Dernières Critiques

Scenariste: Rachel Smythe Dessinateur: Rachel Smythe Editeur: Hugo bd

Comment est ce bien possible d'avoir un tome 5 qui peut être considéré comme le meilleur de la série ? Surtout avec des tomes précédents déjà très bons ? Je n'aurais la réponse à cette question, mais je peux juste vous dire que c'est le cas pour ce tome 5  de Lore Olympus.

La dramaturgie réussit à monter d'un cran supplémentaire avec une partie du passé de Coré que l'on ne connaissait pas et qui lui explose à la tête alors même que ses relations avec Hades prenait enfin une tournure plus "physique". 

Les quiproquos entre les informations partielles que détiennent chacun des personnages forme un nuage de plus en plus dense au-dessus de la tête de notre héroïne qui n'a rien demandé.

C'était beau et émouvant. C'est maintenant stressant en plus.

Superbe

Note :

Scenariste: Shigemitsu Harada Dessinateur: Shinjirô Editeur: Vega-Dupuis

Nouvelle série Vega avec une nouvelle série au scenario résolument étonnante : un monde ou les mers ont disparu et où des bateaux volants envoient des esclaves chasser les bêtes mutantes aux sols pour nourrir les hautes castes. Un manga résolument pour adulte avec un rapport très dure entre les esclaves et le sort qui leur est réservé sur ce bateau-usine.

Notre héros est plein de caractère, mais surtout de haine pour une caste et un directeur d'usine des plus détestable.

C'est dur, c'est innovant au niveau histoire et très bien dessiné. On demande la suite....

Note :

Scenariste: Valérie Mangin Dessinateur: Stefano Martino Editeur: Grand Angle

Adaptation d'une nouvelle de science-fiction de J-A Debats par Valérie Magnin, avec une histoire d'anticipation qui fait aussi froid dans le dos qu'elle n'est belle. On parle ici de la recherche de la vie éternelle par la "transmission" des pensées dans un nouveau corps. Qui n'a jamais rêvé de trouver un nouveau corps... peu importe le corps ?

Et on parle forcément des dérives que peuvent impliquer ce genre d'évolution technologique. 

Sublimement dessinée avec des parties sous l'eau à couper le souffle, cette histoire réussit à nous faire rêver autant qu'à nous faire peur.

Une bien belle histoire dont on espère qu'elle restera de l'ordre de la science-fiction

Note :

Scenariste: Cédric Asna Dessinateur: Stivo Chopin Editeur: Dupuis

Deuxième tome de la série loufoque de Dupuis et deuxième tome aussi sympa que le premier. Notre héros se voit attribuer d'un vrai diable et se retrouve donc à devenir vraiment mauvais, la ou avant il était seulement bête.

Et cette bêtise est rafraichissante. Les blagues potaches et culcul sont tellement..... potaches et culcul et sans filtre que l'on continue à se laisser porter et à bien rigoler.

Ne cherchez rien sauf de là déconne. Mais.... on s'en fou non ?

Note :

Scenariste: Nicolaï Pinheiro Dessinateur: Nicolaï Pinheiro Editeur: Sarbacane

C'est un road-trip délicieux et prenant que nous livre ce jeune auteur franco-brésilien de grand talent ! Nous suivons en parallèle tout au long du récit , Ivo le mécanicien et Pedro un jeune homme, sur les voies côtières brésiliennes du sud au nord . L'un chasse le temps , pendant que l'autre le remonte . Le certificat de décès d'Ivo en main , Pedro va parcourir le même chemin que le défunt sur fond de quête initiatique . Un véritable pèlerinage jalonné de surprises , de personnages en fuite ou en recherche de passé , ou de futur . Cette galerie de rencontres est à la fois émouvante et rafraichissante tant les histoires de chacun nous prennent aux tripes . L'empathie fonctionne à merveille et il faut féliciter l'auteur pour cela . Les pages se tournent et passent d'un protagoniste à l'autre sans que le lecteur ne se perde en route  . Il faut dire que le dessin aide énormément , son trait semi-réaliste aux couleurs chatoyantes est un régal pour les pupilles . La couverture donne le ton , on y aperçoit 4 jeunes gens marchant sur le fil de l'eau entre ciel et mer ,une ligne séparant le passé et les promesses d'un futur . L'auteur insiste sur le "jeu des acteurs"  , on s'attarde parfois sur une seule personne dans 2 ou 3 cases afin de mieux cerner ses réactions et suivre cette histoire comme un film . Je mettrais un léger bémol sur la grande quantité de personnages , pas toujours évidente à ingérer  , mais cela peut inviter à une seconde lecture des plus agréable , tant l'histoire est belle et graphiquement de grande qualité . Une aventure humaine émouvante et prenante à la façon d'un polar . On en redemande monsieur Pinheiro , et merci pour le voyage 🙂 

