Rechercher dans la communauté

Titre de l'album : the nice house on the lake t2 Scenariste de l'album : James Tynion IV Dessinateur de l'album : Álvaro Martínez Coloriste : Álvaro Martínez Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Ils s'imaginaient passer un chouette week-end dans une somptueuse villa en bord de lac. Onze "élus", réunis par leur ami commun, Walter, à priori doux et sympathiques. Mais au terme de la première soirée, le scénario idyllique tourne au cauchemar éveillé lorsqu'ils assistent, impuissants, à la fin du monde... Depuis, chacun cherche à sa manière à déjouer les plans de leur ami-ravisseur, mais difficile de trouver un sens à l'impensable. Alliances, trahisons, pressions, crises existentielles... Pourront-ils seulement se libérer de leurs propres schémas, de leur prison intérieure ? Contenu vo : Contenu : #7-12. Critique : Bon on va commencer cette critique par un fait important qui a échappé à beaucoup, moi y compris : Ce tome deux n'est pas la fin de l'histoire. C'est la fin du premier cycle ! Ne vous attendez donc pas à une réponse à toutes vos questions, car vos attentes seraient réduites à néant. Ceci dit, cela n'empêche pas ce tome deux d'être excellent. Peut-être pas autant que le premier, la surprise ayant laissé place à l'attente, mais très bon quand même. Walter pensait pouvoir faire prendre un nouveau départ à ses amis et pensait pouvoir faire durer son utopie plus longtemps, mais la nature humaine n'est pas ainsi faite. Ce que James Tyrion IV fait à merveille dans ce tome deux, c'est manier le niveau de mensonge de son personnage principal. À l'heure actuelle, je n'ai aucune idée de ce qu'il faut croire de ce qui est sortie de la bouche de Walter, c'est dingue ! Mais si on croit en tout ce qu'il a dit.... on apprend beaucoup de chose dans ce tome 2 sur les extras terrestres, leurs volontés et comment Walter a transigé avec la règle… Ce flou autour des dires de Walter est tout bonnement remarquable ! il nous donne envie d'en savoir plus et d'en lire plus et l'on sent que quand on aura enfin les solutions, on voudra, à l'image d'un Fight Club, tout relire dans la foulée pour voir ce que l'on a raté. Mais pour cela il faudra attendre le deuxième cycle malheureusement. Enfin, je dis malheureusement par parce que j'aurais aimé que James Tyrion IV aille plus vite. Non juste parce que je donnerais cher pour avoir le T3 dans les mains 🙂 Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/the-nice-house-on-the-lake-tome-2?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Reckless tome 4 - Ce fantôme en toi Scenariste de l'album : Ed Brubaker Dessinateur de l'album : Sean Phillips Coloriste : Jacob Phillips Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Hiver 1989. Ethan est absent, si bien qu'Anna est seule pour prendre ce job. Lorsqu'une reine du cinéma lui demande de prouver que le manoir qu'elle est en train de rénover n'est pas hanté, Anna tombe sur un mystère vieux de plusieurs décennies qui implique l'une des scènes de crime les plus terrifiantes d'Hollywood... Un endroit qui renferme de nombreux secrets indicibles, dont certains pourraient s'avérer mortels... Critique : Brubaker et Phillips tiennent un bon rythme sur cette série polar, avec des enquêtes souvent tordues pour justement surprendre les lecteurs. Brubaker est maitre dans l'art d'écrire des polars depuis longtemps avec ses nombreuses séries dans le genre. Pour ce quatrième tome, le héros principal de l'histoire sera absent une bonne partie de l'histoire pour laisser sa place à son assistante Anna. Cette dernière prend en charge une affaire au demeurant facile sur une maison hantée de Los Angeles. Cet épisode transitoire dans la série, permet aux auteurs d'approfondir l'histoire d'Anna en nous révélant des anecdotes de son enfance et sur mère qui réapparait après une cure aux alcooliques anonymes. La partie graphique de Sean Phillips et une merveille, l'auteur gère bien les décors d'époque. Les couleurs de Jacob Phillips assurent un rendu final remarquable. Recless est déjà une grande série avec quatre excellents albums, le prochain tome reviendra sur Ethan et pourquoi il était absent durant tout cet épisode pour régler une autre affaire en dehors de LA. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/reckless-ce-fantome-en-toi/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Les philanthropes aux poches percées Scenariste de l'album : Scarlet & Sophie Rickard Dessinateur de l'album : Scarlet & Sophie Rickard Coloriste : Scarlet & Sophie Rickard Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Les philanthropes, c'est le nom que se donnent les ouvriers, peintres en bâtiments de la ville anglaise de Mugsborough dans les sombres années de l'après-guerre de 1919. Philanthropes car ils s'usent le corps et l'âme pour enrichir leurs patrons. L'un d'entre eux, Owen, va tenter de leur faire prendre conscience qu'il existe des solutions de résistance à cette oppression. Critique : Les philanthropes aux poches percées est un roman autobiographique d'une partie de la vie de Robert Tressel, alors qu'il est de retour en Angleterre. Il écrit ce roman pour dénoncer les abus du travail et la pauvreté des travailleurs. Scarlet et Sophie Rickard se chargent de cette adaptation d'une œuvre forte de la littérature prolétarienne. Ce petit pavé de plus de 350 pages revient sur le parcours de plusieurs travailleurs peintres dans le bâtiment. Les employés souffrent de pauvreté et enchainent les heures de travail sans voir de solution venir du gouvernement. Quelques personnes ressortent de ce groupe d'employés et on les suit également dans leur foyer avec leur femme et enfants. Les idées politiques fusent dans tous les sens parmi ces hommes vivant dans la peur de perdre leur emploi du jour au lendemain sans de véritables sources de reproches et sans que les employeurs aient besoin de se justifier. La parie graphique convient très bien à l'œuvre pour mettre en image cette épisode assez dure et froide. Ce roman graphique prend de temps de détaillés et mettre en place les situations pour les différents travailleurs avec leur crainte tout en voyant une évolution de la façon de pensée. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/les-philanthropes-aux-poches-percees/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Début décembre 2022, nous avons eu la chance de rencontrer Dustin lors du Paris-Manga & Sci-Fi show. Bien que le temps de l'entretien était très court, il a répondu à deux de nos questions Bonjour Dustin, enchantée de faire votre connaissance, nos lecteurs ont deux questions à vous poser concernant Ascender & Descender Comment avez-vous rencontré Jeff Lemire ? Jeff et moi, on travaillait chez Vertigo. Je l’ai rencontré à un comic-con, nous participions ensemble à un panel (une table-ronde). Nous sommes donc sur scène et c'est la première fois que je rencontre Jeff. A l’époque, je travaillais à DC comics et j’avais un contrat d'exclusivité pendant 14 ans. Jeff était aussi sous contrat avec DC, nous avons tous les deux fini nos contrats en même temps. J’avais envie de faire un livre et par coïncidence, Jeff m’a demandé « hé, as-tu envie de travailler sur quelque chose ? » Je lui ai dit oui. C'était très facile. « Qu'est-ce que tu veux faire? » Faisons un livre sur les robots et les enfants. Ça s’est déroulé très simplement. Concernant Descender, il y a eu un changement sur la fin de l’histoire, pourquoi ? Nous voulions que cela reste amusant. La première histoire de Descender était comme la science-fiction avec laquelle nous avons grandi : donc beaucoup de robots, beaucoup d'espace et de mécanique. Et puis Jeff m’a demandé si je voulais continuer sur cette lancée et ce que je voulais vraiment faire. Je pouvais dessiner des monstres et des dragons. Donc c'est ce que nous avons fait, juste pour nous amuser. La plupart du temps, nous avons créé l’histoire d’Ascender et Descender pour nous-mêmes, pour le plaisir, pour écrire et dessiner. Et j’aime vraiment ça, dessiner des dragons et des monstres, c’est très amusant. Merci à Dustin Nguyen d’avoir acceptée cette courte interview, d’avoir posé pour la photo et d’avoir laissé un message vidéo pour les lecteurs de 1001BD Retrouvez Dustin Nguyen et Jeff Lemire pour leur nouveau livre "Little Monsters" à paraître le 7 avril 2023 Dustin Nguyen dec 2022.mp4

