Note : Résumé de l'album : Nous vivrons était le livre de l'après-pogrom du 7 octobre, Que faire des Juifs ? une réflexion sur l'histoire du judaïsme et de l'antisémitisme, avec une dimension à la fois historique, personnelle et charnelle. Avec Terre de sang, Joann Sfar s'éloigne de la chronique immédiate et de la fresque didactique. Il tend l'oreille aux voix palestiniennes, arabes, bédouines, dans le tumulte d'un conflit insoutenable. Il reprend ici le flambeau du reportage dessiné et parcourt des villes fracturées sur une planète à bout de souffle : Venise, Paris, Ramallah, Naplouse, Hébron, Jérusalem, Tel-Aviv... Aux massacres, aux idéologies, aux mécanismes de haine, il oppose le dialogue qui, même lorsqu'il semble impossible, reste un acte politique puissant. Sfar s'ancre dans la BD du réel, poétique, violente, fraternelle, qui ne sauve rien, mais n'abandonne personne. Critique : Après Nous vivrons et Que faire des juifs (Les arènes), l'artiste engagé Joann Sfar clôture sa trilogie avec Terre de sang - Le temps du désespoir ! Un imposant volume de plus de 600 pages sur ses voyages et ses impression recueillies au fil d'échanges et observations réalisés sur place. On suit ainsi ses pérégrinations dans un style graphique à main levée avec des croquis réalisés sur le fait ou plus tard, le tout saupoudré d'un humour bienvenu tant le thème abordé ne l'est point ! De ses rencontres réelles et réflexions intimes, il en tire son exploration de la notion de désespoir, mais aussi de résistance et de transmission. Il parvient ceci dit à éviter le manichéisme en proposant une vision complexe, humaine et parfois crue, mais toujours respectueuse des différentes voix qu’il fait entendre. Dans cette narration hybride, il mêle des témoignages réels, des rencontres, des dialogues avec des personnes impliquées dans le conflit israélo-palestinien, et ses propres réflexions. Puis il passe du présent (le conflit actuel, ses voyages, ses rencontres) au passé (l’histoire du judaïsme, de l’antisémitisme, des pogroms), ce qui enrichit la compréhension des enjeux et donne une profondeur historique au récit. On décèle forcément quelques longueurs au fil de la lecture de l'ouvrage, mais le tout est cohérent et tente de synthétiser les éléments des deux premiers tomes pour proposer une forme de réponse, ou du moins une piste de réflexion, sur la résilience, la mémoire et l’espoir malgré tout. Il faut souligner le travail remarquable effectué sur ces trois albums au cours des deux dernières années tant la pagination est forte, mais avec un tel sujet, comment faire autrement ?? Autres infos : Type de l'album : Roman graphique Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/terre-de-sang-le-temps-du-desespoir/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  16. Après Nous vivrons et Que faire des juifs (Les arènes), l'artiste engagé Joann Sfar clôture sa trilogie avec Terre de sang - Le temps du désespoir ! Un imposant volume de plus de 600 pages sur ses voyages et ses impression recueillies au fil d'échanges et observations réalisés sur place. On suit ainsi ses pérégrinations dans un style graphique à main levée avec des croquis réalisés sur le fait ou plus tard, le tout saupoudré d'un humour bienvenu tant le thème abordé ne l'est point ! De ses rencontres réelles et réflexions intimes, il en tire son exploration de la notion de désespoir, mais aussi de résistance et de transmission. Il parvient ceci dit à éviter le manichéisme en proposant une vision complexe, humaine et parfois crue, mais toujours respectueuse des différentes voix qu’il fait entendre. Dans cette narration hybride, il mêle des témoignages réels, des rencontres, des dialogues avec des personnes impliquées dans le conflit israélo-palestinien, et ses propres réflexions. Puis il passe du présent (le conflit actuel, ses voyages, ses rencontres) au passé (l’histoire du judaïsme, de l’antisémitisme, des pogroms), ce qui enrichit la compréhension des enjeux et donne une profondeur historique au récit. On décèle forcément quelques longueurs au fil de la lecture de l'ouvrage, mais le tout est cohérent et tente de synthétiser les éléments des deux premiers tomes pour proposer une forme de réponse, ou du moins une piste de réflexion, sur la résilience, la mémoire et l’espoir malgré tout. Il faut souligner le travail remarquable effectué sur ces trois albums au cours des deux dernières années tant la pagination est forte, mais avec un tel sujet, comment faire autrement ??