Note :

Scenariste: Benoît Drousie Dessinateur: Josep Homs Editeur: Dargaud

Deuxième et dernier tome du deuxième cycle de Shi... enfin, ça c'est vraiment histoire de découper ce cycle en 2.

Car si ce tome est encore excellent et graphiquement sublime, c'est tout sauf une vraie fin de cycle. En l'état des choses, on ne peut pas s'arrêter la ! 

L'histoire monte d'un cran avec la reine qui prend un réel rôle dans notre histoire et qui cherche un positionnement entre celui de mère et celui de reine. Les femmes sont vraiment au centre de l'histoire plus que jamais avec cette prise d'intérêt de la reine, mais aussi avec une part plus importante donnée aux actions des femmes dans les années 80, deuxième temporalité un peu laissée de côté dans les épisodes précédents.

Un très bon tome qui nous annonce un dernier cycle haut en couleur.

Note :

Scenariste: Vincent Brugeas Dessinateur: Ronan Toulhoat & Brice Cossu Editeur: Autres Editeurs/Auto editions

Ce Bomb X est l'une des bombes de la rentrée, sans mauvais jeu de mots. C'est une vraie réussite, l'une de celles que l'on n'a pas forcément vu venir et qu'on s'attend plus à trouver chez un gros éditeur. Pourtant,  Ronan Toulhoat, Vincent Brugeas, Brice Cossu et Yoann Guillo ne sont plus des inconnus depuis déjà un bail. Ils se sont même forgés une véritable réputation dans le milieu de la BD depuis quelques années et à titre perso, j'apprécie énormément leurs derniers titres.

Une fois encore leur travail est remarquable, le scénario de Vincent Brugeas est original et bien mené, les dessins de Ronan Toulhoat et Brice Cossu sont sublimes avec toujours cette forte expressivité dans les personnages et ce dynamisme dans les scènes d'action. On se régale surtout avec les couleurs comme d'habitude au diapason de Yoann Guillo. 

Bomb X c'est une bd qu'il est difficile de lâcher avant de l'avoir terminée, avec un scénario ambitieux, des personnages attachants et une vraie envie d'en savoir plus. Perso, maintenant j'attends la suite !

Note :

Scenariste: Philippe Pelaez Dessinateur: Tiburce Oger Editeur: Soleil

Et hop déjà la suite et la fin de ce diptyque consacré aux évènements de la commune et au début du vingtième siècle à paris. A travers son intrigue de polar sombre et sanguinaire, Phillipe Pelaez nous livre une histoire de la commune. Cette période de l'histoire pourtant si riche mais si peu étudiée a pourtant marqué des générations de parisiens et inspiré poètes et grands écrivains. 

Philippe Pelaez nous livre des pages, des dialogues et des descriptions qui font honneur à la prose française et à nos écrivains. Bravo. L'histoire elle est toujours menée tambour battante mais que dire ici des illustrations de Tiburce Oger. Une maestria, mise en lumière par le choix d'une colorisation monochrome à quelques exceptions près. On se régale, il nous rend ce paris vivant, avec ces drames, ces histoires et ces humains. 

Le choix des colorisations vous rappellera forcément une des oeuvres majeures de la bd au passage...

Le seul léger bémol pour moi c'est la fin car si elle est logique et classique, je trouve qu'elle manque peut être un peu de panache, mais après tout c'est aussi le sens de ce diptyque, de salut il n'y aura point. 

