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  1. poseidon2

    Saga tome 11

    Titre de l'album : Saga tome 11 Scenariste de l'album : Brian K. Vaughan Dessinateur de l'album : Fiona Staples Coloriste : Fiona Staples Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Alana, Hazel, Écuyer et Bombazine parcourent toujours la galaxie. Sous de fausses identités, ils mènent désormais une vie dangereuse de contrebandiers, échappent non sans quelques sacrifices aux pirates de l'espace et recourent à diverses stratégies pour déjouer la traque de l'Agent Spécial Gale. Une vie instable pour la jeune Hazel qui, malgré une force de caractère fièrement héritée de ses parents, peine à surmonter son deuil. Critique : Nouveau tome de la série phare de Vaughan et un tome.... particulièrement sympa. Je trouvais que le tome précédent était un peu mou, mais celui-ci, en prenant comme personnages principal notre héroïne et son frère, redonne du dynamisme à la série. Les enfants sont ado et agissent comme tel, commettant boulettes sur boulettes et mettant le destin de famille en péril. Un tome qui rebat beaucoup de cartes et qui fait avancer notre histoire sur tous les fronts, de l'histoire de nos héros à celuis du testament et son chat, en passant par Gwendolyne. Une narration toujours au top pour une série que l'on n'en finit pas d'aimer. Vivement le prochain tome. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/saga-tome-11?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  2. poseidon2

