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Titre de l'album : Le paris des merveilles t1/2 Scenariste de l'album : Étienne Willem d'apres Pierre Pevel Dessinateur de l'album : Étienne Willem Coloriste : Étienne Willem Editeur de l'album : Drakoo Note : Résumé de l'album : Bienvenue dans le Paris des Merveilles ! Nous sommes en 1908. Mage et gentleman, Louis Denizart Hippolyte Griffont se voit confier une enquête délicate : démasquer un tricheur usant de magie pour écumer un élégant cercle de jeu parisien. Parallèlement, il se trouve plongé au coeur d'une affaire d'état impliquant l'OutreMonde. Et comme si cela ne suffisait pas, voilà qu'une très séduisante fée renégate, espionne et cambrioleuse à ses heures, refait surface... Critique : Vous avez aimé la fraicheur et l'univers des Artilleuses ? Vous cherchez un univers innovant alliant la Belle époque et les mythes et légendes ? Ce Paris des merveilles est définitivement pour vous. Après la présentation de l'univers avec les Artilleuses, Drakoo s'adapte à un gros morceaux avec l'adaptation de la trilogie phare de Pierre Revel : Le Paris des merveilles. Avec deux albums par tome si le succès du premier dytique est au rendez-vous, ce dont je ne doute pas. En effet, sans connaître l'œuvre original, Étienne Willem et Pierre Revel nous livre ici une superbe BD d'aventure dans un univers magique super dense. Prenez Silas Corey (rien que ca), ajoutez y des fées, ogres et autres, de la magie et un personnage principal charismatique et vous aurez exactement le premier tome du Paris des merveilles. Si cet album n'atteint pas la note principale, c'est uniquement parce que la trame principale ressemble un peu trop, sur ce début d'enquête, à celle des Artilleuses, vu au travers d'un enquêteur et non des voleuses. Je pense que ceux qui ont lu les livres ont eu cette sensation en lisant les Artilleuses... Mais si vous n'avez pas lu les Artilleuses, et que comme moi, vous aimez la littérature fantastique, c'est plus un 4.5 qu'un 4. Cerise sur le gâteau, on vous fait gagner ce tome sur twitter 😉 Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/le-paris-des-merveilles-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Ah ah voilà un ouvrage de chez Soleil qui aurait pu rejoindre leur collection métamorphose, mais je comprends aussi pourquoi il est resté dans leur collection principale. On est sur une fantasy très créative, qui n'est pas sans rappeler les Ogres Dieux dans son ambiance gothique et médiévale servie par un graphisme très inspiré et animé. C'est vraiment beau, et cela a beaucoup de charme. l'histoire elle, met plus de temps pour se révéler tant nos repères sont floutés au début. Par contre, au fur et à mesure l'intrigue se révèle, proche du conte, et finalement assez classique. Tant mieux, l'univers et les personnages à eux seuls suffisent à nous intriguer et nous donner envie de voir la suite... Cela ne plaira pas à tout le monde, mais à l'instar d'un "Ténébreuse" sorti récemment, il renouvelle le genre du conte avec brio et nous propose un univers de fantasy sans orcs ni elfes mais plein d'aventures. J'ai hâte d'en lire la suite. C'est une excellente nouvelle que de voir que la bd italienne est capable de sortir ce genre de choses et qu'on peut les lire ici 🙂 -
Titre de l'album : Carambola - Tome 1 - Sang Noir Scenariste de l'album : Barbara Baraldi Dessinateur de l'album : Emiliano Tanzillo Coloriste : Emiliano Tanzillo Editeur de l'album : Soleil Note : Résumé de l'album : À Carambolla, à cause de l'exploitation de l'Arbre Sacré, un tyran s'est emparé du pouvoir, malgré l'opposition de Guei Rose et des « Milices des Désobéissants ». Le réveil d'Alma, l'esprit de l'île, provoque une série de catastrophes qui pourraient l'anéantir.L'intervention de Marec, un mystérieux naufragé, réussira à canaliser sa colère et à semer les germes d'un nouvel équilibre avec la nature. Critique : Ah ah voilà un ouvrage de chez Soleil qui aurait pu rejoindre leur collection métamorphose, mais je comprends aussi pourquoi il est resté dans leur collection principale. On est sur une fantasy très créative, qui n'est pas sans rappeler les Ogres Dieux dans son ambiance gothique et médiévale servie par un graphisme très inspiré et animé. C'est vraiment beau, et cela a beaucoup de charme. l'histoire elle, met plus de temps pour se révéler tant nos repères sont floutés au début. Par contre, au fur et à mesure l'intrigue se révèle, proche du conte, et finalement assez classique. Tant mieux, l'univers et les personnages à eux seuls suffisent à nous intriguer et nous donner envie de voir la suite... Cela ne plaira pas à tout le monde, mais à l'instar d'un "Ténébreuse" sorti récemment, il renouvelle le genre du conte avec brio et nous propose un univers de fantasy sans orcs ni elfes mais plein d'aventures. J'ai hâte d'en lire la suite. C'est une excellente nouvelle que de voir que la bd italienne est capable de sortir ce genre de choses et qu'on peut les lire ici 🙂 Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/carambolla-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Klaw poursuit son rythme de parution d'un tome par an, et Ozanam continue de dérouler sa trame principale en nous rapprochant un peu plus d'un dénouement final. Les choses se positionnent clairement sur ce tome, et un cycle devrait se terminer très prochainement. Cette série jeunesse continue son sans faute, et même si ce n'est pas celle qui m'a le plus impressionné ces dernières années, il faut lui reconnaitre le mérite de savoir durer sans lasser. Klaw est une belle série pour faire découvrir le fantastique à vos enfants/jeunes ados. Le dessin est une nouvelle fois très propre et il faut noter que les pages du "projet bd" à l'intérieur de l'histoire principale sont aussi très réussies dans un style différent et plus subtil avec leurs tons pastels. C'est un tome à ne pas manquer pour les amateurs de la série. -