 

Note :

Scenariste: Yves Swolfs Dessinateur: Roman Surzhenko Editeur: Soleil

Mais pourquoi ces tomes de la Jeunesse de Durango sont ils aussi courts ? Ce tome 2 : De feu et de Sang est plutôt bon, prenant le temps de distiller son intrigue et ne faisant pas l'erreur de nous transformer trop rapidement notre jeune Durango vagabond en pur pistolero... Je l'ai par contre trouvé bien trop court, l'intrigue n'avançant finalement que bien peu, et Durango en étant spectateur tout le long. Un peu dommage car on sent aussi bien Roman Surzhenko à l'aise sur le dessin, que Swolfs sur son histoire de Western, certes classique mais bien ficelée.

Pour les amateurs de Durango, cette série reste une bonne façon de prolonger le plaisir, les derniers tomes de la série mère ayant été un brin décevants pour moi.

 

Note :

Scenariste: Kouji Mori Dessinateur: Kouji Mori Editeur: Vega-Dupuis

Légère déception sur ce tome 3. En effet, ce tome 3 est… un copié collé du tome 2. Les deux premiers avaient été super rafraichissant avec un personnage principal qui ne voulait pas vraiment se battre, mais voulait sortir de sa condition de "martyre". 

Et bien ce tome trois reprend la recette du deux et nous livre exactement la même chose avec un nouvel adversaire. Si la fin fait évoluer quelque peu l'histoire, elle nous fait ressentir que ce tome est un tome de transition assez peu utile.

On espère que le suivant réussira à sortir notre histoire du tout venant des histoires de combats.

Note :

Scenariste: ABE Shuji Dessinateur: MIKUNI Shin Editeur: Michel Lafon

C’est l’heure de l’affrontement entre la bande d’Akira « les démons noirs » et les partisans de Yusuke « le clan Kokubo ». Encore une fois, ce dernier se retrouve impliqué sans le vouloir et ne sait pas comment s’en sortir. Heureusement, sa malchance légendaire se répand autour de lui et finit pas toucher ses ennemis. Yusuke ne sait pas s’il doit en rire ou en pleurer mais le lecteur lui se bidonne allégrement.

L’auteur sait nous faire passer de quiproquos en quiproquos, mettre en scène des situations très loufoques en leur trouvant une justification raisonnable ! Quant au personnage de Ren Hachiman, qui écrira la légende de Yusuke par la suite, est toujours aussi surprenant dans ses interprétations des événements. On ne se lasse pas des tournures des événements et on se demande bien comment tout ça finira. Fin au prochain tome.

Note :

Scenariste: YUNO Ichika Dessinateur: YUNO Ichika Editeur: Taifu

Arnór s’est rendu au temple pour en apprendre plus sur les eaux noires mais au retour, il tombe dans la mer et il est recueilli par Manieri, le shaman du sud. Ce dernier sous ses airs enjoués souffre de la solitude. De son côté, Elva ne pouvant quitter son poste demande de l’aide aux amis d’Arnór afin qu’ils partent à sa recherche.

Si la situation entre Arnór et Elva franchit un pas, le mystère s’épaissit concernant les eaux noires. On sent qu’un événement çà changer le monde mais on ignore encore ce qui s’est passé et ce que ça représente. Il est possible, mais ceci est une conjecture, qu’il y ait une métaphore cachée et peut-être une leçon a en tirer… En attendant, le graphisme fin et délicat de Yuno Ichika nous entraine dans cette histoire fantastique pleine de tendresse et de mystères. A suivre.

Note :

Scenariste: Laurent-Frédéric Bollée , Marie-Agnès Le Roux Dessinateur: Vincenzo Bizzarri Editeur: Glenat

L'astrolabe et la Boussole , Lapérouse , des noms mythiques , encore à ce jour teintés de mystères . Plus de 200 ans après leur naufrage près des côtes de Vanikoro , l'histoire avec un grand H de ces deux navires d'expéditions fascine toujours autant . Tout au long de la lecture de ce captivant one-shot , le souffle de l'aventure parcours l'échine du lecteur . Bollé a le don de créer ces ambiances romancées sur un fond de véracité . Il s'entoure ici de Marie-Agnès Le Roux , passionnée de Lapérouse , et ce duo nous délivre un scénario sans faille . Ils se permettent même le luxe d'y ajouter du suspens et de la romance ! La passion qui va gagner les protagonistes peu enclins à ce genre de mission est passionnante , c'est surtout le cas chez notre héros plongeur François , plus habitué à des missions "barbouzes" en ce début des années 60 . On reste dans la veine des opus précédents de Bollé comme La bombe et ce formidable diptyque sur la colonisation de l'Australie : Terra australis et Terra doloris , avec certes une pagination moins importante , mais nous gagnons les couleurs du Pacifique et ses îles verdoyantes voire dangereuses . La ligne claire de Vincenzo Bizzarri dépeint cette époque avec brio , les scènes de plongées sous-marine sont réussies et il se permet d'apporter pas mal de lumières dans ses fonds marins inexpugnables . Une nouvelle réussite pour Bollé , qui vient de reprendre l'espionne crée par Van Hamme : Lady S ; un passage de flambeau en somme entre deux scénaristes de grand talent !