    WildC.A.T.s Évolution

    Wildcats c'est un morceau d'histoire des comics à eux tout seul. C'est l'incarnation de la révolution du monde du comics américain des années 90. Une époque ou les meilleurs auteurs comics de leur époque mettaient leurs réputations en péril pour créer une maison d'édition pas comme les autres nommées Image Comics. Une maison d'édition qui fera fi du comic code pour lancer des comics plus durs, plus matures et résolument innovants. Ce Wildcast Evolution marque rien de moins que l'arrivée d'Alan Moore aux manettes pour nous livrer un des exemples des années 90. Graphiquement parlant, on est au top de ce que les années 90 offraient : des jolies filles pulpeuses, des mecs pleins de muscles et un dessin chiadé au possible. Niveau scenario, Moore nous livre une histoire qui bouscule l'équipe. Une partie sur le retour aux sources de la première équipe superbement réussi mixé avec une création d"équipe décadente qui fait image à son époque. Un mix détonnant pour un scenario intelligent, mais assez exigeant avec, comme il était de coutume dans les années 90, beaucoup de lecture.
  3. Titre de l'album : WildC.A.T.s Évolution Scenariste de l'album : Alan Moore Dessinateur de l'album : Travis Charest Coloriste : Travis Charest Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Alan Moore est considéré par beaucoup comme le meilleur auteur de bandes dessinées du dernier quart de siècle. Le cycle déterminant de Moore sur WildC.A.T.s est réuni ici en un seul volume! Il a ramené les WILDC.A.T.'S à leurs racines en revenant sur le conflit qui opposait les Kherubim aux Daemonites, et a considérablement remué l'univers WildStorm. C'est un récit rempli de révélations troublantes et de drames captivants, sans oublier l'introduction de l'un des plus grands méchants de WildStorm : Tao ! Critique : Wildcats c'est un morceau d'histoire des comics à eux tout seul. C'est l'incarnation de la révolution du monde du comics américain des années 90. Une époque ou les meilleurs auteurs comics de leur époque mettaient leurs réputations en péril pour créer une maison d'édition pas comme les autres nommées Image Comics. Une maison d'édition qui fera fi du comic code pour lancer des comics plus durs, plus matures et résolument innovants. Ce Wildcast Evolution marque rien de moins que l'arrivée d'Alan Moore aux manettes pour nous livrer un des exemples des années 90. Graphiquement parlant, on est au top de ce que les années 90 offraient : des jolies filles pulpeuses, des mecs pleins de muscles et un dessin chiadé au possible. Niveau scenario, Moore nous livre une histoire qui bouscule l'équipe. Une partie sur le retour aux sources de la première équipe superbement réussi mixé avec une création d"équipe décadente qui fait image à son époque. Un mix détonnant pour un scenario intelligent, mais assez exigeant avec, comme il était de coutume dans les années 90, beaucoup de lecture. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/wildc-a-t-s-evolution?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  4. La dernière parution des éditions 404 Comics est un récit fantastique et un peu autobiographique sur H.P. Lovecraft. Le scénariste Romuald Giulivo préfère inventer une histoire autour de Lovecraft tout en insérant des faits réels ou de fictions ainsi que de nombreuses références à ses nouvelles avec des grands anciens et autres héros. En effet, sur son lit de mort à l'hôpital, Lovecraft reçoit la visite de personnes surprenantes comme Randolph Carter, un personnage de ses histoires, son ex-femme pour se remémorer quelques bons moments de sa vie assez ténébreuse mais aussi Harry Houdini pour qui il était engagé pour écrire des histoires à sa place. L'histoire de Romuald Giulivo est originale et fait voyager Lovecraft dans le temps pour lui donner un aperçu des auteurs influencés par son travail comme Stephen King, Neil Gaiman et biens d'autres. Parfois, on a l'impression d'assister à son jugement avec ses idées arrêtés de l'époque malgré son génie et la manière dont il fût éduqué par sa mère et ses tantes, éloigné du monde extérieur. Des lettres de l'auteur terminent les chapitres mais la police utilisée proche de l'écriture à la main est peu lisible. La partie graphique fonctionne à merveille avec toutes ces teintes de rouges comme pour la couverture. Jakub Rebelka réussit à retranscrire l'étrangeté des histoires fantastique lorsque l'écrivain voyage en compagnie de ses visiteurs. L'album se termine avec des planches et illustrations. Je recommande cet album à tous les lecteurs appréciant les histoires de Lovecraft et souhaitant apprendre quelques anecdotes sur sa vie. Le dernier jour de Howard Phillips Lovecraft est un titre très original.
  5. Titre de l'album : Le dernier jour de Howard Phillips Lovecraft Scenariste de l'album : Romuald Giulivo Dessinateur de l'album : Jakub Rebelka Coloriste : Jakub Rebelka Editeur de l'album : 404 comics Note : Résumé de l'album : Pièce de théâtre sous forme de dialogues intérieurs, Le Dernier Jour de Howard Phillips Lovecraft revisite les contrées imaginaires de l’auteur, les souvenirs de l’homme, ses colères et ses zones d’ombre. On y suit le dernier voyage d’un homme complexe et torturé faisant face à ses choix, ses errances et ses renoncements, persuadé que seule une nuit éternelle réconfortante attend les hommes au moment de leur mort. Mais un auteur n’est-il pas par essence immortel grâce à ses récits dont nous sommes les dépositaires ? Critique : La dernière parution des éditions 404 Comics est un récit fantastique et un peu autobiographique sur H.P. Lovecraft. Le scénariste Romuald Giulivo préfère inventer une histoire autour de Lovecraft tout en insérant des faits réels ou de fictions ainsi que de nombreuses références à ses nouvelles avec des grands anciens et autres héros. En effet, sur son lit de mort à l'hôpital, Lovecraft reçoit la visite de personnes surprenantes comme Randolph Carter, un personnage de ses histoires, son ex-femme pour se remémorer quelques bons moments de sa vie assez ténébreuse mais aussi Harry Houdini pour qui il était engagé pour écrire des histoires à sa place. L'histoire de Romuald Giulivo est originale et fait voyager Lovecraft dans le temps pour lui donner un aperçu des auteurs influencés par son travail comme Stephen King, Neil Gaiman et biens d'autres. Parfois, on a l'impression d'assister à son jugement avec ses idées arrêtés de l'époque malgré son génie et la manière dont il fût éduqué par sa mère et ses tantes, éloigné du monde extérieur. Des lettres de l'auteur terminent les chapitres mais la police utilisée proche de l'écriture à la main est peu lisible. La partie graphique fonctionne à merveille avec toutes ces teintes de rouges comme pour la couverture. Jakub Rebelka réussit à retranscrire l'étrangeté des histoires fantastique lorsque l'écrivain voyage en compagnie de ses visiteurs. L'album se termine avec des planches et illustrations. Je recommande cet album à tous les lecteurs appréciant les histoires de Lovecraft et souhaitant apprendre quelques anecdotes sur sa vie. Le dernier jour de Howard Phillips Lovecraft est un titre très original. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/le-dernier-jour-de-howard-phillips-lovecraft/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  6. Parlons peu parlons bien, ce tome 6 vient boucler le second cycle "Legatus" de Solo. Et il le fait de manière admirable. Grandes épopées, énormes batailles, fond philosophique, on a tout dedans. En plus le tome est plus que touffu, et l'ensemble qualité / prix / temps de lecture est assez incroyable. En gros vous allez vous régaler, les dessins d'Osacr Martin sont toujours aussi emballants, et les doubles pages de batailles vont en ravir plus d'un. Seul bémol ? On a déjà lu un truc un chouïa encore meilleur. Dans le premier cycle de Solo. Parce que les enjeux de famille et d'attachements, de sentiments me manquent un peu dans ce cycle, aux enjeux pourtant peut être plus épiques et importants, mais qui ont suscité moins d'émotions que le premier cycle de Solo. Bref, une déception d'enfant gâté, courrez l'acheter cette conclusion est épique, assez logique et terrible et ouvre encore de nouveaux horizons.
  7. Titre de l'album : Solo - Tome 6 - La fin d'un cercle infini Scenariste de l'album : Oscar Martin Dessinateur de l'album : Oscar Martin Coloriste : Oscar Martin Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Les humains ont décidé de frapper fort. Sans relâche, soldats et mercenaires attaquent et déciment les factions herbivores les plus proches. Alors que le conflit entre espèces se répand, Legatus et son peuple n'ont plus d'autre choix que de prendre position. Vont-ils rejoindre la bataille finale ? Ce tome 6 est une nouvelle preuve du talent de conteur et de dessinateur hors pair d'Oscar Martin. Critique : Parlons peu parlons bien, ce tome 6 vient boucler le second cycle "Legatus" de Solo. Et il le fait de manière admirable. Grandes épopées, énormes batailles, fond philosophique, on a tout dedans. En plus le tome est plus que touffu, et l'ensemble qualité / prix / temps de lecture est assez incroyable. En gros vous allez vous régaler, les dessins d'Osacr Martin sont toujours aussi emballants, et les doubles pages de batailles vont en ravir plus d'un. Seul bémol ? On a déjà lu un truc un chouïa encore meilleur. Dans le premier cycle de Solo. Parce que les enjeux de famille et d'attachements, de sentiments me manquent un peu dans ce cycle, aux enjeux pourtant peut être plus épiques et importants, mais qui ont suscité moins d'émotions que le premier cycle de Solo. Bref, une déception d'enfant gâté, courrez l'acheter cette conclusion est épique, assez logique et terrible et ouvre encore de nouveaux horizons. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/solo-tome-6/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  8. poseidon2