Titre de l'album : Klaw - Tome 14 - Walk Scenariste de l'album : Ozanam Dessinateur de l'album : Joël Jurion Coloriste : Yoann Guillé Editeur de l'album : Le Lombard Note : Résumé de l'album : Tout comme Line ou Paula, Ange s'accorde une accalmie amoureuse en compagnie de Makda, dans un décor tout droit sorti de son adolescence. Mais la vie, c'est comme les BD que sa protégée crée avec Max : chaque fois qu'on croit pouvoir s'abandonner à l'amour, il y a un oeil jaloux qui vous épie par-dessus votre épaule. Eternel recommencement dont l'héritier des Tomassini va devoir tirer les conclusions... Critique : Klaw poursuit son rythme de parution d'un tome par an, et Ozanam continue de dérouler sa trame principale en nous rapprochant un peu plus d'un dénouement final. Les choses se positionnent clairement sur ce tome, et un cycle devrait se terminer très prochainement. Cette série jeunesse continue son sans faute, et même si ce n'est pas celle qui m'a le plus impressionné ces dernières années, il faut lui reconnaitre le mérite de savoir durer sans lasser. Klaw est une belle série pour faire découvrir le fantastique à vos enfants/jeunes ados. Le dessin est une nouvelle fois très propre et il faut noter que les pages du "projet bd" à l'intérieur de l'histoire principale sont aussi très réussies dans un style différent et plus subtil avec leurs tons pastels. C'est un tome à ne pas manquer pour les amateurs de la série. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/klaw-tome-14-walk?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Titre de l'album : Môbius tome 3 - Le retour des âmes mortes Scenariste de l'album : Jean-Pierre Pécau Dessinateur de l'album : Igor Kordey Coloriste : Anubis Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Berg et Lee sont parvenus à fuir la Ville Qui Rêve investie par les forces de Beng, le diable des gitans. Ils doivent affronter les 9 démons lancés à leur poursuite, mais les anciennes légendes tziganes parlent d'un dixième démon susceptible de vaincre le Diable. Si ces légendes ne mentent pas, Berg et Lee doivent le trouver de toute urgence, en mourant et en sautant de mondes en mondes. Critique : Et voilà le dernier tome de cette trilogie fantastique avec des voyages dans des mondes parallèles, après la mort des protagonistes possédant une bague leur permettant de choisir leur époque pour ressuciter. Jean-Pierre Pécau assure une histoire prenante avec beaucoup de révélations dans cet épisode et la fin du combat des démons pour Berg et Lee. Pécau a installé une grande partie de mysticisme dans cette série avec les croyances des gitans mais aussi des peuplades précolombiennes et aussi des drogues. On ne s'ennuie pas un seul instant et le format en trilogie permet de ne pas poursuivre l'aventure trop longtemps avec la possibilité de voyager partout. Après la fin reste ouverte, donc les auteurs pourraient donner une suite dans la forme d'un second cycle surtout avec le dialogue de la fin d'album. Igor Kordey assure des planches de qualité avec beaucoup d'encrage, des paysages fantastiques étranges et des démons crédibles. Môbius est une réussite avec trois albums de grande qualité, l'histoire est originale et les dessins sont soignés. Il nous reste à espérer que les deux auteurs poursuivre leur collaboration sur d’autres séries dans le futur. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/mobius-tome-3?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Et voilà le dernier tome de cette trilogie fantastique avec des voyages dans des mondes parallèles, après la mort des protagonistes possédant une bague leur permettant de choisir leur époque pour ressuciter. Jean-Pierre Pécau assure une histoire prenante avec beaucoup de révélations dans cet épisode et la fin du combat des démons pour Berg et Lee. Pécau a installé une grande partie de mysticisme dans cette série avec les croyances des gitans mais aussi des peuplades précolombiennes et aussi des drogues. On ne s'ennuie pas un seul instant et le format en trilogie permet de ne pas poursuivre l'aventure trop longtemps avec la possibilité de voyager partout. Après la fin reste ouverte, donc les auteurs pourraient donner une suite dans la forme d'un second cycle surtout avec le dialogue de la fin d'album. Igor Kordey assure des planches de qualité avec beaucoup d'encrage, des paysages fantastiques étranges et des démons crédibles. Môbius est une réussite avec trois albums de grande qualité, l'histoire est originale et les dessins sont soignés. Il nous reste à espérer que les deux auteurs poursuivre leur collaboration sur d’autres séries dans le futur. -