  17. Titre de l'album : Pro-gamer - Tome 1 - Une équipe de feu Scenariste de l'album : Tristan Roulot Dessinateur de l'album : Mateo Guerrero Coloriste : Amparo Crespo Cardenete Editeur de l'album : Le Lombard Note : Résumé de l'album : Lam est l'un des meilleurs joueurs de Lethal Legend, le plus grand MMORPG du monde. Ou du moins c'est ce qu'il raconte aux quelques abonnés de sa chaîne... Un jour il a l'occasion de participer au raid le plus risqué jamais organisé. En cas de victoire : la gloire. En cas de défaite : la perte définitive de son personnage. À moins qu'un bug étrange ne vienne tout bouleverser... Critique : Cette association d'auteurs nous a déjà livré l'excellente série la forêt du temps, aussi inutile de vous dire que je leur fais grandement confiance, même quand le thème de départ me laisse un peu circonspect. Il faut dire que le thème du jeux vidéo en bd et surtout en manga ou webtoon il a été plus que vu et revu et pas toujours de manière intéressante. Bon là en plus on part clairement sur une bd jeunesse. Mais qu'à cela ne tienne, l'expérience de La forêt du temps a pesé fort dans mon envie de laisser une chance à ce pro-Gamer. Et je ne le regrette pas. Certes pour le moment on est sur un scénario plus que conventionnel, que le twist final bienvenu réhausse à peine, mais entre les dessins toujours aussi chaleureux de Mateo Guerrero et les couleurs vives d'Amparo Crespo Cardenete, l'ensemble flatte suffisamment la rétine et titille mon intérêt pour la suite. Attention ce tome reste une mise en place de l'univers avant tout, et si l'on ne s'y ennuie pas, je pense que le scénario va gagner en épaisseur au fils des tomes. La réputation des auteurs à ce sujet m'inspire confiance et je vais suivre cette série avec intérêt... surtout que bon, je joue suffisamment à mes heures perdues pour aimer cet univers. Pour les amateurs d'heroïc fantasy pure et dure par contre, passez clairement votre chemin. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/pro-gamer-tome-1-une-equipe-de-feu/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  18. Cette association d'auteurs nous a déjà livré l'excellente série la forêt du temps, aussi inutile de vous dire que je leur fais grandement confiance, même quand le thème de départ me laisse un peu circonspect. Il faut dire que le thème du jeux vidéo en bd et surtout en manga ou webtoon il a été plus que vu et revu et pas toujours de manière intéressante. Bon là en plus on part clairement sur une bd jeunesse. Mais qu'à cela ne tienne, l'expérience de La forêt du temps a pesé fort dans mon envie de laisser une chance à ce pro-Gamer. Et je ne le regrette pas. Certes pour le moment on est sur un scénario plus que conventionnel, que le twist final bienvenu réhausse à peine, mais entre les dessins toujours aussi chaleureux de Mateo Guerrero et les couleurs vives d'Amparo Crespo Cardenete, l'ensemble flatte suffisamment la rétine et titille mon intérêt pour la suite. Attention ce tome reste une mise en place de l'univers avant tout, et si l'on ne s'y ennuie pas, je pense que le scénario va gagner en épaisseur au fils des tomes. La réputation des auteurs à ce sujet m'inspire confiance et je vais suivre cette série avec intérêt... surtout que bon, je joue suffisamment à mes heures perdues pour aimer cet univers. Pour les amateurs d'heroïc fantasy pure et dure par contre, passez clairement votre chemin.
  19. Titre de l'album : Thorgal Saga - La déesse d'ambre Scenariste de l'album : Valérie Mangin & Christophe Bec Dessinateur de l'album : Christophe Bec Coloriste : Gaétan Georges Editeur de l'album : Le Lombard Note : Résumé de l'album : Dans un port du Northland, Thorgal vient en aide à la jeune Ingrid, attaquée par des brigands. Pour le remercier, elle lui offre un collier orné d'une perle d'ambre. Mais ce précieux cadeau est empoisonné : il fait tomber Jolan dans un profond sommeil dont rien ne peut le tirer. Reparti en quête d'Ingrid, Thorgal découvre un village menacé par un gigantesque incendie, où tous les hommes semblent en proie à la même malédiction que son fils. Que s'est-il passé ? Seules leurs femmes et surtout Huldra, la déesse d'ambre, le savent. Critique : Qu'est ce que j'aime revoir M. Bec au dessin ces deux dernières années. J'en avais oublié son immense talent. C'est donc la seconde fois qu'il m'épate en deux ans, et là il faut dire qu'il frappe fort avec son Thorgal Saga ! Deux ans de travail, une co-écriture avec Valérie Mangin, et des couleurs de Gaetan Georges, et bien cela se voit quand on met des moyens et des auteurs, scénaristes et dessinateurs chevronnés sur un mythe pareil avec un peu de moyens, le résultats est à la hauteur des deux premiers Thorgal Saga. Encore une fois on remonte dans le temps, encore une fois on renoue avec ce qui a fait le coeur de la série, un Thorgal vaillant mais humain, moralement fort, confronté à des enjeux et des forces qui devraient le dépasser, et poursuivi par une malchance rare et des ennuis où qu'il passe. Toujours aux prises avec les dieux et un destin farceur, les coups de crayon du maître Bec nous plongent dans une aventure parfaite. Ambiance forte, décors nordiques sublimes et détaillés, découpages des scènes cinématographique, action claire, et personnages travaillés, moi il ne m'en faut pas bien plus. Bref, merci Le Lombard, merci pour ce nouveau Saga, merci pour ce nouveau coup de coeur. Je me régale décidément avec cette série.... A noter que le prochain sera réalisé par Sébastien Vastra et Eric Herenguel Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/thorgal-saga-la-deesse-d-ambre-9782808214032/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  20. The_PoP

