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Titre de l'album : BEM tome 1 Scenariste de l'album : ADK Emotions Dessinateur de l'album : NOHARA Mosae Coloriste : Editeur de l'album : Panini Note : Résumé de l'album : La ville portuaire de Libra-city est séparée en deux zones : la zone upper qui accueille les populations aisées, et la zone outside où vivent les pauvres. Les habitants d'upper se tiennent éloignés de l'outside ignorant tout de ce qu'il s'y passe. Libra-city est entre les mains d'une organisation criminelle appelée l'Assemblée invisible qui créé des « hommes-fantômes », des humains améliorés comme les héros de ce manga : Bem, Bela et Belo. Ces trois personnages principaux, contrairement aux autres fantômes et monstres qui pullulent dans la ville, œuvrent pour le bien en combattant leurs semblables. Critique : BEM – humanoide monster Bem est à l’origine un anime sorti en 1968 qui a eu beaucoup de succès, le manga a été publié pour fêter les 50 ans de la licence. La ville de Libra-City est partagé en 2 zones : d’un côté l’Upper destiné aux riches et aux personnes importantes et de l’autre l’Outside correspondant aux bas-fonds avec son lot de parias et de malfaiteurs. Sonia Summers est une jeune policière qui choisit de muter dans l’Outside, elle découvre un monde où la violence règne, où elle ne doit faire confiance à personne et rencontre également un homme étrange souvent présent là où il a des méfaits. L’objectif de BEM c’est de mettre en avant la cruauté de l’homme sous toutes ses formes et c’est au travers des aventures de 3 êtres/monstres humanoïdes qu’il le fait. Tout repose sur cette opposition : d’un côté les 3 « yokai » qui cherchent à devenir humains et pensent y parvenir en aidant les autres et protégeant les faibles, de l’autre les humains qui sont monstrueux dans leurs actions. Et c’est bien de cette façon qu’il faut aborder cette lecture car sinon c’est un peu creux. Oui il y a de l’action, mais cette succession de scènes sans de liant véritable nous laisse un peu spectateur du récit. Même Sonia est un peu fade, on ne ressent pas d’empathie pour les personnages et du coup, on a un peu de mal à se laisser embarquer. La série est finie en 3 tomes, espérons que la suite s’améliore. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/bem-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : L'Iliade et l'Odyssée Scenariste de l'album : HOMERE Dessinateur de l'album : Variety Artworks Coloriste : Editeur de l'album : Soleil Note : Résumé de l'album : Il s'agit du temps des légendes, quand les Hommes et les Dieux tissaient ensemble la trame de l'Histoire. Sous le regard de Zeus, le père des Dieux, omniscient et omnipotent, se déclenche la Guerre de Troie qui allait durer dix ans. Bientôt, cette guerre atteint son point culminant avec l'affrontement décisif opposant les héros Achille et Hector... Critique : L’Iliade et l’Odyssée pour ceux qui ne connaissent pas c’est l’histoire de la guerre de Troie (aussi appelée Ilion) et le périple d’Ulysse pour rentrer chez lui. Chaque œuvre est composée de 24 chants, difficile donc de résumer l’histoire en 1 manga de 190 pages. La première moitié du manga concerne donc les origines de la guerre de Troie avec l’enlèvement d’Hélène par Pâris, la mobilisation de plus de 30 000 Achéens (comprendre grecs ici) pour aller récupérer Hélène et au passage faire tomber Troie qui était devenue trop importante. Mais ce qui est important et assez bien expliqué, c’est l’implication des Dieux : ceux par qui tout a commencé car Zeus souhaitait une longue guerre pour diminuer la population devenue trop nombreuse. Les points forts de cette guerre sont bien mentionnés : la dispute entre Achille et Agamemnon, la mort de Patrocle qui poussa Achille à aller affronter Hector et le cheval de Troie bien sûr. Puis arrive l’Odysée, le départ d’Ulysse et de ces hommes pour rejoindre Ithaque et là je trouve qu’il y a des manques : on parle bien de Charybde et Scylla, Circé et le Cyclope mais aucune mention sur les sirènes et la tapisserie de Pénélope qui sont quand même des éléments clefs du récit. Le point positif du manga : un résumé compréhensible de cette épopée avec une bonne explication sur l’intervention des Dieux. Les points négatifs : les manques (normal vu la taille du manga) et le graphisme, manga dessiné par le groupe Variety artworks / team Banmikas comme les autres œuvres de cette collection : un dessin correct, des visages assez simples, le minimum syndical comme on dit. Cette collection de classiques en manga a l’avantage de faire découvrir les œuvres et de donner une 1ere approche. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/l-iliade-et-l-odyssee?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Chroniques des 7 cités tome 1 Scenariste de l'album : TANAKA Yoshiki Dessinateur de l'album : FUKUDA Ikumi Coloriste : Editeur de l'album : Noeve Grafx Note : Résumé de l'album : En 2088, l'axe de la Terre bascule de 90°, causant des catastrophes en chaîne qui laissent l'humanité au bord de l'extinction, la poignée de survivants réfugiée sur une colonie lunaire. Trois ans plus tard, certains reviennent peupler la Terre et y bâtissent sept cités, à des endroits stratégiques. Mais entre dispute des ressources, auto-défense et luttes de pouvoir, ce n'est pas vraiment l'unité qui règne sur le nouveau monde... Chaque gouvernement rivalise alors de stratégies militaires et d'intrigues politiques pour que sa cité tire son épingle de ce jeu dangereux. Critique : L’histoire se déroule en 2190 après que l’axe de la Terre ait basculé de 90 degrés entrainant l’extinction de l’humanité, les émigrés vivant sur la Lune sont alors retournés sur terre pour y fonder 7 cités. Mais l’homme étant ce qu’il est, les cités devinrent rivales et prêtes à faire la guerre pour l’obtention de nouveaux territoires et ressources. Ce 1er tome raconte l’affrontement qu’il va y avoir entre les cités d’Aquilonia et New Camelot. Comme le titre l’indique, il s’agit de chroniques sur les 7 cités, on verra donc les situations politiques et militaires de chacune d’entre elles avec l’émergence de personnages particuliers. Certains d’entre eux ont commencé à positionner leurs pions de façon à avoir un champ d’action plus large, qui mènera fatalement à un remaniement de l’ordre mondial. Ce qui est mis en avant dans le manga, c’est surtout l’importance d’avoir une stratégie et une vision à plus grande échelle. Je ne cours pas forcément après les histoires de guerre mais quand il y en a un qui est bien il faut le souligner et celle-là est réussie : un bon scenario écrit par Yoshiki Tanaka (les héros de la galaxie) et un graphisme soigné de Ikumi Fukuda que l’on a découvert sous le pesudonyme de Kotteri dans le très beau manga Veil. Un manga prenant où l’on apprécie les personnages à forte personnalité, les pointes d’humour et la tension qui règne pour savoir qui va s’en sortir et comment. Série finie en 5 tomes. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/chroniques-des-7-cites-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Kiss my broken heart Scenariste de l'album : AMAKI Io Dessinateur de l'album : AMAKI Io Coloriste : Editeur de l'album : Hana Note : Résumé de l'album : Alors que Seto pleurait à cause d'un chagrin d'amour, il rencontre un homme plein de charmes du nom de Kurusu. Les circonstances le mènent dans la luxueuse résidence de Kurusu, où il vient à parler de la raison de ses larmes... Ne voyant pourtant dans les mots doux et les avances de Kurusu qu'une simple aventure, cette relation va raviver les blessures de son amour passé. Quelques jours plus tard, les deux hommes se rencontrent de nouveau à la clinique dentaire où travaille Seto. Kurusu croit en cette rencontre du destin et demande à Seto de devenir son amant temporaire... Lui qui s'était juré de ne plus jamais retomber amoureux. Malgré tout, Seto est emporté par ses sentiments... Critique : Seto et Kurusu se croise par hasard devant une pâtisserie, un regard échangé puis s’en vont. Plus tard ils se croisent à nouveau, Kurusu intrigué par cette coïncidence décide d’en apprendre un peu plus, de fil en aiguille ils passent la nuit ensembles, une aventure d’un soir. Mais lors de son rendez-vous chez le dentiste, il découvre que Seto est son médecin, les deux hommes décident d’entamer une relation… temporaire, car Seto est en plein désarroi amoureux et Kurusu n’a jamais vécu de relation longue. Le manga est résolument une romance ni plus ni moins, une rencontre du destin entre un homme blessé par l’amour et un autre qui ne l’a jamais vraiment connu. Le premier hésite à s’engager de peur de souffrir, le deuxième est surpris de voir que cette relation devient sérieuse. Le déroulement est tout en douceur (côté sentiments, car ils consomment vite). Les personnages se posent des questions sans pour autant prendre la tête du lecteur sur des développements philosophiques à rallonge. Un manga agréable avec une histoire toute gentille (attention il y a quand même des scènes pour adultes). Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/kiss-my-broken-heart?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Android type one tome 1 Scenariste de l'album : YASHIMA Dessinateur de l'album : YASHIMA Coloriste : Editeur de l'album : Omaké Note : Résumé de l'album : Tokyo, 2059… Yûgo Sawatari est un jeune employé de bureau. Un beau jour, il est tiré au sort et gagne un essai d’une période de 90 jours pour un « androïde Type One ». Commence alors pour lui une nouvelle vie avec son automate qu’il baptise Yui. Dans le même temps, alors que les enquêteurs de l’APA, l’Association de Protection des Androïdes, récupèrent les robots abandonnés illégalement en ville, ceux-ci se retrouvent nez à nez avec un Type One « errant »… Critique : En 2059, il est devenu courant d’avoir un androïde à la maison pour aider aux tâches ménagères, s’occuper des enfants… Yûgo est tiré au sort pour tester pendant 90 jours le dernier modèle « type one », pendant ce temps deux membres de l’association de protection des androïdes sont chargés de récupérer les carcasses de robots laissés à l’abandon. Manga futuriste qui met en scène un quotidien possible où les robots seraient présents. Ce 1er tome est une introduction, la mise en place du contexte, on nous raconte l’arrivée des androïdes dans les foyers, comment les humains méfiants au début les ont acceptés petit à petit, comment une association de protection a vu le jour, les différences selon les pays. On nous rappelle également les 3 lois d’Asimov, les modifications illégales des robots, l’obsolescence… Et puis, il y a en arrière-plan, la présence d’un robot inconnu qui semble échapper à tout contrôle, l’arrivée potentielle d’une révolte qui n’est pas sans rappeler certains films. Un graphisme peut-être un peu trop simple pour nous plonger complétement dans le futur mais qui a le mérite de nous rapprocher d’une réalité peut-être pas si lointaine. Quelques longueurs dans ce volume mais une fin qui annonce un peu d’action pour la suite. Série finie en 3 tomes. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/android-type-one-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Love me for who I am tome 1 Scenariste de l'album : KONAYAMA Kata Dessinateur de l'album : KONAYAMA Kata Coloriste : Editeur de l'album : Ototo Note : Résumé de l'album : Au lycée, Mogumo semble ne pas avoir d’amis, et ne paraît pas non plus chercher à s’en faire. Pourtant, son camarade Tetsu connaît exactement le lieu où Mogumo pourrait rencontrer des personnes qui lui ressemblent : le maid café que tient sa sœur, où le service est assuré par des otokonoko, des garçons habillés en fille. Ni une ni deux, Tetsu propose à Mogumo d’y travailler... Mais qui a dit que Mogumo était un garçon ? Critique : 3eme titre de la collection Mue chez Ototo, le manga y a toute sa place car il aborde le sujet de la non-binarité. Un thème très actuel et plus vaste qu’il n’y paraît. Pour information, le pronom « iel » est utilisé pour les personnes non binaires. Mogumo est biologiquement né garçon mais il s’habille en fille au lycée. Tetsu un de ses camarades de classe pensant avoir compris quel type de personne était Mogumo lui propose de travailler dans un café où les serveurs sont des otokonoko : des garçons habillés en fille et cherchant à être plus mignons qu’elles. Seulement voilà, Mogumo ne se reconnaît pas dans cette appellation car lui ne se sent ni fille ni garçon, iel a du mal à expliquer ce qu’iel ressent. Qu’est-ce que quelqu’un de non binaire ? Le manga propose une approche du sujet en montrant toute la complexité des sentiments : ceux de Mogumo qui se cherche et ne se reconnaît pas dans les deux genres proposés par la société et qui a du mal à expliquer ce qu’iel est. Et puis ceux de son entourage, la méprise de Tetsu d’abord qui tire des conclusions rapidement, puis ceux des autres employés du café, chacun