Elle fait du bien cette bd. D'aboprd parce que Kamiti a gommé sur cette sortie beaucoup des défauts que l'on reprochait à leurs précédentes parutions. Ensuite parce que le monde décrit, les personnages, et le type d'aventure narrée sont assez originale dans le monde de la fantasy. C'est frais, dépaysant, l'humour est bien présent, les personnages sont bien pensés, et à part quelques transitions un peu brutales au fil des pages, globalement l'ensemble avance avec un rythme intéressant. Et comme en plus les auteurs et éditeurs ont eu le bon goût de ne pas miser sur de simples one-shot posés les uns derrière les autres, et bien on finit ce tome avec une très furieuse envie d'en savoir plus. Graphiquement le travail de Dominici est très proche de ce qui se fait en fantasy ces derniers temps, et si certains visages ont eu du mal à m'emballer, l'ensemble a une belle cohérence, et ce n'est il me semble qu'une affaire de goût. Il est évident qu'en cette rentrée surchargée de poids lourds en sorties bd, notamment en Fantasy, cet Alamander risque de ne pas bénéficier de l'éclairage optimum, mais cela restera une des lectures les plus rafraichissante de la rentrée. -
Titre de l'album : Alamander Tome 1 - Mystères à la tour de l'horloge Scenariste de l'album : Gihef Dessinateur de l'album : Marco Dominici Coloriste : Andrea Celestine & Alessandro Russoto Editeur de l'album : Kamiti Note : Résumé de l'album : Oubliez la fantasy que vous connaissez !! Aujourdhui, vous entrez dans le monde dAlamänder ! Jonas Alamänder, mage et détective, vient de perdre sa maison confisquée par un royaume voisin. Accompagné de son facétieux compagnon Retzel, un démon de 2ème ordre, il part pour la capitale de Kung-Bohr afin dy plaider sa cause. Ce sont finalement intrigues de cour et ennemis redoutables qui se dresseront devant les deux compagnons dinfortune. Montrant autant de talent dans lart de la magie que dincrédulité face aux mystères qui sopposent à lui, Jonas Alamänder devra déployer tout son talent pour tâcher de déjouer la terrible machination qui se prépare... Pendant ce temps, Maek, un jeune garçon aux penchants morbides, décide de rallier la fameuse école des assassins TSanks Critique : Elle fait du bien cette bd. D'aboprd parce que Kamiti a gommé sur cette sortie beaucoup des défauts que l'on reprochait à leurs précédentes parutions. Ensuite parce que le monde décrit, les personnages, et le type d'aventure narrée sont assez originale dans le monde de la fantasy. C'est frais, dépaysant, l'humour est bien présent, les personnages sont bien pensés, et à part quelques transitions un peu brutales au fil des pages, globalement l'ensemble avance avec un rythme intéressant. Et comme en plus les auteurs et éditeurs ont eu le bon goût de ne pas miser sur de simples one-shot posés les uns derrière les autres, et bien on finit ce tome avec une très furieuse envie d'en savoir plus. Graphiquement le travail de Dominici est très proche de ce qui se fait en fantasy ces derniers temps, et si certains visages ont eu du mal à m'emballer, l'ensemble a une belle cohérence, et ce n'est il me semble qu'une affaire de goût. Il est évident qu'en cette rentrée surchargée de poids lourds en sorties bd, notamment en Fantasy, cet Alamander risque de ne pas bénéficier de l'éclairage optimum, mais cela restera une des lectures les plus rafraichissante de la rentrée. Autres infos : D'après l'oeuvre d'Alexis Flamand Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/alamander-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Titre de l'album : Archdemon's dilemma T1 & 2 Scenariste de l'album : Fuminori Teshima Dessinateur de l'album : Hako Itagaki Coloriste : Editeur de l'album : Meian Note : Résumé de l'album : Une histoire d'amour entre un archidémon introverti et sa servante elfe !Zagan est un sorcier craint de tous. Sur invitation de son seul ami peu recommandable, Barbatos, il se rend à une vente aux enchères clandestine. Là-bas, il a le coup de foudre pour Néfy, une magnifique esclave elfe, et décide de l'acheter. Le problème, c'est qu'il ne sait absolument pas comment lui adresser la parole...Mais quand est-ce qu'elle va comprendre que je ne l'ai pas achetée pour la tuer ?! Je ne vais quand même pas devoir lui avouer que je l'aime... Si ? Critique : Nouvel Ise.... ah. Non attendez on me dit à l'oreille que certains font des bonnes histoires sans avoir besoin du tampon Isekai dessus.... Et oui ce archemon's dilemma est un bon manga fantastique sans que le personnage principal prétende venir d'un autre univers. IL est "juste" un magicien surdoué qui tombe amoureux... d'une jeune esclave elfe qu'il sauve et une esclave qui va transformer en profondeur le cœur qui semblait très noir de notre héros. Sous les aspects magiques et course à la place d'archdemon, ce manga se démarque surtout par la relation entre notre sorcier et sa jeune protégée. Lui est complètement inadapté à tout contact social et elle pense qu'il l'a acheté juste pour la tuer de la manière la plus cruelle possible. Cela nous donne des dialogues assez truculents et un ensemble très agréable à lire. Le côté sorciers et la présentation des autres archdemons nous donne aussi un bel espoir de fil rouge sur les tomes à venir. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/archdemon-s-dilemma-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Nouvel Ise.... ah. Non attendez on me dit à l'oreille que certains font des bonnes histoires sans avoir besoin du tampon Isekai dessus.... Et oui ce archemon's dilemma est un bon manga fantastique sans que le personnage principal prétende venir d'un autre univers. IL est "juste" un magicien surdoué qui tombe amoureux... d'une jeune esclave elfe qu'il sauve et une esclave qui va transformer en profondeur le cœur qui semblait très noir de notre héros. Sous les aspects magiques et course à la place d'archdemon, ce manga se démarque surtout par la relation entre notre sorcier et sa jeune protégée. Lui est complètement inadapté à tout contact social et elle pense qu'il l'a acheté juste pour la tuer de la manière la plus cruelle possible. Cela nous donne des dialogues assez truculents et un ensemble très agréable à lire. Le côté sorciers et la présentation des autres archdemons nous donne aussi un bel espoir de fil rouge sur les tomes à venir. -
Second tome de nos deux aventuriers qui enquêtent grâce à l'exploration urbaine (Urbex donc) sur des affaires familiales et paranormales. L'étrange villa est loin de révéler tous ses secrets mais continue de se dévoiler peu à peu. Les indices sont posés, et on comprend bien que certains seront utilisés plus tard. Les relations entre nos deux héros vont grandement évoluer dans ce tome, et dans une direction étonnamment inattendue, c'est chouette. Clarke nous livre une nouvelle fois de belles planches, qui si elles s'inscrivent dans les codes de la bd pour ados réussiront toutefois à faire passer de beaux moments au lecteur adulte. Le thème général d'urbex ne m'a pas parlé plus que cela je vous l'avoue, et comme le paranormal n'est guère une passion pour moi aussi, vous comprendrez plus facilement la note que j'ai mis qui ne reflète pas forcément la qualité globale de cette BD pour ado. Les goûts et les couleurs... -
Titre de l'album : Urbex - Tome 2 - Douleurs fantômes Scenariste de l'album : Vincent Dugomier Dessinateur de l'album : Clarke Coloriste : Mikl Editeur de l'album : Le Lombard Note : Résumé de l'album : Alex et Julie partagent bien plus que l'Urbex : ils viennent de se découvrir une arrière-grand-mère en commun ! C'est la Villa Pandora, « leur » manoir fantôme, qui le leur a révélé. Et sans doute dissimule-t-elle encore bien des réponses. Mais Pandora est telle une psyché humaine : tortueuse et hantée par son passé. Pour en pousser les portes les plus recluses, ils vont devoir continuer leur oeuvre de « psys de l'urbex ». Peut-être, alors, que cet héritage maudit cessera de venir les tourmenter jusque dans leur quotidien, et dans leur chair... Critique : Second tome de nos deux aventuriers qui enquêtent grâce à l'exploration urbaine (Urbex donc) sur des affaires familiales et paranormales. L'étrange villa est loin de révéler tous ses secrets mais continue de se dévoiler peu à peu. Les indices sont posés, et on comprend bien que certains seront utilisés plus tard. Les relations entre nos deux héros vont grandement évoluer dans ce tome, et dans une direction étonnamment inattendue, c'est chouette. Clarke nous livre une nouvelle fois de belles planches, qui si elles s'inscrivent dans les codes de la bd pour ados réussiront toutefois à faire passer de beaux moments au lecteur adulte. Le thème général d'urbex ne m'a pas parlé plus que cela je vous l'avoue, et comme le paranormal n'est guère une passion pour moi aussi, vous comprendrez plus facilement la note que j'ai mis qui ne reflète pas forcément la qualité globale de cette BD pour ado. Les goûts et les couleurs... Autres infos : Exploration urbaine pour ados doublée d'enquête fantastique Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/urbex-tome-2-douleurs-fantomes?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Ah que j'en veux toujours aux auteurs pour cette transition entre le tome 1 et le tome 2 qui m'a semblée tellement hardue pour le lecteur... Quand on voit la maitrise qu'il y a eu ensuite dans la narration sur les 2 tomes suivants c'est dommage car je pense que Green class aurait gagné des lecteurs. Cette série a tout pour plaire à un public large : un thème classique bien travaillé qui se révèle finalement surprenant, des héros ados mais qui "vieillissent" vite dans les épreuves, permettant à adultes comme aux ados de s'y retrouver, de l'action et des enjeux clairs finalement au bout de deux tomes, une édition très qualitative avec une couverture vraiment plaisante, et pour finir, cerise sur le gâteau, un dessin de David Tako toujours vif, dynamique et personnalisant à merveille ses héros. Bref, j'aime Green Class et je regrette que le tome 2 nous ai fait un peu décrocher du fil conducteur de la série à l'époque, car nul doute que sans cela ce serait l'une des sorties marquantes de la rentrée. La première comparaison qui me vient c'est Gung Ho, et si Green Class ne boxe peut être pas tout à fait dans la même catégorie, il n'y pas trois classes d'écart entre les deux séries. C'est vous dire si l'ensemble est réussi. -