    Thorgal Saga - La déesse d'ambre

    Qu'est ce que j'aime revoir M. Bec au dessin ces deux dernières années. J'en avais oublié son immense talent. C'est donc la seconde fois qu'il m'épate en deux ans, et là il faut dire qu'il frappe fort avec son Thorgal Saga ! Deux ans de travail, une co-écriture avec Valérie Mangin, et des couleurs de Gaetan Georges, et bien cela se voit quand on met des moyens et des auteurs, scénaristes et dessinateurs chevronnés sur un mythe pareil avec un peu de moyens, le résultats est à la hauteur des deux premiers Thorgal Saga. Encore une fois on remonte dans le temps, encore une fois on renoue avec ce qui a fait le coeur de la série, un Thorgal vaillant mais humain, moralement fort, confronté à des enjeux et des forces qui devraient le dépasser, et poursuivi par une malchance rare et des ennuis où qu'il passe. Toujours aux prises avec les dieux et un destin farceur, les coups de crayon du maître Bec nous plongent dans une aventure parfaite. Ambiance forte, décors nordiques sublimes et détaillés, découpages des scènes cinématographique, action claire, et personnages travaillés, moi il ne m'en faut pas bien plus. Bref, merci Le Lombard, merci pour ce nouveau Saga, merci pour ce nouveau coup de coeur. Je me régale décidément avec cette série.... A noter que le prochain sera réalisé par Sébastien Vastra et Eric Herenguel
  21. The_PoP

    Ping - Tome 2

    Surfant sur le phénomène des frères Lebrun, les éditions bamboo nous proposent cette petite série de bd d'humour sur l'univers du tennis de table. Coup de bol j'ai pratiqué un moment, même si je pense que notre cher @poseidon2 connait le sujet encore mieux que moi. Et inutile de vous dire que cette bd est réservée aux amateurs de Ping, car les autres risquent vite de passer à côté d'une grande partie des gags à cause du vocabulaire technique spécifique employé. Bref, Ping ! s'adresse d'abord aux fans, qui ont envie de lire une bd détente sur leur univers préféré. L'humour y est très tranquille et gentil. Une bonne trouvaille pour vos ados qui se lancent dans ce sport pour prolonger le plaisir.
  22. The_PoP