s’habillant en fille pour des raisons différentes. Même au sein de minorités comme les transgenres, le cas de Mogumo n’est pas évident à comprendre. Merci à Ototo de nous proposer un tel manga, avec un sujet dont on entend beaucoup parler ces derniers temps et qui n’est pas facile à comprendre. Le début du manga est assez complexe et ce n’est que petit à petit qu’on cerne mieux la situation, car le développement de l’histoire est à l’image de notre société, on nous en parle mais sans explication, on ne peut pas comprendre. Le manga propose à la fin un après-propos permettant de clarifier un peu les différentes catégories de non-binarité. Un manga d’actualité, très intéressant où il faut prendre le temps de la lecture mais qui permettra j’espère une meilleure intégration de ces personnes dans la société, car hélas, l’humain est ainsi fait : il rejette ce qu’il ne comprend pas. Série finie en 5 tomes Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/love-me-for-what-i-am-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Shaman king t12 Scenariste de l'album : Hiroyuki Takei Dessinateur de l'album : Hiroyuki Takei Coloriste : Editeur de l'album : Kana Note : Résumé de l'album : Yoh a abandonné le Shaman Fight en échange d'une promesse faite à Maiden afin qu'elle ressuscite Ren. Mais la situation s'est envenimée : Redseb a tué Chocolove pour venger la mort de son père. Malheureusement, Yoh et ses amis sont arrivés trop tard sur les lieux... Et comme un malheur n'arrive jamais seul, les voilà à présent de nouveau face à la bande de Hao ! Critique : A 5 tomes de la fin de la réédition, ce tome 12 marque la fin de la transition dans notre Shaman fight et donc le début de la fin comme on dit. Ce tome finit les réflexions de notre auteur au travers de ses différents personnages. On connait les différents points de vue et les différentes motivations et la combats en lui-même va repartir de plus belle dans le prochain tome. Comme certains le savent, ce tome regroupe ce qui a "perdu" la série lors de sa sortie initiale. En effet ce côté réflexion sur la vie et ce côté "tout le monde a un bon côté et il est possible de sauver tout le monde" avaient mis un frein à la série original et l'auteur avait été "obligé" de terminer le plus rapidement possible sa série faute de ventes acceptables. Heureusement pour nous il a réécrit la fin qui sera celle de cette star Edition. Fin qui commence par la reprise du Shaman Fight au prochain tome. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/shaman-king-star-edition-tome-12?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Hello les fans de manga Je suis désolé je vous ai fait languir plus de 15 jours avant de vous révéler nos coups de cœurs de l'année passées. Cette année nous avons décidé de ne pas nous restreindre. Cette sélection a tous les albums qui nous ont marqué l'année dernière. Que se soit des suites, des oneshot, des premiers tomes.... peu importe. Et bien pour les mangas malgré cette absence de restriction, il a quand même fallut faire des choix.... ce fut dure ! Il faut juste savoir que nos chroniqueurs ont forcement prit une claque à la lecture des ces albums. N'hésitez pas à nous dire ce que vous en pensez ! Poseidon2 pour la team 1001BD

Titre de l'album : Le secret des écailles bleues tome 1 Scenariste de l'album : KOMORI Yoko Dessinateur de l'album : KOMORI Yoko Coloriste : Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : À l'approche de la rentrée scolaire, Tokiko et son père emménagent dans une petite ville côtière. En écoutant le bruit des vagues, la jeune fille sent remonter en elle le souvenir confus du jour où une sirène l'a sauvée de la noyade... Critique : Tokiko et son père déménage de Tokyo pour Sunanomori, un petit village en bord de mer et aussi le village de naissance de sa mère. Cette dernière ne fait pas partie du voyage et semble même être partie tout court. Tokiko serait déjà venue quand elle avait 4 ans, le bruit des vagues et l’air marin font remonter des souvenirs : un accident lointain où elle a failli se noyer et une image floue de quelqu’un qui l’aurait sauvée et qu’elle cherche à retrouver. Ce séjour lui apportera peut-être les réponses. L’histoire navigue entre réalité et conte : il y a la nouvelle vie de Tokiko, les nouveaux élèves de l’école, son