Titre de l'album : Green Class - Tome 4 - L'éveil Scenariste de l'album : Jérôme Hamon Dessinateur de l'album : David Tako Coloriste : David Tako Editeur de l'album : Le Lombard Note : Résumé de l'album : Le plan de Naïa ayant foiré en beauté, nos cinq amis sont à présent séparés. Pire, ils sont traqués par des militaires bien décidés à ne laisser personne les empêcher d'ouvrir le portail entre la Terre et le monde des grands anciens. Le général espère que ces derniers feront table rase de l'humanité et de tous ses excès. Mais, dans leur fuite, Lucas et Sato découvrent une fresque qui pose une question des plus dérangeantes : si les « infectés » - les Shoggoths ? sont les serviteurs des Grands Anciens et qu'ils sont déjà venus sur Terre, alors pourquoi n'ont-ils pas ouvert le portail à l'époque ? Critique : Ah que j'en veux toujours aux auteurs pour cette transition entre le tome 1 et le tome 2 qui m'a semblée tellement hardue pour le lecteur... Quand on voit la maitrise qu'il y a eu ensuite dans la narration sur les 2 tomes suivants c'est dommage car je pense que Green class aurait gagné des lecteurs. Cette série a tout pour plaire à un public large : un thème classique bien travaillé qui se révèle finalement surprenant, des héros ados mais qui "vieillissent" vite dans les épreuves, permettant à adultes comme aux ados de s'y retrouver, de l'action et des enjeux clairs finalement au bout de deux tomes, une édition très qualitative avec une couverture vraiment plaisante, et pour finir, cerise sur le gâteau, un dessin de David Tako toujours vif, dynamique et personnalisant à merveille ses héros. Bref, j'aime Green Class et je regrette que le tome 2 nous ai fait un peu décrocher du fil conducteur de la série à l'époque, car nul doute que sans cela ce serait l'une des sorties marquantes de la rentrée. La première comparaison qui me vient c'est Gung Ho, et si Green Class ne boxe peut être pas tout à fait dans la même catégorie, il n'y pas trois classes d'écart entre les deux séries. C'est vous dire si l'ensemble est réussi. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/green-class-tome-4-l-eveil/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Titre de l'album : The Cape - Fallen Scenariste de l'album : Jason Ciaramella Dessinateur de l'album : Zach Howard Coloriste : Nelson Daniel Editeur de l'album : Hi-Comics Note : Résumé de l'album : La parenthèse sanglante d'Eric Chase, l'anti-héros découvert dans The Cape. Après avoir commis l'irréparable, Eric Chase disparaît. En pleine confusion, il part se réfugier dans le lieu où, avec son frère, ils ont passé leurs dernières vacances en compagnie de leur père. Mais la cabane de son enfance est désormais occupée par un groupe de rôlistes, et le voilà invité à participer à un jeu grandeur nature. Au milieu de la forêt, coupé de la réalité, Eric parvient à s'intégrer... jusqu'à ce qu'il impose ses propres règles. Le jeu de rôle devient alors jeu de massacre. Une cape prodigieuse et unesoif inextinguible de vengeance... Critique : Et voici le troisième et dernier opus constituant l'adaptation de la nouvelle de Joe Hill. Je reste encore une fois TRES déçu que le nom des auteurs n'apparaissent même pas sur la couverture. j'en comprends la nécessité économique, surtout pour un marché du comics moribond en France, mais sincèrement est-ce que cela aurait vraiment été dommageable de faire apparaitre le nom des deux auteurs de cette adaptation plutôt réussie ? Il faut ajouter à cela que le dessinateur, Zach Howard nous livre encore une fois une belle partition, son trait particulier se conjuguant à merveille avec la noirceur du récit imaginé par Jason Ciaramella autour de la nouvelle de Joe Hill. Bref, ceux qui ont lu et aimé les deux premiers opus ne passeront pas à côté de celui-ci, pour les autres, attention, si The Cape n'est pas The Boys, ce super héros là, n'a pas grand chose à leur envier en terme de noirceur d'âme. Toujours aussi intéressant psychologiquement parlant, et formant une parenthèse originale bienvenue dans la trame scénaristique de base, ce Fallen est décidément une belle surprise. Autres infos : D'après l'oeuvre de Joe Hill Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/the-cape-fallen?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Et voici le troisième et dernier opus constituant l'adaptation de la nouvelle de Joe Hill. Je reste encore une fois TRES déçu que le nom des auteurs n'apparaissent même pas sur la couverture. j'en comprends la nécessité économique, surtout pour un marché du comics moribond en France, mais sincèrement est-ce que cela aurait vraiment été dommageable de faire apparaitre le nom des deux auteurs de cette adaptation plutôt réussie ? Il faut ajouter à cela que le dessinateur, Zach Howard nous livre encore une fois une belle partition, son trait particulier se conjuguant à merveille avec la noirceur du récit imaginé par Jason Ciaramella autour de la nouvelle de Joe Hill. Bref, ceux qui ont lu et aimé les deux premiers opus ne passeront pas à côté de celui-ci, pour les autres, attention, si The Cape n'est pas The Boys, ce super héros là, n'a pas grand chose à leur envier en terme de noirceur d'âme. Toujours aussi intéressant psychologiquement parlant, et formant une parenthèse originale bienvenue dans la trame scénaristique de base, ce Fallen est décidément une belle surprise. -