Note :

Scenariste: HYUUGA Natsu Dessinateur: AKAGAWARA Modomu Editeur: Ki-oon

Le séjour d’intégration se poursuit, par équipe de 5 les élèves doivent faire tamponner leurs cartes par les différents professeurs. Mais attention, pas question de donner leur tampon sans un peu de difficultés : c’est là que les élèves doivent utiliser leur pouvoir. Comme Nagi se sent un peu inutile dans ces moments-là, elle donne tout ce qu’elle peut pour aider les autres. Elle croise à nouveau la route du Kami Tsukuyomi.

Nagi continue son apprentissage en espérant que son pouvoir se dévoilera mais comme elle est plutôt positive, elle ne se décourage pas et fait du mieux qu’elle peut. La palette d’élèves qui l’entoure est assez classique et on retrouve les caractères habituels y compris le génie incompris, maladroit et bougon que notre héroïne va finir par conquérir. Le personnage le plus intéressant est le kami Tsukuyomi, encore un génie incompris, qui revient de temps en temps sur sa vie scolaire et nous montre des anecdotes assez drôles. Pour le moment l’histoire est sympathique mais n’a pas encore vraiment décollée. Il est encore trop tôt pour savoir quel chemin le manga va prendre : classique sympathique ou succès ?

Note :

Scenariste: AKASHINGO Wataru Dessinateur: AKASHINGO Wataru Editeur: Nazca Editions

Pour ceux qui l’ignore un Vtubeur ou une Vtubeuse est une personne qui fait des vidéos au travers d’un avatar. Impossible de savoir qui se cache derrière : homme, femme, jeune, vieux… chacun peut prendre l’apparence de celui qu’il veut !

Takashi est un lycéen ordinaire, il regarde des vidéos et il est fan de la Vtubeuse à succès Yai Kizuke, on pourrait même dire qu’il a le béguin pour elle. Alors quand il découvre qu’en réalité Yai Kizuke est son père, c’est un peu la descente en enfer !! En plus sa mère est aussi une Vtubeuse, absolument pas populaire et jalouse de Yai !! Sa mère lui demande de l’aider à gagner des abonnés, il va donc chercher conseil auprès de son père, la n°1 des vtubeuses. Ce dernier se fourvoie sur les intentions de son fils et lui crée un avatar pensant qu’il veut se lancer dans la vidéo. Chaque membre de la famille a maintenant une double identité et Takashi est le seul à être au courant !

Cette petite série (finie en 3 tomes) est une excellente surprise !! C’est drôle avec une petite touche déjantée bien dosée afin que l’humour ne soit pas lourd. Pour le côté sérieux, l’histoire fait découvrir le monde des Vtubeurs mais ceci est accessoire car la véritable ambition de ce manga est de nous faire passer un bon moment et c’est réussi ! Alors n’hésitez pas à venir vous divertir avec cette famille hors du commun.

Note :

Scenariste: ANTSTUDIO Dessinateur: ANTSTUDIO Editeur: Kamondo Books

Quand les donjons sont apparus sur Terre et que Choi Yikyung a dû choisir sa classe, il a opté pour nécromancien sans savoir que c’était l’un des métiers les moins utiles et les moins en vogue. Il peine à trouver des équipes pour aller faire des raids et donc il ne peut pas améliorer ses capacités. Réduit à devoir embaucher un autre chasseur pour l’accompagner dans le donjon la Tour des Spectres, une surprise l’attend. Il se retrouve séparé du groupe et rempli miraculeusement les conditions pour passer un pacte avec une âme errante ; mais pas n’importe laquelle ! Il s’agit de Seo Dawon, le plus puissant des mages, trahi et assassiné trois ans auparavant.