intégration dans cette classe où tout le monde se connait depuis toujours et puis il y a l’omniprésence des sirènes, ceux qui les cherchent et ceux qui n’y croient pas. La façon que l’auteure a de les faire apparaître dans les conversations ou les souvenirs, rien de concret, plutôt une image furtive que Tokiko poursuit. Le graphisme a quelque chose d’enfantin, une simplicité qui se rapproche du livre d’image et un jeu dans les noirs et blancs qui renforce le côté imaginaire, rêveur de l’histoire. C’est une certaine impression de sérénité, de calme qui s’en dégage, une sorte de mélancolie comme lorsqu’on regarde la mer. Et pour Yoko Komori qui voulait écrire une histoire sur les souvenirs liés au bruit de la mer, le défi est réussi et l’ambiance est bien présente, un bon 1er tome. Série finie en 2 tomes. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/le-secret-des-ecailles-bleues-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : En attendant lundi tome 2 (fin) Scenariste de l'album : ABE Tomomi Dessinateur de l'album : ABE Tomomi Coloriste : Editeur de l'album : Akata Note : Résumé de l'album : L'arrivée de l'automne et du nouveau trimestre sont synonymes de retour à la routine... Mais pour une fois, ce quotidien, Mizutani arrive à l'envisager avec bonheur. Même s'il y a toujours les cours et autres sempiternelles contraintes, elle sait qu'elle pourra également retrouver Tsukino lors de leurs rendez-vous nocturnes du lundi. Combien de temps pourront-ils continuer leur manège avant d'être découverts ? Critique : Mizutani et Tsukino continuent leurs rendez-vous secrets du lundi soir. Hiki, la peste / voyou de la classe semble en avoir toujours après Tsukino, Mizutani décide d’aller lui parler et dévoile qu’ils se connaissent mieux que tout le monde le croit et qu’ils se voient en cachette. Hiki se pointe un lundi soir, Tsukino le vit mal et c’est tout l’équilibre de leur relation qui est fragilisé. En attendant lundi est un peu un ovni dans l’univers du manga, l’auteur utilise des enfants pour faire passer ses messages mais Mizutani a bien un langage adulte, réfléchi. Elle porte sur le monde un regard blasé, empreint de poésie, entre spleen et mélancolie. Le propos est profond, les interactions entre les personnages permettent de s’appesantir sur la nature de l’homme et pose des questions philosophiques, qui sommes-nous ? où est ma place dans la société ? et même comment vivre sa propre vie, être maitre de son destin ? Le manga n’est pas forcément facile d’accès, il faut vraiment prendre le temps de le parcourir, de s’y arrêter. Il a une ambiance très particulière soulignée par un graphisme qui joue sur les rendus en noir et blanc les associant ou les opposant. Un manga qui ne laisse pas indifférent mais qu’on ne peut ranger dans aucune case. A découvrir. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/en-attendant-lundi-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Hellbound - l'enfer tome 2 (fin) Scenariste de l'album : SANG-HO Yeon Dessinateur de l'album : KYU-SOK Choi Coloriste : Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Des hommes censés être honnêtes reçoivent un message mystérieux leur annonçant qu'il leur reste peu de temps à vivre avant d'être conduits en Enfer. À l'heure dite, des créatures apparaissent, ne laissant que des corps calcinés derrière eux ! Qui tire les ficelles de ce théâtre macabre ? Critique : 4 ans après le châtiment public de Park Jeong Ja la secte Neo Veritas a pris de l’ampleur et s’est associée avec les pointes de flèches. Il est désormais difficile d’aller contre leurs opinions en public ou même de vivre sa vie comme on l’entend de peur de passer pour un hérétique et d’être passé à tabac. Quant à ceux qui ont reçu une damnation, s’ils ne se dénoncent pas pour que leur châtiment soit filmé, leur famille est prise pour cible. Heureusement, un groupe essaye de les aider. Hellbound est un manga résolument destiné à un public adulte, d’abord parce qu’il y a de la violence mais surtout par son propos : une réflexion sur le bien et le mal, les péchés et la dérive du fanatisme religieux. C’est percutant, effrayant même, bien sûr il y a le côté damnation et la façon dont le châtiment est exécuté mais c’est surtout l’attitude des humains qui est effroyable avec une montée d’intolérance et de haine. Certes, il faut prendre un peu de temps dans la lecture pour bien appréhender le propos mais c’est un très bon scénario servi par un graphisme réaliste notamment sur le rendu des traits de personnages qui situe bien l’action en Corée. Je n’ai pas vu la série mais le manga m’en a donné l’envie. A lire. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/the-hellbound-l-enfer-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Kengan ashura t13-14 Scenariste de l'album : Sandrovich Yabako Dessinateur de l'album : Daromeon Coloriste : Editeur de l'album : Meian Note : Résumé de l'album : L'université Teito. Fondée comme une simple école la 4e année de la période Tenwa (1684), cette institution est devenue la première université nationale du Japon durant la 10e année de l'ère Meiji (1877). Depuis, elle est régulièrement première du classement des meilleurs établissements d'enseignement d'Asie. Toute l'élite du pays y est formée. Palmarès KENGAN : 1827 victoires et 842 défaites. ET SI TU ME FAISAIS LE PLAISIR... DE MOURIR ? MUJI TV. Chaîne hertzienne fondée en 1957 qui possède aujourd'hui 30 antennes locales dans tout le pays. C'est le sponsor offi ciel de la fédération de MMA Ultimate Fight, dont elle diffuse les combats. Palmarès KENGAN : 748 victoires et 103 défaites.TU VAS VOIR DE QUOI SONT CAPABLES LES HOMMES !! Critique : Ça y est le premier tour du Kengan Ashura est terminé ! Et il se termine en apothéose sur ces deux tomes ci avec en clou du spectacle celui que tout le monde redoute : Le croc ! Et ce combat tient toute ces promesses. SI le premier combat est encore un combat bizarre avec un docteur tiré de the Rocky Horror Show, ce dernier combat st un vrai combat intense avec de la lutte, de la boxe et des combattants d'un niveau exceptionnel ! Le combat est dense, plein de rebondissement et nous montre un Croc qui fait froid dans le dos. En bref un combat qui clôture à merveille cette première phase et nous lance vers des combats encore plus ardus. Rien de nouveau sous le soleil de Kengan Ashura : ça se bat de façon violente et ça ne lâche rien. Le seul bémol ici est qu'on est uniquement centré sur les combats et que malheureusement on n'a pas trop d'affaire entre les patrons en coulisse. Affaires qui sont le sel de ces combats et rompent la monotonie. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/kengan-ashura-tome-13?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Chacun ses gouts tome 4 Scenariste de l'album : MACHITA Dessinateur de l'album : MACHITA Coloriste : Editeur de l'album : Kana Note : Résumé de l'album : Haru craque pour un bijou qu'elle aperçoit. Ao est content de découvrir une nouvelle facette de Haru et l'invite à faire du shopping, mais Haru refuse catégoriquement sous prétexte que si une personne comme elle se fait belle, c'est répugnant. Ao ne veut plus que Haru se dévalorise et il va lui faire une proposition... Critique : Ao et Haru continue leur colocation et leur découverte de l’autre : le fait que Haru se dévalorise parce qu’elle est une otaku et qui dit « otaku » dit personne qui n’est pas à la mode, qui est « répugnante », le petit côté boudeur de Ao quand Haru lui fait défaut…. On découvre aussi leur entourage et plus particulièrement celui de Ao avec la rencontre avec son amie d’enfance et une collègue de travail sous son charme. Ce qu’il y a de bien dans ce manga, c’est le côté positif. Chaque personnage, ou même plus généralement humain, a des blessures du passé, plus ou moins importantes, chacun a des points positifs et négatifs. La combinaison de nos deux protagonistes permet à chaque fois de discuter des situations et d’en ressortir le meilleur, cela finit toujours bien en gardant l’aspect le plus positif. Et même si Haru et Ao n’ont pas des personnalités que l’on croise tous les jours, au point de pouvoir s’y identifier, les situations évoquées sont celles du quotidien et peuvent nous permettre d’en tirer une leçon. Chacun ses gouts est un manga bienveillant, avec une grande bouffée d’optimisme, qui nous présente des tranches de vie simples et nous apprend à profiter du quotidien. Carpe diem comme on dit. Autres infos : Type de l'album : Manga Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/chacun-ses-gouts-tome-4?ref=44 Voir la totalité de enregistrement