Titre de l'album : Hellboy tome 17 - Les os des géants Scenariste de l'album : Christopher Golden & Mike Mignola Dessinateur de l'album : Matthew Dow Smith Coloriste : Chris O'Halloran Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Hellboy contre les Géants du Givre ! Lorsqu'une découverte surprenante est faite en Suède, le B.P.R.D. envoie Hellboy et Abe Sapien pour enquêter. S'ensuit une aventure pleine de légendes nordiques, de créatures mythiques et émaillée d'une menace qui pourrait détruire non seulement la Terre, mais aussi les Neuf Royaumes de la mythologie nordique ! Critique : On n'avait pas eu droit à de nouvelle histoire d'Hellboy depuis 5 ans, avec le cirque de minuit dessiné par Duncan Fegredo. Hellboy revient donc avec un album adapté du roman écrit par Christopher Golden et Mike Mignola, les deux auteurs collaborent souvent depuis Lord Baltimore. Le récit nous plonge dans la mythologie nordique avec Mjöllnir le célèbre marteau de Thor. Hellboy avec Abe Sapien vont enquêter sur un phénomène étrange qui se déroule en Suède après la découverte d’un cadavre et du marteau. Mignola gère bien les intrigues autour de sa création depuis longtemps, entre fantastique, action, humour et aventure. Matthew Dow Smith le dessinateur de Folklords se charge des dessins avec beaucoup de maitrise dans un style réaliste. L’album e termine sur plusieurs recherches graphiques commentés. C'est avec un plaisir que l'on retrouver Hellboy dans une aventure inédite en compagnie d'Abe Sapien comme à la grande époque du B.P.R.D. Les lecteurs de Hellboy peuvent se rassurer en sachant que le septième tome d'Hellboy & BPRD est programmé pour le mois d'avril. Beaucoup de bonnes actualités pour les lecteurs dans l'univers d'Hellboy. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/hellboy-tome-17-les-os-des-geants?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Clear Scenariste de l'album : Scott Snyder Dessinateur de l'album : Francis Manapul Coloriste : Francis Manapul Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Il est devenu possible d'adapter la réalité à nos propres préférences (modes steampunk, porno, médieval, etc.), tandis que le monde reste statique. Merveilleux, non ? Pas vraiment... SAM DUNE, un ancien flic devenu détective privé, enquête sur un suicide. Dune vit en mode CLEAR, sans aucun filtre. Il voit le monde tel qu'il est vraiment. La victime est son ex-femme, et elle n'avait rien de suicidaire... Critique : Clear est le deuxième titre après Démons du studio de création de Scott Snyder, nommé BJP pour Best Jackett Press. On retrouve d'ailleurs Snyder au scénario de ce one shot assez percutant et original. Dans le futur plus ou moins éloigné et suite à des guerres, un nouveau procédé technologique permet aux utilisateurs de connecter leur cerveau à internet et ainsi pouvoir mettre en place des filtres, pour permettre de modifier le regard sur la triste réalité. L'histoire est un mélange de genre entre policier, thriller et science-fiction. On est vite entrainé avec le héros dans cette quête de vérité où l’on est surpris par les rebondissements. Cette thématique permet à Francis Manapul de s'amuser à dessiner plusieurs styles différents surtout durant les scènes d'action, d'une case à l'autre. Ainsi on passe du réaliste à des dessins fantaisistes ou voir cartoon. L’auteur nous en met plein la vue avec cette ville où tous les filtre et visuels sont possibles. L'idée centrale de l'histoire est sympa avec les filtres virtuels neurologiques permettant de modifier la réalité où toute la population vie dans un monde numérique utopique. Scott Snyder confirme son statut de bon scénariste avec cette histoire maitrisée, dont la construction rappelle beaucoup le film Blade Runner. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/clear/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Batman - One bad day - Le sphynx Scenariste de l'album : Tom King Dessinateur de l'album : Mitch Gerards Coloriste : Mitch Gerads Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Un homme vient d'être tué en plein jour. Et son cadavre porte la marque du Sphinx. Mais les raisons du crime ne semblent pas être claires... En revanche, le modus operandi du criminel implique comme toujours de nombreuses énigmes pour retracer sa piste. Et les règles du jeu sont strictes. Batman devra mettre tout son talent de détective au service de ce nouveau jeu de piste pour comprendre les véritables motivations du meurtrier. Critique : Nouvelle saga chez DCcomics avec 8 tomes centrés sur les adversaires historiques de l'homme chauve-souris , ici , le sphynx , puis viendront dans l'ordre