    Ping - Tome 2

    Titre de l'album : Ping - Tome 2 Scenariste de l'album : Axel Dessinateur de l'album : Bloz Coloriste : Mikl Editeur de l'album : Bamboo Note : Résumé de l'album : Plus qu'un sport, une façon de voir la vie... sur un coin de table. Le ping-pong n'est pas simplement un jeu qu'on pratique l'été au camping, entre la fin de la sieste et le début de l'apéro. C'est aussi un sport. Mais là, on l'appelle « tennis de table », c'est plus classe. Des matchs amicaux aux compétitions internationales, du choix du matériel aux règles du jeu, les auteurs racontent leur propre expérience de pongistes (c'est comme ça qu'on dit) et nous font découvrir un sport où priment le respect et la courtoisie. Critique : Surfant sur le phénomène des frères Lebrun, les éditions bamboo nous proposent cette petite série de bd d'humour sur l'univers du tennis de table. Coup de bol j'ai pratiqué un moment, même si je pense que notre cher @poseidon2 connait le sujet encore mieux que moi. Et inutile de vous dire que cette bd est réservée aux amateurs de Ping, car les autres risquent vite de passer à côté d'une grande partie des gags à cause du vocabulaire technique spécifique employé. Bref, Ping ! s'adresse d'abord aux fans, qui ont envie de lire une bd détente sur leur univers préféré. L'humour y est très tranquille et gentil. Une bonne trouvaille pour vos ados qui se lancent dans ce sport pour prolonger le plaisir. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/ping-tome-2/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  23. Titre de l'album : Rhino tome 1 - Pervitine Scenariste de l'album : Yann Dessinateur de l'album : Julien Camp Coloriste : Julien Camp Editeur de l'album : Dargaud Note : Résumé de l'album : Ludwig et Reihnold sont deux frères pilotes allemands pendant la Seconde Guerre mondiale. Ludwig, basé à Guernesey, est adulé par son père, alors que Reinhold, à la santé fragile, est méprisé. L'appréciation s'inverse quand Ludwig tombe amoureux d'une jeune femme un peu trop juive au goût du père nazi. Alors que Reinhold, lui, va enchaîner les victoires sur le front de l'Est. Mais pour tenir dans cet enfer, Reinhold se gave de Pervitine. Grâce à ces pilules, le corps peut tenir trois jours sans dormir, mais l'esprit, lui, a du mal à rester clair. Les hallucinations, les souvenirs et l'horrible réalité du terrain se mêlent. Reinhold a parfois l'impression d'être poursuivi par un grand singe, tout droit sorti d'un tableau de Klimt, dont sa mère, opiomane décadente, collectionnait les oeuvres. Dans ce bestiaire né de l'Allemagne de l'entre-deux-guerres, Rhino ne risque pas seulement de perdre la guerre. Il pourrait bien perdre la raison... Critique : Nouvelle série chez Zephir avec une série sur deux pilotes allemands de la Seconde Guerre mondiale. Deux frères à la vie radicalement différente. L'un est la star de la famille quand l'autre, éternelle malade, le vilain petit canard. Mais la vie va leur réserver des destins, opposé, l'idole tombant amoureux d'une juive et le jeune tombant dans une drogue pour tenir le rythme et gagner le respect de son frère. Très bonne série que ce Rhino. Série dont les avions ne servent que de prétexte à nous raconter une histoire de famille durant la Seconde Guerre mondiale. Une histoire de famille qui prend le parti risquer de nous présenter la vie des soldats allemands, oscillant entre simple soldat et nazis convaincus. Un premier tome superbement bien dessiné qui pose les bases d'un bon drame familial. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/rhino-tome-1-pervitine?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  24. poseidon2