    Batman / Spawn

    Après le Batman Spawn de 1994, voici venir un tout nouveau Batman Spawn 30 années après le précédent. MacFarlane remet ça et pas avec n'importe qui. Rien de moins que Greg Cappulo au dessin. Autant vous dire que graphiquement, c'est top ! Et l'histoire est elle même très sympa. Bien plus que les précédents. Ici nos héros n'affrontent rien de moins que les Hiboux e Gotham. Plus qu'un ennemi commun, Mac Farlane nous livre un parallèle intéressant entre les deux personnages, que ce soit sur leurs histoires ou sur leurs combats. Une bonne histoire plombée par un ensemble au final trop cher de mon point de vue. En effet, cette histoire fait... 48 pages. Pour vendre quelque chose, Urban ajoute une version noir et blanc plus une version crayonnée pour arriver à 176 pages.... pour 19 euros. Mais toujours 48 pages d'histoire. Alors c'est beau comme tout et les fans n'auront pas à acheter deux albums. Est-ce que ca en vaux vraiment le coup....Je vous laissserais juger.....
  9. poseidon2

    Batman / Spawn

    Titre de l'album : Batman / Spawn Scenariste de l'album : Todd McFarlane Dessinateur de l'album : Greg Capullo Coloriste : Greg Capullo Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Deux héros, maudits par de sombres tragédies, voient leurs chemins se croiser à nouveau... mais pas par choix ! Quel sinistre ennemi est à l'oeuvre, opposant le Chevalier Noir aux Hellspawn ? Des ombres de Gotham City à New York, cet événement épique est la superproduction que vous attendiez depuis plus de vingt ans ! Critique : Après le Batman Spawn de 1994, voici venir un tout nouveau Batman Spawn 30 années après le précédent. MacFarlane remet ça et pas avec n'importe qui. Rien de moins que Greg Cappulo au dessin. Autant vous dire que graphiquement, c'est top ! Et l'histoire est elle même très sympa. Bien plus que les précédents. Ici nos héros n'affrontent rien de moins que les Hiboux e Gotham. Plus qu'un ennemi commun, Mac Farlane nous livre un parallèle intéressant entre les deux personnages, que ce soit sur leurs histoires ou sur leurs combats. Une bonne histoire plombée par un ensemble au final trop cher de mon point de vue. En effet, cette histoire fait... 48 pages. Pour vendre quelque chose, Urban ajoute une version noir et blanc plus une version crayonnée pour arriver à 176 pages.... pour 19 euros. Mais toujours 48 pages d'histoire. Alors c'est beau comme tout et les fans n'auront pas à acheter deux albums. Est-ce que ca en vaux vraiment le coup....Je vous laissserais juger..... Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/batman-spawn?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  10. Une critique de @TheOtaku : Bien que je sois une grande fan de new romance je n'ai pas lu Adopted love (bien que le collector fasse assez envie ) du coup, je ne pourrais pas vous faire une diserte sur les différences, les détails en moins, la ressemblance des personnages, ... Et ne croyez pas qu'en tant que fan je vais vous dire à quels points c'est mille fois mieux de lire le roman et que c'est une honte d'avoir osé faire de ce roman à succès une pauvre BD car c'est complètement FAUX ! J'en profite pour faire passer un petit message aux gens qui pensent comme ça : ARRETEZ ! C'est géniale pour l'auteur d'adapter son roman, c'est la preuve qu'il est INCROYABLE ! Après vous êtes libre de penser comme vous le voulez mais sachez que dénigrer cette BD c'est dénigrer le travail d'un.e dessinateur.e, d'une adaptation du roman de la part d'un.e scénariste, d'éditeurs et de tas de gens. PS: en plus je suis sur que vous avez tous vu les films Harry Potter Du coup (désolé pour ce petit égarement) comme je vous les disais je n'ai lu que la BD et je la trouve sacrément bien. Le scénario est très poussé, on suit Teagan un orphelin en conditionnelle qui va arriver chez la famille d'Elena, une jeune fille pleine de secret et assez tourmentée. L’accueil aura beau être très chaleureux, Teagan et Elena sont comme chien et chat. Hanté par son passé, sera-t-elle son avenir ? Les dessins sont plutôt beaux, l'intrigue est prenante, et ce premier tome donne des frissons. J'ai adoré découvrir le début de cette histoire et j'ai beaucoup aimé les thèmes abordés. Vous aimez les passés sombres, les histoires de lycéens, les secrets, les ennemis to lover et l'amour interdit ? Alors vous allez être servi sinon ... passez. Autre chose vous attend surement pas très loin. J'ai fini ! Alors maintenant foncez en librairie (gogogo)