chronologique : double-face , le pingouin , Mr Freeze et Bane . Il en reste trois , on peut imaginer le joker , l'épouvantail et poison Ivy ! Il est rageant de critiquer cet opus de Tom King ! On connait sa propension à user de la psychologie des personnages , et il trouve un terreau fertile ici avec Nygma le sphynx , mais est-ce un cahier des charges imposé par DC qui lui impose seulement 72 pages ??? Comment voulez-vous rentrer dans l'univers d'un personnage aussi riche , découvrir son passé et les raisons qui ont fait de lui un vilain reconnu en si peu de pages ? Ajoutez à ceci la patte de King qui se complait dans les histoires à tiroirs avec plusieurs temporalités : le passé de Nygma et le présent avec son combat contre Batman . D'autant qu'il parvient à mettre au défi l'homme de la nuit sur sa plus grande peur , son leitmotiv le plus respecté : ne jamais tuer ! Poussé dans des retranchements incroyables , il est vrai assez faciles d'un point de vue scénaristique parfois , quelle décision prendra le héros de Gotham city ? Vous le découvrirez en ouvrant les pages de grandes qualités signées par le compère de Tom King sur Strange Aventures et Sheriff of Babylon . Il impose le vert en fond permanent et parvient à nous plonger de son trait réaliste et sombre dans une épouvante liée aux décisions du sphynx . Les regards sont durs et inquiétants avec des dialogues ciselés au batarang . Les deux artistes méritent définitivement mieux que ces 72 pages vendues 15 euros ... J'ai aimé , mais je suis déçu , c'est presque une énigme ça 😉 Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/batman-one-bad-day-le-sphinx/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Shredder in hell Scenariste de l'album : Mateus Santolouco Dessinateur de l'album : Mateus Santolouco Coloriste : Mateus Santolouco & Marcelo Costa & Davi Calil Editeur de l'album : Hi-Comics Note : Résumé de l'album : Mateus Santolouco au sommet de son art ! Rien n'arrête Oroku Saki, pas même la mort... Ainsi commence son voyage vers l'au-delà. Et cette nouvelle aventure est bien loin d'une Divine Comédie ! Que restera-t-il de l'âme de Shredder après avoir affronté les horreurs de l'Enfer ? S'enfonçant dans les ténèbres, l'ennemi juré des Tortues sera-t-il capable de repousser l'assaut de forces démoniaques ? Critique : C'est probablement l'un des tomes les plus réussis et aboutis graphiquement de Mateus Santolouco sans trop de débat je pense. Ses planches sont belles, originales, les couleurs sont au diapason, c'est dynamique et nerveux tout en restant lisible. Si je ne suis pas l'un de ses adorateurs, il faut savoir tirer son chapeau, sur ce tome, il a clairement franchi un sacré cap. Je suis moins convaincu par sa narration, parfois pas assez lisible et compréhensible pour moi, mais il faut bien comprendre que ce tome ne s'adresse qu'aux fans des tortues ninja et du run imaginé par Eastman et Waltz et publié en france par Hi Comics. En effet les références y sont nombreuses, et la mythologie complète créée et dévoilée au fil des tomes va ici être interrogée, prise à partie et au coeur des enjeux de ce tome. Rajoutez à cela que lire celui-ci va vous donner des informations importantes pour appréhender le tome final du run principal, parue dans le même laps de temps et vous obtenez un must have pour ceux qui ont lus et pris chacun des tomes des Tortues. Comme il s'agit d'une des grosses ventes chez Hi Comics, on sait que vous êtes nombreux à avoir apprécié ce Run dantesque de si grande envergure. Pour les autres clairement, en dehors de la qualité graphique de ce tome dont je vous ai parlé plus haut, passez votre chemin car je pense que le tout sera trop onirique et trop référencé pour vous. Personnellement je me suis un peu perdu dans cette aventure onirique, sachant qu'en plus, je n'ai que peu de sympathie et d'intérêt pour les comics centrés sur les super vilains à la base. Dommage mais cela explique en partie ma note, malgré les dessins remarquables de Mateus Santolouco. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/shredder-in-hell?