Titre de l'album : Les rivières du passé tome 2 - Lamia Scenariste de l'album : Stephen Desberg Dessinateur de l'album : Yannick Corboz Coloriste : Yannick Corboz Editeur de l'album : Autres Editeurs/Auto editions Note : Résumé de l'album : Dans les ruines d’une Venise ravagée, Lamia est à la recherche du codex qu’elle a subtilisé au seigneur de la peur. Avec l’aide de Linn, son amie et complice, elle part sur les traces de Ay, le pharaon maudit et le plus grand mystère de l’Égypte ancienne. En approchant de Venise, Lamia se remémore sa première rencontre avec le Seigneur de la peur, au Palazzo Grassi. La jeune archéologue a immédiatement été fascinée par cet homme étrange, dangereux, et qui n’ignorait rien des mystères de l’Égypte ancienne. Il lui fit visiter son palais, véritable musée constitué de trésors que l’on pensait disparus, en particulier une représentation de Ay, le pharaon maudit, dont toutes les représentations ont en principe été détruites. Ce pharaon oublié a-t-il été l’inventeur du premier Dieu unique ? Critique : Ce deuxième tome clôture les aventures de Lamia et Linn, les deux jeunes aventurières des rivières du passé. Avec cette série, Stephen Desberg mélange les genres entre fantastiques et histoire de l'ancienne Egypte avec Ay, le pharaon maudit. La partie fantastique de l'histoire offre aux personnages la possibilité de voyager entre deux univers parallèles à l'aide de porte. Lamia et Linn sont en quête de vérité, l'une est passionnée par l'histoire de l’Egypte et ses secrets et l'autre est une voleuse réputée. Avec leur compétences, on va affronter les pires dangers. La partie graphique de Yannick Corboz est somptueuse, l'auteur nous fait voyager dans les différentes époques avec un univers post-apocalyptique ouvert aux monstres sanguinaires qui ravagent le monde. L’album se termine sur des illustrations de l’auteur. Une version luxueuse en noir et blanc en grand format est disponible avec un ex-libris comme pour le premier tome afin de profiter des dessins de Corboz. D'ailleurs, les planches originales de la série sont exposées à la galerie Maghen jusqu'au 10 septembre. Les rivières du passé est un diptyque efficace sur l’histoire de l’Egypte avec beaucoup d’action et des dessins magnifiques. Chronique premier tome : Les rivières du passé tome 1 la voleuse Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/les-rivieres-du-passe-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Ce deuxième tome clôture les aventures de Lamia et Linn, les deux jeunes aventurières des rivières du passé. Avec cette série, Stephen Desberg mélange les genres entre fantastiques et histoire de l'ancienne Egypte avec Ay, le pharaon maudit. La partie fantastique de l'histoire offre aux personnages la possibilité de voyager entre deux univers parallèles à l'aide de porte. Lamia et Linn sont en quête de vérité, l'une est passionnée par l'histoire de l’Egypte et ses secrets et l'autre est une voleuse réputée. Avec leur compétences, on va affronter les pires dangers. La partie graphique de Yannick Corboz est somptueuse, l'auteur nous fait voyager dans les différentes époques avec un univers post-apocalyptique ouvert aux monstres sanguinaires qui ravagent le monde. L’album se termine sur des illustrations de l’auteur. Une version luxueuse en noir et blanc en grand format est disponible avec un ex-libris comme pour le premier tome afin de profiter des dessins de Corboz. D'ailleurs, les planches originales de la série sont exposées à la galerie Maghen jusqu'au 10 septembre. Les rivières du passé est un diptyque efficace sur l’histoire de l’Egypte avec beaucoup d’action et des dessins magnifiques. Chronique premier tome : Les rivières du passé tome 1 la voleuse -
Titre de l'album : White Blood tomes 1 et 2 Scenariste de l'album : LIM Lina Dessinateur de l'album : LIM Lina Coloriste : Editeur de l'album : Michel Lafon Note : Résumé de l'album : Park Hayan est une vampire de sang pur qui ne rêve que de vivre en paix avec les humains. Mais pour ces derniers, les vampires sont des monstres effrayants. Et chaque nouveau meurtre commis par un vampire renforce la haine que les humains leur vouent. Pour s'intégrer à la société et obtenir la paix qu'elle désire, Hayan doit mettre fin aux crimes des autres membres de son espèce. Critique : White blood est le 1er webtoon que publie les éditions Michel Lafon sous le label SIKKU. La série est finie, compte 92 chapitres ce qui fera entre 7 et 8 tomes selon. Quant à l’édition, elle est de qualité, avec un bon travail sur l’agencement des images. Il y a 10 ans de cela, des vampires sont apparus de nulle part, si le 1er contact a été assez violent, ils se sont cachés au sein des humains, œuvrant surtout la