  11. Titre de l'album : Critique par une ado : Adopted love tome 1 Scenariste de l'album : Véronique Grisseaux Dessinateur de l'album : Francesca Follini Coloriste : Francesca Follini Editeur de l'album : Hugo bd Note : Résumé de l'album : L'adaptation en roman graphique de la série à succès !Orphelin, Teagan erre depuis son plus jeune âge de foyers en familles d'accueil. Jeune homme écorché par la vie, la justice le rattrape à l'aube de ses 18 ans. La sentence ? Un an de conditionnelle durant lequel il devra se tenir à carreau s'il ne veut pas finir en prison. Il ne lui reste qu'une chance de se remettre dans le droit chemin et c'est dans une ultime famille d'accueil qu'elle va se jouer. Mais la rencontre avec Elena, la fille aînée de la famille, risque de compliquer les choses. Critique : Une critique de @TheOtaku : Bien que je sois une grande fan de new romance je n'ai pas lu Adopted love (bien que le collector fasse assez envie ) du coup, je ne pourrais pas vous faire une diserte sur les différences, les détails en moins, la ressemblance des personnages, ... Et ne croyez pas qu'en tant que fan je vais vous dire à quels points c'est mille fois mieux de lire le roman et que c'est une honte d'avoir osé faire de ce roman à succès une pauvre BD car c'est complètement FAUX ! J'en profite pour faire passer un petit message aux gens qui pensent comme ça : ARRETEZ ! C'est géniale pour l'auteur d'adapter son roman, c'est la preuve qu'il est INCROYABLE ! Après vous êtes libre de penser comme vous le voulez mais sachez que dénigrer cette BD c'est dénigrer le travail d'un.e dessinateur.e, d'une adaptation du roman de la part d'un.e scénariste, d'éditeurs et de tas de gens. PS: en plus je suis sur que vous avez tous vu les films Harry Potter Du coup (désolé pour ce petit égarement) comme je vous les disais je n'ai lu que la BD et je la trouve sacrément bien. Le scénario est très poussé, on suit Teagan un orphelin en conditionnelle qui va arriver chez la famille d'Elena, une jeune fille pleine de secret et assez tourmentée. L’accueil aura beau être très chaleureux, Teagan et Elena sont comme chien et chat. Hanté par son passé, sera-t-elle son avenir ? Les dessins sont plutôt beaux, l'intrigue est prenante, et ce premier tome donne des frissons. J'ai adoré découvrir le début de cette histoire et j'ai beaucoup aimé les thèmes abordés. Vous aimez les passés sombres, les histoires de lycéens, les secrets, les ennemis to lover et l'amour interdit ? Alors vous allez être servi sinon ... passez. Autre chose vous attend surement pas très loin. J'ai fini ! Alors maintenant foncez en librairie (gogogo) Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/adopted-love-tome-1/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  12. poseidon2

    Batman / Spawn 1994

    Vous êtes fan de Batman ? Vous etes fan de Cross over chelou ? Non ? ben passez votre chemin. Oui ? Et bien... je vous laisserais juge. Ce "recueil" nous propose deux histoires à deux époques différentes d'un l'une avec Franck Miller au dessin... rien que cela....et oui rien que cela. En effet, si la première histoire est intéressante, mais assez old school, avec un vrai aspect Diabolique qui sied à Spawn, la deuxième devait servir à surfer sur le succès du Dark Knight et vendre des albums. L'histoire est donc assez quelconque mais avec Franck Miller en nom sur la couverture. J'ai d'ailleurs déjà oublié une grande partie de l'histoire. Un ensemble assez moyen dont Urban justifie le prix en comblant l'album avec une version noir et blanc de la première histoire… bref pas très intéressant mais heureusement pas si cher que cela
  13. Titre de l'album : Batman / Spawn 1994 Scenariste de l'album : Alan Grant | Frank Miller | Douglas Moench | Charles Dixon Dessinateur de l'album : Klaus Janson (Dessin, Couleurs) | Todd McFarlane Coloriste : Collectif Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Un mal ancien est revenu à Gotham City. La dernière fois qu'il est apparu, une colonie entière a été rayée de la surface de la Terre, ne laissant qu'un seul indice : Croatoan. Qui que soit Croatoan, il faudra tout le talent d'enquêteur de Batman et les capacités surnaturelles d'un ancien soldat devenu Hellspawn pour sauver les citoyens de Gotham de l'enfer qui est sur le point de se déchaîner sur notre monde. Critique : Vous êtes fan de Batman ? Vous etes fan de Cross over chelou ? Non ? ben passez votre chemin. Oui ? Et bien... je vous laisserais juge. Ce "recueil" nous propose deux histoires à deux époques différentes d'un l'une avec Franck Miller au dessin... rien que cela....et oui rien que cela. En effet, si la première histoire est intéressante, mais assez old school, avec un vrai aspect Diabolique qui sied à Spawn, la deuxième devait servir à surfer sur le succès du Dark Knight et vendre des albums. L'histoire est donc assez quelconque mais avec Franck Miller en nom sur la couverture. J'ai d'ailleurs déjà oublié une grande partie de l'histoire. Un ensemble assez moyen dont Urban justifie le prix en comblant l'album avec une version noir et blanc de la première histoire… bref pas très intéressant mais heureusement pas si cher que cela Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/batman-spawn-1994?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  14. poseidon2