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Batman : Flashpoint Beyond Scenariste de l'album : Geoff Johns / Tim Sheridan / Jeremy Adams Dessinateur de l'album : Eduardo Risso / Mikel Janín / Xermánico Coloriste : Eduardo Risso / Mikel Janín / Xermánico Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : LE MONDE DE FLASHPOINT, À l'ORIGINE DU GRAND BOULEVERSEMENT DE 2011, EST DE RETOUR ! Après avoir tout sacrifié pour aider Flash à remodeler l'univers et sauver la vie de Bruce Wayne, Thomas Wayne se réveille dans un monde qu'il croyait disparu. Contraint d'enfiler à nouveau le masque de Batman, il arpente les rues de Gotham à la recherche de réponses. Une quête qui pourrait bien l'envoyer aux quatre coins du monde ; notamment en Europe. Critique : Ahhhh enfin 🙂 Enfin un album pour ceux qui suivent. Non pas que je n'aime pas la tendance aux mises en avant des one shot. Surtout qu'ils sont globalement bons. Non c'est plus que lorsque l'on suit une série complète, avoir un album un peu compliqué qui a des racines dans les 10 dernières années et que l'on comprend ces racines... Et bien on découvre la "puissance" des comics de super héros. Je sais bien que c'est dommage pour ceux qui ne suivent pas. Mais il y a les one shots pour ca. Et ici on est dans le one shot pour fans. On retrouve avec plaisir le monde de flashpoint... oui oui cela du flashpoint de 2011 avec Thomas Wayne en tant de batman cruel et violent. Cet univers alternatif ou superman avait été enchainé par les Américains à son arrivée sur la terre, ou les amazones et les Atlantes se faisaient la guerre pour régner sur l'Europe et ou Flash n'a jamais existé. inventé par Geoff Johns qui avait été le déclencheur de Flashpoint, revient ici sur les personnages qu'il a créés pour nous offrir une nouvelle conclusion qui ouvre des portes pour un univers changeant radicalement de l'univers Infinite en cours. Une vraie réussite qui ravira les fans. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/flashpoint-beyond?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Suicide squad : Blaze Scenariste de l'album : Simon Spurrier Dessinateur de l'album : Aaron Campbell Coloriste : Aaron Campbell Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Un méta-humain avec les pouvoirs de Superman, mais dépourvu de toute humanité, a été lâché sur le monde. Pour stopper ce fléau, Harley Quinn, Peacemaker, Captain Boomerang et King Shark sont missionner pour baby-sitter — et au besoin exécuter — cinq nouvelles recrues mortelles au sein de la Suicide Squad ; cinq créatures sacrifiables nées d'une expérience gouvernementale secrète du nom de Blaze. Ils sont dotés d'incroyables pouvoirs... étonnamment transmissibles. Et quand un membre de l'équipe meurt, les autres deviennent plus puissants. Qu'est-ce qui pourrait mal se passer... ? Contenu vo : Suicide Squad : Blaze #1-3. Critique : Étrange ce Suicide Squad blaze. Étrange car complètement hors continuité DC, mais étrange parce que sensiblement dans la même mouvance que les récents Catwoman Lonely City ou encore l’excellent Rogues. En effet, on est dans une histoire qui voit des héros (ou anti héros) se retrouver dans une situation catastrophique suite à un échec des plus grands héros. Situation qui va amener un changement dans l'univers des super héros tel que nous le connaissons. SI je n’aime pas particulièrement l’équipe de la suicide squad, je dois bien avouer que cette version « nounou » m’a bien plus. Tout d’abord, il faut remercier Aaron Campbell pour son travail graphique de toute beauté. Que ce soit les parties réalistes que les parties plus mystiques, le dessin est sublime et très prenant. Ensuite, il faut aussi souligner que cette histoire n’est pas « vraiment » une histoire de suicide squad, n’en déplaise à la couverture. Enfin pas à cette suicide squad la. Une autre plus déprimée et se sachant se diriger vers une mort certaine. Une suicide squad qui n’a, le pense-t-elle, vraiment rien à perdre. Encore un bon one shot pour DC qui met la barre très haut niveau one shot en ce début d’année Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/suicide-squad-blaze?