    Rhino tome 1 - Pervitine

    Nouvelle série chez Zephir avec une série sur deux pilotes allemands de la Seconde Guerre mondiale. Deux frères à la vie radicalement différente. L'un est la star de la famille quand l'autre, éternelle malade, le vilain petit canard. Mais la vie va leur réserver des destins, opposé, l'idole tombant amoureux d'une juive et le jeune tombant dans une drogue pour tenir le rythme et gagner le respect de son frère. Très bonne série que ce Rhino. Série dont les avions ne servent que de prétexte à nous raconter une histoire de famille durant la Seconde Guerre mondiale. Une histoire de famille qui prend le parti risquer de nous présenter la vie des soldats allemands, oscillant entre simple soldat et nazis convaincus. Un premier tome superbement bien dessiné qui pose les bases d'un bon drame familial.
  25. Titre de l'album : Le pêcheur et la salamandre tome 2 - La cité des dieux(fin) Scenariste de l'album : Geoffroy Monde Dessinateur de l'album : Zoé Simpson Coloriste : Zoé Simpson Editeur de l'album : Dargaud Note : Résumé de l'album : Loun, l'orphelin vagabond, et Nahal, la salamandre solitaire, ont embarqué à bord de La Licorne des Mers. Leur quête : capturer l'Espadon Royal et l'offrir au Poisson-Roi, seul moyen de lever la malédiction qui les accable. Les deux amis trouvent le redoutable poisson mais celui-ci les entraîne dans les profondeurs de l'océan... et dans le ventre d'un poulpe gigantesque ! Parviendront-ils à s'échapper, à rejoindre la Cité des Dieux et à défier leur destin ? Critique : Deuxième tome et fin du dytique "Le pêcheur et la salamandre". Cette fin de comte est très belle. Nos deux amis terminent leur voyage à la recherche du dieu poisson pour lever la malédiction sur notre Salamandre. Mais ils vont vite se rendre compte que ce dieu poisson n'est pas vraiment ce à quoi ils s'attendaient. Ce deuxième tome nous livre la fin d'une réflexion sur la fatalité et sur la recherche de justification. Justification pour la mort de ses parents pour notre jeune pécheur. Justification de son droit à être amis avec quelqu'un pour notre Salamandre, mais aussi une réflexion plus globale sur le concept de divinité, surchargé de demande de personnes cherchant à se donner bonne conscience ou à se dédouaner de leurs responsabilités. Un comte très humain, très intelligent et superbement réussi. Une BD à lire, mais qui pourrait très bien se raconter à des enfants les soir. Chapeau bas pour cette belle réussite ! Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/le-pecheur-et-la-salamandre-tome-2-la-cite-des-dieux?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  26. Deuxième tome et fin du dytique "Le pêcheur et la salamandre". Cette fin de comte est très belle. Nos deux amis terminent leur voyage à la recherche du dieu poisson pour lever la malédiction sur notre Salamandre. Mais ils vont vite se rendre compte que ce dieu poisson n'est pas vraiment ce à quoi ils s'attendaient. Ce deuxième tome nous livre la fin d'une réflexion sur la fatalité et sur la recherche de justification. Justification pour la mort de ses parents pour notre jeune pécheur. Justification de son droit à être amis avec quelqu'un pour notre Salamandre, mais aussi une réflexion plus globale sur le concept de divinité, surchargé de demande de personnes cherchant à se donner bonne conscience ou à se dédouaner de leurs responsabilités. Un comte très humain, très intelligent et superbement réussi. Une BD à lire, mais qui pourrait très bien se raconter à des enfants les soir. Chapeau bas pour cette belle réussite !
  27. Avant
  28. The_PoP