    Vanish tome 1

    Nouvelle série de Donny Cates, un des scénaristes indépendant qui monte en ce moment. Après l'excellent Crossover ou il joue habilement avec les codes du comicsc de toutes les époques, le voici qui se lance dans une série fantastique ou il croise The Boys et Spawn tout en rendant hommage à Garth Ennis en termes de gore. C'est bien dessiné, c'est violent et le point de vue du héros intransigeant qui préfère basculer du côté obscure plutôt que de renier ses principes est bien utilisé et pousse le concept de Batman un cran plus haut Le seul regret serait la pagination avec seulement 4 chapitres. Pour 10 euros cela vaut le coup, mais si le prix double ça risque d'etre trop peu....
  15. poseidon2

    Vanish tome 1

    Titre de l'album : Vanish tome 1 Scenariste de l'album : Donny Cates Dessinateur de l'album : Sonia Oback | Ryan Stegman | J.P. Mayer Coloriste : Sonia Oback | Ryan Stegman | J.P. Mayer Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Adolescent, Oliver Harrison était le plus grand héros de son temps. Il avait triomphé de Vanish, un mage noir responsable de la mort de milliers de magiciens et démonistes. Malheureusement, ses disciples avaient réussi à s'enfuir et à disparaître totalement de la circulation. Adulte, Oliver est devenu toxicomane, paranoïaque, menant une vie « normale », loin de sa gloire d'antan. Mais l'arrivée d'une nouvelle équipe de héros en ville attire son attention. Ne seraient-ils pas les disciples de Vanish, déguisés en héros, prêts à prendre leur revanche ? Critique : Nouvelle série de Donny Cates, un des scénaristes indépendant qui monte en ce moment. Après l'excellent Crossover ou il joue habilement avec les codes du comicsc de toutes les époques, le voici qui se lance dans une série fantastique ou il croise The Boys et Spawn tout en rendant hommage à Garth Ennis en termes de gore. C'est bien dessiné, c'est violent et le point de vue du héros intransigeant qui préfère basculer du côté obscure plutôt que de renier ses principes est bien utilisé et pousse le concept de Batman un cran plus haut Le seul regret serait la pagination avec seulement 4 chapitres. Pour 10 euros cela vaut le coup, mais si le prix double ça risque d'etre trop peu.... Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/vanish-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  16. alx23

    Kroma

    Titre de l'album : Kroma Scenariste de l'album : Lorenzo De Felici Dessinateur de l'album : Lorenzo De Felici Coloriste : Lorenzo De Felici Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Emprisonnée dans une tour à l'intérieur des murs de la ville pâle, Kroma vit totalement dans l'obscurité, croyant qu'elle est la créature la plus maléfique qui soit. Cependant, là où son peuple ne voit qu'un monstre, le jeune et mystérieux orphelin Zet voit un être humain. Mais s'ils veulent survivre aux étranges rituels de la ville, ils devront surmonter le cruel destin de Kroma... quitte à risquer une mort certaine. Critique : Si vous connaissez la série Oblivion Song, vous avez déjà une bonne de la qualité des dessins et du talent de Lorenzo De Felici. De plus, sur Kroma, il gère intégralement ce one shot avec un design très bien travaillé et avec une colorisation intéressante puisque le scénario met en évidence un conflit entre le monde du noir et blanc et celui de la couleur. L’auteur assure des scènes d’action muettes sur plusieurs planches, très bien réussies. Au niveau de l’histoire, on découvre la jeune Kroma aux yeux de couleurs prisonnière de son peuple qui la considère comme maléfique et apportant la mort sur son passage. Sa rencontre avec un jeune disciple de l'ordre va chambouler toute ces croyances en libérant Kroma. L'auteur met en avant les mensonges et l’importance qu'ils peuvent avoir ainsi que les répercussions sur la vie. Comme souvent avec les comics, l’album se termine sur des recherches graphiques, des illustrations et couvertures dessinées par d’autres auteurs de comics. Kroma devrait trouver son public avec cette histoire originale et bien traité. La couverture est très bien faite et donne envie de feuilleter les planches intérieures. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/kroma/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  17. alx23