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Newburn t1 Scenariste de l'album : Chip Zdarsky Dessinateur de l'album : Jacobs Phillips Coloriste : Jacobs Phillips Editeur de l'album : Urban Comics Note : Résumé de l'album : Loyal seulement envers lui-même, Easton Newburn est un détective privé indépendant travaillant pour toutes les familles du crime de New-York, afin de prévenir et d'empêcher tout conflit interne. Naviguant dans cette zone grise entre les forces de l'ordre et celles du chaos, Newburn traque aussi bien les meurtriers Critique : Vous avez 10 euro de côté et vous vous dites : et si j'allais voir le dernier Marvel ? Et bien la réponse est simple ! c'est NON ! avec 10 euro, on achète Newburn et puis c'est tout ! Fin de la critique... Bon ok si vous insistez je vais vous dire pourquoi ! Parce que Newburn c'est excellent. C'est un Polar magistralement bien mené dans un univers à la John Wick mais avec une ambiance de privé comme à la grande époque des romans noirs. C'est bien écrit, c'est dense et bien plus surprenant qu'on ne peut l'imaginer. Vous voyez bien que vos 10 seront bien investis ! Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/newburn-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : Avatar - Le champ céleste tome 1 Scenariste de l'album : Sherri L. Smith Dessinateur de l'album : Guilherme Balbi Coloriste : Michael Atiyeh, Wes Dzioba Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Cela fait presque une décennie que les humains ont été forcés de quitter Pandora. Mais ils sont de retour avec une armada de vaisseaux lourdement armés ! Après des années de paix, Jake Sully s'est installé avec Neytiri et a fondé une famille. Pour lui, les enjeux sont donc encore plus importants que la dernière fois où il est entré en guerre contre la puissance corporative de la RDA. Critique : Le champ céleste débute une nouvelle trilogie dans l'univers d’Avatar, l'histoire se déroule une dizaine d'années après le premier film et se finira juste avant Avatar 2, La Voie de l'eau. L'histoire se base sur un scénario original de James Cameron qui devait servir d'intrigue pour le deuxième film. Ce premier tome propose de remettre en place le contexte avec les événements qui se sont déroulés après la victoire des na’vis et comment ils ont appris à vivre en paix avec les humains restés sur Pandora. L'histoire est assez basique et manque d’intensité, on participe une fois de plus à comment dompter les banshees. L'auteur a du mal à donner de l'intérêt à son histoire où l'on suit les habitants vivant paisiblement sur Pandora. Les dessins sont classiques pour dépeindre ce monde aux créatures bleues dans des décors fluos. Cette introduction ne captive pas beaucoup avec une lecture très plate, en espérant que la suite apporte plus de matière aux auteurs pour redonner de l'intérêt à l'univers étendu. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/avatar-le-champ-celeste-tome-1/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement

Titre de l'album : King of spies Scenariste de l'album : Mark Millar Dessinateur de l'album : Matteo Scalera Coloriste : Giovanna Niro Editeur de l'album : Panini Note : Résumé de l'album : Le plus grand agent secret du monde n'a plus que six mois à vivre. Va-t-il accepter de mourir tranquillement dans un lit d'hôpital, ou préfèrera-t-il se racheter de toute une vie de mauvaises décisions ? Après quarante ans à protéger un système inique, celui qui n'a plus rien à perdre change de camp. Une nouvelle série imaginée par Mark Millar, c'est toujours un événement ! Millar fait cette fois équipe avec Matteo Scalera (Deadpool, Batman) pour une approche bien particulière du mythe 007. Comme d'habitude, un hit en puissance ! Critique : Ah ah ah celui là, je l'avais repéré et puis dans la multitude de sorties de l'automne je suis passé finalement à côté. Seulement un comics alléchant finit toujours pas rentrer dans notre bibliothèque qu'on l'ai raté initialement ou non. Je viens donc de lire King of Spies et je me suis régalé. Entendons nous tout de suite, King of Spies est jouissif et corrosif et il m'a fait tout de suite penser à du Sean Murphy ce qui est plutôt flatteur pour moi. Ce one shot est ultra condensé, ultra dense, ultra dynamique. Aucun temps morts, aucune pause, et peu de compromis. Le dessin de Matteo Scalera est parfait, dynamique, nerveux, expressif et clair. Et si en plus vous avez été bercé aux James Bond, pffff, ce one-shot est fait pour vous. Par contre attention, ça ne va pas être juste un hommage, ce serait trop simple. James Bond... heu Roland King il va ramasser, et ça va pas être beau à voir. Autres infos : Type de l'album : Comic Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/king-of-spies?ref=44 Voir la totalité de enregistrement