Un donjon, une vengeance, rien de très novateur sous le soleil sauf que le webtoon propose un élément en plus qui se voit à peine dans le 1er tome mais qui va se développer peu à peu : l’aspect Boys’ love ! En effet, Seo Dawon peut exister dans cette réalité grâce aux capacités de Choi Yikyung, le pacte les unis et prendra théoriquement fin quand la vengeance sera effectuée. Cette intimité va rapprocher les deux personnages, au moins sentimentalement dans un premier temps. (Il faudra lire la suite pour savoir s’il y a autre chose !).

Côté vengeance, cela semble être plus complexe qu’une banale jalousie, on est dans un complot de grande envergure qui semble cacher de nombreux secrets. Il y a donc un certain nombre de révélations et de rebondissements qui s’enchainent tenant en haleine le lecteur. La lecture est fluide, l’ensemble bien réalisé et le graphisme agréable sans être révolutionnaire. C’est un bon début pour cette série qui est finie en deux saisons et compte 79 chapitres.

Note :

Scenariste: Masaaki Ninomiya Dessinateur: Masaaki Ninomiya Editeur: Meian

C'est la fin... oui oui c'est la fin.... ou bien... Non malheureusement c'est bien la fin, mais une fin telle qu'elle devrait être. Sans trop en dire, attendez-vous à une fin impressionnante et parfaitement en accord avec les 12 premiers tomes.

On pourrait peut-être reprocher des dessins un peu moins clair que dans certains tomes, surtout au début, mais ce n'est absolument pas grave  tellement cette histoire a été impressionnante du début à la fin. Cette fin montre surtout une maitrise du récit impressionnante sur 13 tomes, ou même les petites phrases s'en trouve avoir une réelle importance.

Mon manga horrifique de référence et je pense qu'il sera difficile de le déloger...; m'en vais relire tout depuis le début tient !

A noter qu'il existe une version Collector de ce treizième et dernier tome de Gannibal pour 12.95 contre 6.95 pour le manga seul :

Note :

Scenariste: Yōko Nemu Dessinateur: Yōko Nemu Editeur: Kana

Après un premier tome ou notre héroïne n'en finissait plus de tomber, j'attendais de voir si elle réussirait à en sortir dans le tome 2... ou 3. Et bien si la trame globale ne fait pas forcément dans l'originalité pour les grandes lignes, les petites se sont révélées, elles, très étonnantes.

Pour sa remontée de pente, notre petite Haruko se retrouve à ... avoir la possibilité de changer de vie. Le feriez-vous ? Est ce bien la solution ou juste le début d'une fuite en avant ? Voilà les questions que pose ce tome deux. Et voila ce qui rend ce manga interessant. Non pas la chute, mais le chemin que va prendre Haruko pour remonter. 

Note :

Scenariste: Beka Dessinateur: Maya Editeur: Dupuis

Quatrième tome de "cœurs collèges" et tome toujours aussi plaisant. Graphiquement, c'est toujours sublime. Vraiment. J'avais oublié à quel point.

Les BD jeunesses ont le vent en poupe et les éditeurs mettent les petits plats dans les grands pour ce public mais la le niveau semble encore meilleur que dans les tomes précédents. C'est superbe.

Et niveau histoire, nous ne sommes pas en reste avec un tome résolument orienté autour des liens entre les amies et de l'évolution du caractère de filles de cet âge et de leurs regards sur les garçons.

Un excellent tome 4 qui ravira les fan de la série.

Note :

Je sens déjà ceux qui vont dire que cela ne les concerne pas car ils ne sont pas sur Paris

Détrompez-vous !

Il y aura une retransmission en direct avec des cadeaux à gagner !!

 

Avant de déferler dans les librairies françaises, Akane fera son show dans l’une des salles de spectacle parisiennes les plus mythiques : l’Olympia ! 




































Pour fêter la sortie des deux premiers tomes d’Akane-banashi, l’étoile montante du Shonen Jump vous invite le 10 octobre 2023 à partir de 19 heures à la découverte de sa passion, le rakugo.

Et elle ne sera pas seule pour l’occasion !