    Eldorado

    Titre de l'album : Eldorado Scenariste de l'album : Marcello Quintanilha Dessinateur de l'album : Marcello Quintanilha Coloriste : Marcello Quintanilha Editeur de l'album : Le Lombard Note : Résumé de l'album : Brésil, années 50. A Duque de Caixas, Hélcio et sa famille vivent modestement mais dignement grâce à l'épicerie familiale. Mais Hélcio et son frère Luiz Alberto rêvent d'un destin plus grand. Luiz Alberto passe son temps avec la bande du quartier. De la petite délinquance à la criminalité, il n'y a qu'un pas que Luiz Alberto n'hésite pas à franchir. Hélcio, quant à lui vise l'accomplissement ultime, le vrai eldorado?: une carrière de footballeur professionnel. Marcello Quintanilha s'inspire ici librement de la vie de son père, lui-même footballeur professionnel à la même époque.? Entre misère, violence et corruption, le drame se noue, qui remet en cause le noyau familial. Polar nerveux à tiroirs qui se déroule sur vingt ans d'histoire du Brésil, Eldorado est fait de hauts et de bas, de flash-backs et de moments présents, à l'image de la vie.? Critique : Bon je vais probablement me faire flinguer pour cet avis sur un auteur fauve d'or d'angoulême avec Écoute jolie Marcia mais... je n'ai pas été subjugué par ce Eldorado. Attention c'est bien, là n'est pas la question. On prend du plaisir à plonger dans ce Brésil entre football, banditisme et dictature mais... il ma manqué quelque chose. D'abord le dessin au style assez particulier est probablement très moderne mais il ne m'a pas plus convaincu que cela. Qu'on se comprenne, le style me gêne pas, mais les visages sont pas toujours très clairs et lisibles, et ne me déclenchent que peu d'empathie pour les personnages. L'intrigue est bien foutue, prenante, sur plusieurs époques mais il y a quelques points qui sont parfois un peu confus à mon goût. Ceci dit on parcourt ce Brésil passionnant, cette ambiance unique, cette folie du foot, et cette misère humaine récurrente qui prend aux tripes et rien que pour ça cette lecture vaut le coup. On est touché par le destin dramatique de cette famille. Autres infos : Type de l'album : Roman graphique Lien Partenaire : https://www.bdfugue.com/eldorado-9782808214087/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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  • Dernières Critiques

    • Les Utopistes tome 1 - Tlaloc
      Note :
      Nouvelle série jeunesse chez Dupuis avec une série qui se veut un mix entre Indiana Johns et Sliders.

      Une aventure sur fond d'archéologie et de monde parallèle qui donne un premier tome très dense... presque trop dense.

      En effet, on a une BD qui, sur ce premier tome, nous montre à la fois l'introduction à l'univers des Utopistes, une découverte des personnages et une exploration d'un des univers parallèles.
      Bref énormément d'information pour un seul tome. Un tome très épais, avec beaucoup de lecture, aucun doute là-dessus. Mais cela ne suffit pas de mon point de vue.

      Le volume d'actions et d'informations oblige nos auteurs à faire des coupes dans certaines scènes de transition pour tenir la pagination, nous offrant des parties un peu trop rapides, et rendant la lecture parfois compliquée.

      De très bonnes idées, un dessin efficace et dynamique, des personnages attachants pour un album qui aurait pu flirter avec le 5 si elle était moins ambitieuse.

       
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    • Batman - Le dernier Halloween
      Note :
      Amère Victoire nous avait laissé un gout d'inachevé avec le mystère qui entourait un possible deuxième Holiday.

      Un rôle qui semblait être dévolu à Gilda Dent sans que l'on sache pourquoi ni comment. 

      La mort assez subite de Tim Sale avait mis en pause le plan de nos compères pour faire une fin complète à cette histoire de transition de la Gotham des Parrains à la Gotham des "monstres de foires".

      Sous l'impulsion de la direction de DC, Jeph Loeb a repris les rênes de son récit pour le transformer en récit hommage à son ami de toujours. Et pour faire un bel hommage, il faut des beaux intervenants.

      Mais trouvé des auteurs souhaitant rendre hommage à Tim Sale ne fut pas une chose difficile, à en juger la liste des artistes qui ont chacun écrit un des 10 chapitres de cette histoire :

      Enrico Marini, Eduardo Risso , Bill Sienkiewicz , Klaus Janson ,  Mark Chiarello , Dave Johnson , Chris Samnee, Becky Cloonan, Cliff Chiang, Matteo Scalera

      Ces dix auteurs nous livrent donc un final en passation de pouvoir entre l'ancien et le nouveau Gotham des plus intéressants. Chacun ne cherchant pas à imiter Tim Sale, mais apposant bien sa patte sur l'histoire. Histoire qui, si elle n'est pas des plus surprenantes, est plutôt bien menée, orientée autour de la construction du personnage de Batman plus qu'autour de la découverte du "véritable" Holiday.

      Ce qui est au final véritablement marquant dans ce recueil, ce sont les interviews des différents auteurs, Jeph Loeb y compris, sur leur participation à ce récit et leur hommage au grand dessinateur qu'était Tim Sale. Un véritable hommage qui clôture de bien belle façon l'un des "arcs" de Batman les plus renommés et les plus marquants. 