    Kroma

    Si vous connaissez la série Oblivion Song, vous avez déjà une bonne de la qualité des dessins et du talent de Lorenzo De Felici. De plus, sur Kroma, il gère intégralement ce one shot avec un design très bien travaillé et avec une colorisation intéressante puisque le scénario met en évidence un conflit entre le monde du noir et blanc et celui de la couleur. L’auteur assure des scènes d’action muettes sur plusieurs planches, très bien réussies. Au niveau de l’histoire, on découvre la jeune Kroma aux yeux de couleurs prisonnière de son peuple qui la considère comme maléfique et apportant la mort sur son passage. Sa rencontre avec un jeune disciple de l'ordre va chambouler toute ces croyances en libérant Kroma. L'auteur met en avant les mensonges et l’importance qu'ils peuvent avoir ainsi que les répercussions sur la vie. Comme souvent avec les comics, l’album se termine sur des recherches graphiques, des illustrations et couvertures dessinées par d’autres auteurs de comics. Kroma devrait trouver son public avec cette histoire originale et bien traité. La couverture est très bien faite et donne envie de feuilleter les planches intérieures.
  18. poseidon2

    Batman & Joker - Deadly duo

    Batman a fait équipe avec beaucoup de personnages au cours de son histoire, mais rarement avec le Joker, hors Whie Knight bien sur. Pour associer ces deux ennemis intimes, il faut absolument une base de "rencontre" fiable tellement rien ne pourrait nous faire adhérer à ce duo improbable. C'est le cas dans ce deadly Duo avec un duo qui commence... à la moitié du tome. A un moment ou cela paraitra logique à tous lecteurs. Mais plus que former le duo, il faut lui fournir un ennemi à sa hauteur et.... c'est la que j'ai eu plus de mal. En effet, j'ai trouvé que notre histoire était trop fantastique et pas assez réfléchie. Ce que j'aime dans Batman ce sont des scenarios bien ficelés, sans failles et qui mettent le détective à l'épreuve. La, on a un scenario en début de World War Z qui s'arrête bizarrement après des combats "façon cinéma" impressionnants mais pas vraiment "Batmanesque", c'est-à-dire plus en brutalité qu'en réflexion et gadget. Si la dualité Batman/Joker est intéressante avec un Batman qui doit mettre de l'eau dans son vin, l'emballage scénaristique est malheureusement trop creux pour moi. Et ce malgré un dessin vraiment très sympa de Silvestri.
  19. Titre de l'album : Batman & Joker - Deadly duo Scenariste de l'album : Marc Silvestri Dessinateur de l'album : Marc Silvestri Coloriste : Marc Silvestri Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : De mystérieuses goules à l'apparence du Joker sillonnent les rues de Gotham, semant têtes coupées et cadavres sur leur passage. Dans ce chaos funeste, Harley Quinn et le Commissaire Gordon manquent à l'appel. Le Chevalier Noir se met aussitôt à leur recherche, et ne tarde pas à comprendre que quelqu'un d'autre suit leur piste : le Prince Clown du Crime. Les ennemis jurés vont devoir se résoudre à l'impensable pour arriver à leurs fins : enterrer la hache de guerre. Critique : Batman a fait équipe avec beaucoup de personnages au cours de son histoire, mais rarement avec le Joker, hors Whie Knight bien sur. Pour associer ces deux ennemis intimes, il faut absolument une base de "rencontre" fiable tellement rien ne pourrait nous faire adhérer à ce duo improbable. C'est le cas dans ce deadly Duo avec un duo qui commence... à la moitié du tome. A un moment ou cela paraitra logique à tous lecteurs. Mais plus que former le duo, il faut lui fournir un ennemi à sa hauteur et.... c'est la que j'ai eu plus de mal. En effet, j'ai trouvé que notre histoire était trop fantastique et pas assez réfléchie. Ce que j'aime dans Batman ce sont des scenarios bien ficelés, sans failles et qui mettent le détective à l'épreuve. La, on a un scenario en début de World War Z qui s'arrête bizarrement après des combats "façon cinéma" impressionnants mais pas vraiment "Batmanesque", c'est-à-dire plus en brutalité qu'en réflexion et gadget. Si la dualité Batman/Joker est intéressante avec un Batman qui doit mettre de l'eau dans son vin, l'emballage scénaristique est malheureusement trop creux pour moi. Et ce malgré un dessin vraiment très sympa de Silvestri. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/batman-joker-deadly-duo/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  20. H.P. Lovecraft a écrit de nombreuses nouvelles, romans et poèmes dans un registre allant du fantastique, science-fiction et horreur particulière. Cet auteur est souvent une source d'inspiration et encore aujourd'hui dans divers médias dont les comics. Kadath l'inconnue fait partie des histoires les moins adaptées et représente la quête onirique de Randolph Carter, le héros des nombreuses nouvelles regroupées dans le cycle du rêve. Florentino Flórez se charge de l'adaptions de plusieurs nouvelles en restant plus ou moins proche des récits orignaux. L'auteur explique avoir choisi de donner un plus grand rôle au chat d'Ulthar pour servir au mieux le format comics. Il insère également Little Nemo in Slumberland en introduction de chaque chapitre. Pour le reste, Randolph Carter explore des contrés imaginaires et oniriques pour accomplir sa quête et visiter la citée de Kadath malgré les avertissements et les dangers. La partie graphique est réalisé par deux dessinateurs qui alternent chapitre après chapitre. Les styles sont relativement proches avec plus ou moins d'encrage dans un style comics classique. Les lecteurs appréciant les adaptations de Lovecraft trouveront leur compte avec Kadath, l'inconnue avec cette vision des mondes imaginaires et étranges.