En effet, les éditions Ki-oon ont proposé à Roman Doduik, Soleil Nocturne, Bapt RLT et Ow Smile de s’initier à l’art du rakugo avec l’aide de deux rakugoka professionnels français : Cyril Coppini et Stéphane Ferrandez. Avec l’aide de seulement deux accessoires, l’éventail et la serviette de tissu appelée “tenugui”, nos talents vont donner vie aux nombreux personnages écrits et mis en scène par Sandrine Garbuglia.

De l’initiation à l’interprétation sur scène de cet art ancestral japonais, découvrez la performance de ces quatre personnalités bien connues des réseaux sociaux. Divisées en deux équipes, venez les voir s’affronter et votez pour la meilleure performance. Si votre équipe gagne, vous aurez une chance de remporter un voyage au Japon !

En deuxième partie de soirée, vous profiterez aussi de la représentation des deux rakugoka professionnels français qui ont supervisé l’entraînement des équipes.

De nombreuses autres animations vous seront proposées tout au long de la soirée : découvrez notre exposition consacrée au manga, amusez-vous avec les photocalls et participez à nos différents quiz… Cet événement sera présenté par Marie Palot.

Vous n’avez pas gagné le voyage au Japon ? Pas de problème, l’équipe Ki-oon a tout prévu ! Chaque personne présente à la soirée repartira avec un tote bag contenant un ex-libris créé spécialement pour l’occasion par l'auteur d'Akane-banashi, un éventail et un badge.

Vous ne pouvez pas vous déplacer ? Encore une fois, l’équipe a pensé à tout et vous proposera une retransmission en direct de l’événement sur Twitch. Les participants pourront gagner des cadeaux en direct !

On vous attend nombreux !










 

Scenariste: Christian Rossi Dessinateur: Christian Rossi Editeur: Casterman

Bercé par les westerns vus dans son enfance , notamment ceux de John Ford , Christian Rossi a été marqué par cette époque , ces gueules , cette société et ces paysages hors du temps . Les indiens y tenaient bien souvent les mauvais rôles , aussi il a décidé de leur donner leurs lettres de noblesse à travers cette histoire magnifiquement illustrée . Sur les vastes étendues désertiques , aux canyons et autres formations rocheuses monolithiques du Colorado et du Nouveau-Mexique , il nous offre les ultimes soubresauts des apaches et du contingent indien en général . Son trait lumineux aux couleurs chaudes , sublime cette ambiance crépusculaire . Car oui , Geronimo incarne le résistant en chef d'une "nation" indienne bousculée sur ses propres terres et invitée à aller voir ailleurs , dans des réserves dépourvues de sols fertiles . Il dépeint une société indienne en phase avec la nature , et respectueuse de son environnement . On y découvre des apaches pris en tenaille entre mexicains au sud et tuniques bleues au nord-est . Il alterne avec brio les phases d'action et celles plus intimistes où les indiens se livrent pleinement entre eux ou à leur dieu Ussen . La notion de dialogue est omniprésente , ils seraient presque les parents d'une forme de psychanalyse ! Le parcours de Woan qui est le héros de cette histoire est un formidable écho à cette civilisation . Banni de son peuple , il se recrée dans la solitude en communiant avec l'environnement sauvage et naturel . Ses monologues impriment cette notion de dialogue tellement culturelle chez les indiens . Cela permet aussi à Christian Rossi de nous offrir sa palette graphique somptueuse . Chaque page tournée est une ode aux grand espaces et à l'art du dessin . A ce niveau , c'est de l'Art , incontestablement . Si vous désirez chevaucher aux côtés de Woan et Geronimo au beau milieu de Monument Valley , cette remarquable aventure est faite pour vous ! Mais il serait réducteur de la conseiller uniquement aux amateurs de western tant l'histoire est belle , au diapason avec ce dessin subtil et lumineux . Bravo Monsieur Rossi !

Note :

Scenariste: Akira Ozaki Dessinateur: Akira Ozaki Editeur: Kana

Une Critique de @TheOtaku : (désolé de pas avoir pu faire la critique du tome 2, mon exemplaire n'a pas été imprimé correctement du coup, il m'était compliqué de tout comprendre) 

C'est bon, Ito a pris le rythme et l'habitude de vivre seule avec ces 4 frères, l'ambiance est bonne, drôle, tout va bien ... ou pas ? Encore une fois c'est la faute de Gen, tout aller bien mais Ito va commencer à se faire des films, Gen est tactile (normal c'est la famille (à ce qu'il parait)) et ça perturbe Ito ... quoi de plus normal ? Un jeune homme - Une jeune fille ... Mais au moins pour le bonheur de tout le monde, Shû(le frère toujours enfermé dans la chambre) va sortir !