       
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    • Histoire du jeu de rôle
      Note :
      La collection "Histoire de..." s'enrichit d'un nouveau venu avec Le jeu de rôle ! La science-fiction, la mission Apollo XI et plus récemment le polar, étaient passés sous la moulinette d'auteurs passionnés pour un éditeur toujours avide de nouvelles explorations, c'est donc au tour du jeu relancé par le succès de la série tv Stranger things. Vous remonterez donc bien loin dans le temps avec la création des échecs qui seraient le point d'origine, s'en suivra moult évolutions et adaptations dans un monde en pleine mutation. Guerres stratégiques, progrès techniques avec une évolution technologique rapide et culture hollywoodienne vont peu à peu façonner cet art de jouer entre amis et donner le loisir que l'on connaît aujourd'hui. Evidemment le point culminant réside dans la sortie de Donjons et dragons qui a révolutionné et rendu public cet art de jouer ensemble. Pour dépeindre ce cheminement vers l'état actuel du jeu de rôle, les auteurs incorporent humour et anecdotes truculentes avec une partie graphique semi-réaliste de très bonne qualité ! Un trait précis et détaillé ne s'économisant pas les nombreuses références à la culture pop, inévitablement liées à cet univers de rôlistes. Une lecture didactique qui plaira aux amateurs mais surtout aux initiés ayant passés des heures à jouer entre amis et dont les souvenirs restent vivaces. J'ai pour ma part découvert cet univers que je ne connaissais que de nom, ayant opté pour d'autres loisirs dans ma jeunesse je ne suis donc pas le mieux placé pour établir une note à ce titre. Il est évident que les inconditionnels(elles) plongeront avidement dans cette longue histoire et seront ravis de retrouver les créateurs d'un loisir imaginatif traversant les âges. 
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    • La déesse des neiges
      Note :
      Lola Koenig fait son entrée dans le monde du 9ème art avec un conte pour jeunes lecteurs(trices) tenant place dans un monde magique où le froid hivernal persiste ! En effet ce n'est pas "winter is coming" car il est déjà là et ne veut pas laisser la place au printemps synonyme de plantations et de renouveau pour les habitants ! Dans ce contexte, Ida contracte un mal mystérieux que seuls les résidents des lointains Vallons du nord semblent en mesure de guérir ! Malgré les réticences de son père, elle part à l'aventure et va découvrir que son destin est plus ou moins connecté au monde et cette malédiction glaçante. Rencontres amicales ou belliqueuses, aides inattendues et final en apothéose seront au programme pour la jeune et intrépide Ida ! Pas mal de surprises et de rebondissements dans ce récit bien construit et adapté à un public jeune. Le trait rond et doux est lui aussi tout à fait approprié au lectorat visé, il rappelle un peu les dessins-animés des années 90 avec des visages expressifs dans un esprit manga. Les cases sont aérées et s'économisent les détails superflus pour se centrer sur les protagonistes et la galerie d'animaux attachants. Une entrée en matière sympathique pour la jeune auteure !
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    • Mujina into the deep tome 2
      Note :
      Deuxième tome de la nouvelle série de Inio Asano et deuxième tome qui appuie encore plus la qualité que le premier avait mit en avant.

      Ce tome 2 continue de nous livrer la vision sombre du futur du Japon par Inio Asano. Une histoire plus proche de l'anticipation que du futre dans ce tome 2. En effet Asano pointe du doigt les raisons qui font que beaucoup de Mujina sont des femmes. Mettant en avant les soucis actuels du Japon avec les "hôtes masculins" des bars et la prostitution que cela engendre (réel sujet documenté au Japon), il filrt bien plus avec le réel qu'avec le futur, ajoutant juste la perte (ou la vente) de son "identité" et la transformation de personnes en "sans existences".

      Asano réussi à terminer la description de son Japon peu réjouissant sans jamais oublier de faire évoluer l'histoire d'Ubume. Une histoire qui prend une tournure intéressante grâce aux personnes qui ne manquent pas de s'agglomérer au petit groupe d'Ubume, ajoutant de la joie dans un univers très sombre, nous faisant craindre un inévitable retour de bâton à venir...

       Une série qui oscille entre la noirceur des séries Shohei Manabe et un Shonen de samouraï. 

      Vivement la suite (5 tomes au Japon, série en cours)

       
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