  21. Titre de l'album : H. P. Lovecraft - Kadath, l'inconnue Scenariste de l'album : Florentino Flórez Dessinateur de l'album : Guillermo Sanna & Jacques Salomon Coloriste : Guillermo Sanna & Jacques Salomon Editeur de l'album : Black River Note : Résumé de l'album : " Hei! Aa-shanta nygh ! Va-t'en ! Renvoie les dieux de la Terre dans leur repaire de Kadath l'inconnue, et prie l'espace tout entier de ne jamais me rencontrer sous mes mille autres formes...; car je suis Nyarlathotep, le Chaos Rampant ! " Randolph Carter, voyageur au pays des rêves, tente de ne pas se réveiller avant d'avoir atteint son objectif, l'inaccessible Kadath : la demeure des dieux, un lieu de fantastique et d'imagination débordante. Carter parcourt un monde rempli de menaces et de monstres abominables, mais aussi de palais, de cités exubérantes et de paysages qui rappellent à l'homme son rôle insignifiant sur le gigantesque échiquier cosmique. Quelles sont les raisons de continuer quand tout autour de soi est terrifiant et mortel ? Kadath peut apporter des réponses à cette question ! Critique : H.P. Lovecraft a écrit de nombreuses nouvelles, romans et poèmes dans un registre allant du fantastique, science-fiction et horreur particulière. Cet auteur est souvent une source d'inspiration et encore aujourd'hui dans divers médias dont les comics. Kadath l'inconnue fait partie des histoires les moins adaptées et représente la quête onirique de Randolph Carter, le héros des nombreuses nouvelles regroupées dans le cycle du rêve. Florentino Flórez se charge de l'adaptions de plusieurs nouvelles en restant plus ou moins proche des récits orignaux. L'auteur explique avoir choisi de donner un plus grand rôle au chat d'Ulthar pour servir au mieux le format comics. Il insère également Little Nemo in Slumberland en introduction de chaque chapitre. Pour le reste, Randolph Carter explore des contrés imaginaires et oniriques pour accomplir sa quête et visiter la citée de Kadath malgré les avertissements et les dangers. La partie graphique est réalisé par deux dessinateurs qui alternent chapitre après chapitre. Les styles sont relativement proches avec plus ou moins d'encrage dans un style comics classique. Les lecteurs appréciant les adaptations de Lovecraft trouveront leur compte avec Kadath, l'inconnue avec cette vision des mondes imaginaires et étranges. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/h-p-lovecraft-kadath-l-inconnue?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  22. Bonjour, Je recherche surtout des retours et des gens avec qui partager mes idées de futures épisodes 🙂 ! Qui suis-je? Je vis au Pays de Galles et je me suis mis sérieusement au dessin il y a 2 ans et demi. A l' époque, je programmais beaucoup trop: j'avais sorti mon premier jeux vidéo sur Steam en parallèle de mon boulot de data scientist. Du coup, mes mains/doigts avaient besoin d'une pause. Après avoir tenté de monter un portfolio pour devenir illustrateur pour enfants, je me suis mis à la bande dessinée en tant que hobby. Mon expérience en BD? J' ai lu beaucoup de BDs pendant mon enfance (des Schtroumpfs à Blacksad, en passant par les Meta-barons). Aprés une grande période de jachère (oú je programmais beaucoup), je me remets doucement à redécouvrir les comics et les BD, et le goût du dessin. J'ai fait une premiére planche de John Space en Anglais, pour découvrir la chaine de production et les outils (ex: Clip Studio Paint). Et ensuite je me suis lancé dans ce nouvel épisode de 5 pages. Qu'est ce que John Space? Je pourrais écrire un long post à propos de John Space. En quelque mots, l'idée de John Space est de faire des épisodes bourrées d'action, tout en amenant le lecteur, par le biais de la science-fiction, à une réflection sur l' aptitude des humains à créer des civilisations durables et en équilibre avec leur environment. Ce premier épisode ne fait qu' éfleurer cette idée. Les retours et critiques constructives sont les bienvenus! j'aimerais beaucoup faire un second épisode et profiter de l'occasion pour améliorer ma technique (ex: création d' histoire prenante, composition, plan de caméra, character design, etc). Merci pour votre lecture et à bientôt!