Un très bon tome mignon, drôle et à fond dans la "famille". Entre les différents films que se fait Ito et Gen toujours autant blasé, ou peut-être pas enfaite, ce tome est riche en émotion. Et puis le duo Shû-Ito est aussi très mignon et bien dans l'esprit de la famille, qui remet en question la façon de voir Shû par Gen --> des flashbacks --> un passé triste, une peur de l'école, un rejet de la figure que sont les adultes ... et si tout cela se mélangeait ?

J'aime beaucoup cette série, et ce tome en particulier aussi car on a enfin toute la famille réuni ! Mais aussi qu'on voit l’évolution de Shû mais aussi de Gen, mine de rien ce sont des ados comme les autres. Surtout pour Gen qui depuis le début est présent comme la figure paternel (bien qu'ils aient un père) et pour Ito qui est aussi présente comme la figure maternelle depuis le début (bien qu'ils aient une mère), on voit leur coté innocent, mignon et pas si responsable que ça. Je trouve cela bien car ils restent un grand-frère et une grande-sœur avant tout, et donc voir qu'en faite oui, ils ne sont QUE le grand-frère et la grande-sœur est une chose que j'aime bien.

Note :

Scenariste: Nancy Springer & Mickey George Dessinateur: Giorgia Sposito Editeur: Black River

Nancy Springer est l'auteure des romans sur Enola Holmes, la petite sœur du célèbre détective Sherlock Holmes. Elle écrit également cette histoire pour ce roman graphique en collaboration avec la scénariste Giorgia Sposito. Dans ce récit complet en un tome, on retrouve Enola à recherche d'un cahier appartenant à sa mère qui se trouve dans les appartements de Mycroft. En voulant le récupérer discrètement, elle surprend les agresseurs qui kidnappent son grand frère. Il n’en faut pas moins à cette détective en herbe pour sauter sur l'occasion de venir en aide à son frère et enquêter sur Alarm, un groupuscule terroriste. Le scénariste ajoute les déductions d'Enola par-dessus les dialogues pour que les lecteurs comprennent. Mickey George reprend fidèlement les traits de visages des acteurs des deux films Enola Holmes dont Millie Bobby Brown et Henry Carvill. On retrouve bien l'ambiance des films avec des scènes d'action ou enquête.
Cet album participe à l'univers étendu des films et permet aux lecteurs de poursuivre avec une enquête inédite, en attendant le troisième film annoncé. Un chapitre supplémentaire aurait certainement apporté beaucoup à ce titre.
 

Note :

Annoncé il y a quelques mois déjà, les éditions Kurokawa marquent la sortie du tome 11 de Spy X Family

Tout comme il y a eu la nuit One Piece, il y a une semaine

Il y aura la Mission SPY X FAMILY


Les librairies participantes proposeront des animations et des goodies à gagner

annoncéE au départ comme une soirée, l'opération se déroulera maintenant sur toute la journée du mercredi

Vous pourrez aussi vous procurez l'édition Ultra collector du tome 11 avec plein de goodies


 

Scenariste: Céline Houatmia Dessinateur: Tomm Bulyne Editeur: Dupuis

Deuxième tome de Evolution Z et tome qui rehausse pas mal l'ensemble avec un scenario bien plus étonnant que prévu. On s'éloigne de plus en plus d'une simple histoire de Zombie pour se pencher sur le cas de notre héroïne qui, après transformation, refuse de manger de la chaire humaine.

Mais on découvre aussi que notre héroïne n'est pas un zombie comme les autres et que beaucoup de gens le savent… Entre faux semblants, machination et un poil de love story de lycéens, ce tome s'avère être un bon mélange et l'histoire globale forme prend une forme de plus en plus intéressante.

Et la fin de ce tome 2 nous fait espérer un tome 3 encore plus aboutit et surprenant. 

Beau rattrapage de série !

 

Note :