nuit, la vie a radicalement changée et une brigade de police spéciale vampire a été créée. Park Hayan est une vampire au sang pur, elle ne se rappelle de rien avant ces 10 dernières années et essaye de mener une vie normale à l’université. Seulement les autres vampires sont à sa recherche ou plutôt cherche à récupérer son cœur pour obtenir plus de pouvoirs et vivre plus longtemps. Elle qui essaye de vivre normalement, qui vit avec un prêtre et 2 autres orphelins souhaite avant tout protéger les innocents, elle va rencontrer un jeune policier qui semble être de son côté. Je trouve que les webtoons d’action ont tendance à avoir un graphisme simplifié surtout dans les arrière-plans, celui-ci est particulièrement travaillé et nous offre de très beaux dessins. On a une héroïne qui a une grande force physique mais une grande faiblesse sentimentale, souffrant de sa différence, elle a toujours eu envie de se faire des amis et regrette de ne pas être humaine. Et puis il y a l’inspecteur Hwang, beau gosse, brillant, il lutte contre les vampires mais est conscient qu’il a besoin d’aide car ces derniers sont infiltrés partout. L’histoire est bien menée, il y a un juste équilibre entre combats, enquête et vie personnelle, on ne voit pas passer les 580 pages de ces deux tomes et on a envie de lire la suite. Un très bon début. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/white-blood-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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White blood est le 1er webtoon que publie les éditions Michel Lafon sous le label SIKKU. La série est finie, compte 92 chapitres ce qui fera entre 7 et 8 tomes selon. Quant à l’édition, elle est de qualité, avec un bon travail sur l’agencement des images. Il y a 10 ans de cela, des vampires sont apparus de nulle part, si le 1er contact a été assez violent, ils se sont cachés au sein des humains, œuvrant surtout la nuit, la vie a radicalement changée et une brigade de police spéciale vampire a été créée. Park Hayan est une vampire au sang pur, elle ne se rappelle de rien avant ces 10 dernières années et essaye de mener une vie normale à l’université. Seulement les autres vampires sont à sa recherche ou plutôt cherche à récupérer son cœur pour obtenir plus de pouvoirs et vivre plus longtemps. Elle qui essaye de vivre normalement, qui vit avec un prêtre et 2 autres orphelins souhaite avant tout protéger les innocents, elle va rencontrer un jeune policier qui semble être de son côté. Je trouve que les webtoons d’action ont tendance à avoir un graphisme simplifié surtout dans les arrière-plans, celui-ci est particulièrement travaillé et nous offre de très beaux dessins. On a une héroïne qui a une grande force physique mais une grande faiblesse sentimentale, souffrant de sa différence, elle a toujours eu envie de se faire des amis et regrette de ne pas être humaine. Et puis il y a l’inspecteur Hwang, beau gosse, brillant, il lutte contre les vampires mais est conscient qu’il a besoin d’aide car ces derniers sont infiltrés partout. L’histoire est bien menée, il y a un juste équilibre entre combats, enquête et vie personnelle, on ne voit pas passer les 580 pages de ces deux tomes et on a envie de lire la suite. Un très bon début. -
Quand le scénariste de Elles s'associent au dessinateur de Klaw on ne peut que s'attendre à une nouvelle série jeunesse de qualité. Et disons le tout de suite, Masques assume sans fausse note. Le dessin de Joël Jurion est au niveau de ce qu'il a fait sur Klaw avec peut être une colorisation plus subtile qui n'est pas pour me déplaire même si j'ai toujours un peu de mal avec ses visages parfois un peu trop appuyés. Mais c'est une question de style, et sincèrement difficile d'imaginer un jeune ado ne pas aimer ce dessin. Le scénario de Kid Toussaint est lui très efficace, finalement assez sobre, ne nous perdant pas dans des mystères trop opaques ou des explications trop fouillies, le dosage est indéniablement bon, et signe de grande maitrise. Alors pourquoi je ne suis pas plus emballé que cela ? Simplement car l'histoire a pour le moment un peu trop air de déjà lu. Je n'ai pas ressenti l'excitation que j'ai pu avoir en lisant la forêt du temps par exemple, sur le même type de bd jeunesse fantastique. Reste que la base de ce tome 1 de Masques peut permettre au tout de prendre un peu plus d'ampleur et de nous réserver des surprises. Ce Masques est indéniablement une des séries jeunesse avec lesquelles il faudra compter. -