  23. Suite de la trilogie sur le personnage Thor dans sa version la plus proche de la mythologie nordique. Walter Simonson se charge de cette adaptation où l'on suit les agissements cruels et violents de Thor aux premiers abords, lui permettent de cacher ses véritables intentions. L'album s'ouvre avec l'elfe noir qui désire affronter en duel à l'épée Thor, afin de venger sa femme, Brynja. Cet affrontement donne le départ d'une suite de combats et de batailles où Thor s'associe à l'elfe noir pour venir à bout des nombreux monstres. Les dessins sont de qualité dans le style comics et un découpage nerveux. Une galerie importante de couvertures alternatives réalisées par de nombreux dessinateurs de comics termine cet album en beauté avec des crayonnées de planches. On ne s'ennuie pas sur ce genre de récit qui enchaine les combats et quelques quêtes annexes avec beaucoup d'action musclée. Si vous aimez l'Heroic fantasy, cette série est faites pour vous., de plus de que l’album propose pas mal de chapitres et une pagination en conséquence.
  24. Titre de l'album : Ragnarök - Tome 2 - Le seigneur des morts Scenariste de l'album : Walter Simonson Dessinateur de l'album : Walter Simonson Coloriste : Laura Martin Editeur de l'album : Black River Note : Résumé de l'album : Ragnarök, le crepuscule des dieux, a eu lieu. Mais la croyance Populaire profondément ancrée qui voulait que le mal soit détruit en même temps que les dieux, lors d’une ultime confrontation s’avère erronée. Seuls les dieux sont morts. Les Neufs Mondes se sont effondrés pour devenir les Contrées du Crépuscule, un vaste territoire crépusculaire habité par des hommes, des trolls, des demons, et morcelés en différents royaumes, vivants sous la tyrannie des Grands Ennemis. Après des centaines d’années, un dieu unique a émergé dans ce monde post-Ragnarok, Thor, le Dieu du Tonnerre. Mais Angantyr, le Seigneur des Morts, a appris son retour, et déchaîné ses draugar, les marcheurs morts-vivants, contre le Dieu du Tonnerre, cherchant à détruire le dernier vestige des anciens mondes, et le seul Espoir qu’il reste pour le present. Critique : Suite de la trilogie sur le personnage Thor dans sa version la plus proche de la mythologie nordique. Walter Simonson se charge de cette adaptation où l'on suit les agissements cruels et violents de Thor aux premiers abords, lui permettent de cacher ses véritables intentions. L'album s'ouvre avec l'elfe noir qui désire affronter en duel à l'épée Thor, afin de venger sa femme, Brynja. Cet affrontement donne le départ d'une suite de combats et de batailles où Thor s'associe à l'elfe noir pour venir à bout des nombreux monstres. Les dessins sont de qualité dans le style comics et un découpage nerveux. Une galerie importante de couvertures alternatives réalisées par de nombreux dessinateurs de comics termine cet album en beauté avec des crayonnées de planches. On ne s'ennuie pas sur ce genre de récit qui enchaine les combats et quelques quêtes annexes avec beaucoup d'action musclée. Si vous aimez l'Heroic fantasy, cette série est faites pour vous., de plus de que l’album propose pas mal de chapitres et une pagination en conséquence. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/ragnarok-tome-2-le-seigneur-des-morts/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  25. Titre de l'album : The human target Scenariste de l'album : Tom King Dessinateur de l'album : Greg Smallwood Coloriste : Greg Smallwood Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : La réputation de Christopher Chance n'est plus à faire. Il a gagné sa vie en devenant une cible vivante professionnelle, un homme engagé pour endosser l'apparence et la psychologie de ses clients afin d'inviter les assassins potentiels à tenter de le tuer. Un parcours remarquable... jusqu'à sa dernière mission en date, la protection de Lex Luthor, au cours de laquelle les choses ont dérapé. Une tentative d'assassinat que Chance n'a pas vu venir le rend vulnérable et l'oblige à essayer de résoudre son propre meurtre. Il a 12 jours pour découvrir qui, dans l'univers DC, haïssait Luthor au point de vouloir le tuer via un poison à action lente. Et les principaux suspects sont... la Ligue de Justice Internationale ! Critique : Rhhhhaaaa quand King fait ça, je ne suis plus objectif. Pour être simple, il nous livre ici ce qu'il a fait pour Superwoman, Rorschach ou Strange Adventures. Il reprend un personnage connu, mais pas iconique et nous le présente comme on ne s'attend pas à le voir : EN train de mourir. En effet, cette histoire est la dernière histoire de Christopher Chance. Notre Cible humaine a pris des risques une fois de trop et na plus que 12 jours à vivre. Et que faire de mieux que de mener l'enquête sur la personne qui l'a empoisonné… quitte à s'en prendre à la ligue de justice internationale. Ce qui est encore un choix très judicieux car King choisit une équipe de gentil, mais tout sauf la plus connue. Une équipe avec des héros qu'il peut changer et modifier pour les faire se confronter à la Cible Humaine. Encore une fois King nous montre son talent dans le maniement de la psychologie de ces personnages. Entre fin de sa vie programmée, relation amoureuse et enquête bien ficelé, le tout porté par une voix off et un découpage cinématique, King nous offre tout ce que l'on aime. Un one shot émouvant et prenant comme seul King sait faire Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/the-human-target/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
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