Titre de l'album : Masques - Tome 1 - Le masque sans visage Scenariste de l'album : Kid Toussaint Dessinateur de l'album : Joël Jurion Coloriste : Joël Jurion Editeur de l'album : Le Lombard Note : Résumé de l'album : Al, Siera et Hector n'avaient rien en commun jusqu'à ce que des masques fassent irruption dans leurs vies. Des masques antiques qui leur confèrent des pouvoirs défiant l'imagination. Comment gérer un tel don quand on a quinze ans et d'autres problèmes en tête ? Pourquoi ont-ils été choisis ? Pas le temps de se poser trop de questions, un masque puissant est tombé dans de mauvaises mains. Il va falloir s'allier et le récupérer avant qu'il ne soit trop tard…. Critique : Quand le scénariste de Elles s'associent au dessinateur de Klaw on ne peut que s'attendre à une nouvelle série jeunesse de qualité. Et disons le tout de suite, Masques assume sans fausse note. Le dessin de Joël Jurion est au niveau de ce qu'il a fait sur Klaw avec peut être une colorisation plus subtile qui n'est pas pour me déplaire même si j'ai toujours un peu de mal avec ses visages parfois un peu trop appuyés. Mais c'est une question de style, et sincèrement difficile d'imaginer un jeune ado ne pas aimer ce dessin. Le scénario de Kid Toussaint est lui très efficace, finalement assez sobre, ne nous perdant pas dans des mystères trop opaques ou des explications trop fouillies, le dosage est indéniablement bon, et signe de grande maitrise. Alors pourquoi je ne suis pas plus emballé que cela ? Simplement car l'histoire a pour le moment un peu trop air de déjà lu. Je n'ai pas ressenti l'excitation que j'ai pu avoir en lisant la forêt du temps par exemple, sur le même type de bd jeunesse fantastique. Reste que la base de ce tome 1 de Masques peut permettre au tout de prendre un peu plus d'ampleur et de nous réserver des surprises. Ce Masques est indéniablement une des séries jeunesse avec lesquelles il faudra compter. Autres infos : Bd fantastique jeunesse Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/masques-tome-1-le-masque-sans-visage?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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Après la nouvelle édition de The Cape, l'adaptation en comics de la nouvelle fantastique de Joe Hill s'attaquant au mythe du super héros, voici la parution de la réédition du préquel de The Cape sur les origines de la nouvelle principale. On plongera avec ce récit dans l'horreur de la guerre du Vietnam et le combat du père du héros de The Cape. Récit fantastique aux relents d'Apocalypse Now et de Voyage au bout de l'enfer, The Cape est un comics qui comme son grand frère se lit d'une traite à un rythme vraiment soutenu. Reste que le côté remarquable du scénario de l'original est ici du coup un peu éventé ce qui nous retire un peu du plaisir de la découverte et de la fraicheur. Graphiquement le dessin de Nelson Daniel qui s'occupait seulement des couleurs sur The Cape est un peu moins prenant et expressif au niveau des personnages que celui de son homologue Zach Howard mais il reste dans l'ambiance et la lignée directe de The Cape donc pas d'inquiétude de ce côté là. Au final pour ceux qui ont lu et aimé The Cape je ne peux que vous conseiller cette lecture, qui si elle n'est pas un indispensable, permet de renouer sérieusement avec le plaisir du comics original. Pour ceux qui n'ont pas aimé The Cape, inutile de réessayer avec ce one shot préquel, les ingrédients sont sensiblement identiques. -
Titre de l'album : The Cape - 1969 Scenariste de l'album : Jason Ciaramella Dessinateur de l'album : Nelson Daniel Coloriste : Nelson Daniel Editeur de l'album : Hi-Comics Note : Résumé de l'album : Découvrez les événements fondateurs de The Cape, le comics nominé aux Eisner Awards et encensé par la critique ! 1969. La guerre du Vietnam fait rage. L'hélicoptère du capitaine Chase, pilote d'Evasan pour l'armée américaine, est abattu en territoire ennemi. Ses hommes et lui sont obligés de fuir, poursuivis par les soldats viêt-Cong... et ils découvriront vite que le mugissement des armes automatiques n'est pas le seul danger dans la jungle. Un comics viscéral aux allures de graphic novel, qui retrace le destin poignant et fantastique du père des enfants découverts dans The Cape. Tiré d'une nouvelle de Joe Hill, The Cape pulvérise le mythe du héros - et du super-héros. Critique : Après la nouvelle édition de The Cape, l'adaptation en comics de la nouvelle fantastique de Joe Hill s'attaquant au mythe du super héros, voici la parution de la réédition du préquel de The Cape sur les origines de la nouvelle principale. On plongera avec ce récit dans l'horreur de la guerre du Vietnam et le combat du père du héros de The Cape. Récit fantastique aux relents d'Apocalypse Now et de Voyage au bout de l'enfer, The Cape est un comics qui comme son grand frère se lit d'une traite à un rythme vraiment soutenu. Reste que le côté remarquable du scénario de l'original est ici du coup un peu éventé ce qui nous retire un peu du plaisir de la découverte et de la fraicheur. Graphiquement le dessin de Nelson Daniel qui s'occupait seulement des couleurs sur The Cape est un peu moins prenant et expressif au niveau des personnages que celui de son homologue Zach Howard mais il reste dans l'ambiance et la lignée directe de The Cape donc pas d'inquiétude de ce côté là. Au final pour ceux qui ont lu et aimé The Cape je ne peux que vous conseiller cette lecture, qui si elle n'est pas un indispensable, permet de renouer sérieusement avec le plaisir du comics original. Pour ceux qui n'ont pas aimé The Cape, inutile de réessayer avec ce one shot préquel, les ingrédients sont sensiblement identiques. Autres infos : D'après une nouvelle de Joe Hill Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/the-cape-1969-232026?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
