Aller au contenu
  • S’inscrire

Rechercher dans la communauté

Affichage des résultats pour les étiquettes 'bd'.

  • Rechercher par étiquettes

    Saisir les étiquettes en les séparant par une virgule.
  • Rechercher par auteur

Type du contenu


Forums

  • Les forums BD
    • Toute la BD
    • Projets participatifs
    • Petites Annonces BD
    • Liens BD vers ailleurs
  • Et si on parlait d'autre chose que la bande dessinée ?
    • Améliorons 1001BD
    • Films et séries TV
    • 1001 Jeux Video
    • Livres - Musique - Spectacles - Théatre - Musées
    • 1001 choses à dire
  • TEAM

Rechercher les résultats dans…

Rechercher les résultats qui contiennent…


Date de création

  • Début

    Fin


Dernière mise à jour

  • Début

    Fin


Filtrer par nombre de…

Inscription

  • Début

    Fin


Groupe


  1. Juan Valiente, esclave et conqusitador retrace l'histoire véridique de ce jeune sénégalais capturé durant sa jeunesse pour être revendu aux portugais esclavagistes de l'époque. Cette histoire est assez surprenante avec quelques explications en préface avant les autres informations sur tous les personnages historiques que l'on croise lors de la lecture de cet album. Le jeune Juan va réussir à convaincre son maitre mexicain de le laisser partir en à la conquête du Chili pour combattre auprès des conquistadors et payer sa liberté avec la richesse qui pourrait amasser lors de cette expédition dangereuse. Le parcours de Juan est fantastique et sa bravoure au combat lui permis la reconnaissance des conquistadors. Le scénario de Jose Carvajal se veut fidèle à l'histoire pour rendre hommage à Juan Valiente. Les sauts dans le temps et retours en arrière permettre de comprendre l'histoire de Juan réussi mais rendent parfois la lecture moins fluide avec toutes les dates et événements. Les dessins de Gabriel Ibarra sont dans un style très réalistes avec beaucoup de crayonnage encore visible par-dessus les couleurs. Il est un peu difficile de discerner les différents indiens à certain moment. Juan Valiente, esclave et conquistador est un bon album historique avec l’histoire de cet esclave affranchit.
  2. Titre de l'album : Juan Valiente, esclave et conquistador Scenariste de l'album : Jose Carvajal Dessinateur de l'album : Gabriel Ibarra Coloriste : Gabriel Ibarra Editeur de l'album : Mosquito Note : Résumé de l'album : En 1540 les conquistadors espagnols lèvent une armée hétéroclite pour conquérir le Chili. Parmi eux un esclave noir, Juan Valiente veut profiter du futur butin pour acheter sa liberté. Cette épopée sanglante verra ces aventuriers affronter les redoutables Indiens Mapuches qui défendent leur terre. Critique : Juan Valiente, esclave et conqusitador retrace l'histoire véridique de ce jeune sénégalais capturé durant sa jeunesse pour être revendu aux portugais esclavagistes de l'époque. Cette histoire est assez surprenante avec quelques explications en préface avant les autres informations sur tous les personnages historiques que l'on croise lors de la lecture de cet album. Le jeune Juan va réussir à convaincre son maitre mexicain de le laisser partir en à la conquête du Chili pour combattre auprès des conquistadors et payer sa liberté avec la richesse qui pourrait amasser lors de cette expédition dangereuse. Le parcours de Juan est fantastique et sa bravoure au combat lui permis la reconnaissance des conquistadors. Le scénario de Jose Carvajal se veut fidèle à l'histoire pour rendre hommage à Juan Valiente. Les sauts dans le temps et retours en arrière permettre de comprendre l'histoire de Juan réussi mais rendent parfois la lecture moins fluide avec toutes les dates et événements. Les dessins de Gabriel Ibarra sont dans un style très réalistes avec beaucoup de crayonnage encore visible par-dessus les couleurs. Il est un peu difficile de discerner les différents indiens à certain moment. Juan Valiente, esclave et conquistador est un bon album historique avec l’histoire de cet esclave affranchit. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/juan-valiente-esclave-et-conquistador?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  3. Chronique réalisée à partir du pdf de lecture et non de la bd d'origine.. Ce tome 15 de Samouraï est dans la lignée directe des précédents. Il offre une lecture agréable, et un japon médiéval bien moins fantastique qu'au démarrage de la série ce qui n'est pas pour me déplaire. Ceci dit les scénarios deviennent également plus simples et manquent un peu de complexité je trouve. Il faut également bien reconnaitre que le travail de Mormile n'est pas aussi remarquable à mon humble avis que le trait de Genêt, le premier dessinateur sur cette série. Du coup la série donne l'impression de s'essouffler un peu même si le plaisir de lecture est bien là. Mon avis peut sembler un peu dur tant j'ai apprécié les débuts de cette série qui reste toutefois de bonne facture globalement...
  4. Titre de l'album : Samuraï - Tome 15 - Insoupçonnable Scenariste de l'album : Di Giorgio Dessinateur de l'album : Mormile Coloriste : Editeur de l'album : Soleil Note : Résumé de l'album : Qui a empoisonné la rivière de Tadami ? Est-ce la même personne qui, depuis deux mois, assassine des villageois à l'aide d'un kunai ?Le rôle de Takeo va-t-il consister à compter les cadavres ou à chercher la vérité ?L'aventure ne sera pas de tout repos. Certains villageois n'hésitant pas à faire appel à des tueurs, chargés d'éliminer toutes personnes susceptibles de nuire à leurs objectifs... Critique : Chronique réalisée à partir du pdf de lecture et non de la bd d'origine.. Ce tome 15 de Samouraï est dans la lignée directe des précédents. Il offre une lecture agréable, et un japon médiéval bien moins fantastique qu'au démarrage de la série ce qui n'est pas pour me déplaire. Ceci dit les scénarios deviennent également plus simples et manquent un peu de complexité je trouve. Il faut également bien reconnaitre que le travail de Mormile n'est pas aussi remarquable à mon humble avis que le trait de Genêt, le premier dessinateur sur cette série. Du coup la série donne l'impression de s'essouffler un peu même si le plaisir de lecture est bien là. Mon avis peut sembler un peu dur tant j'ai apprécié les débuts de cette série qui reste toutefois de bonne facture globalement... Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/samurai-tome-15-insoupconnable?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  5. Deuxième tome de la nouvelle série jeunesse de Dupuis avec un tome radicalement diffèrent et qui montre que nos auteurs ne veulent pas uniquement tomber dans les souvenirs "facile" que peuvent être les histoires de cœurs. Là on parle d'un sujet beaucoup plus grave qui est celui des enfants réunionnais qui ont été "enlevé" à leur parent durant les années 70 pour tenter de repeupler les départements d'un centre de la France dépeuplé par l'exode rurale. Encore une fois l'histoire et donc l'enquête est vraiment bien amené. Des fausses pistes, des surprises, de la bonne humeur et une fin qui finit bien. Porté par le dessin tout en rondeur de Cee Cee Mia et la bonne humeur de nos 3 enquêteurs en herbes, adultes comme enfants vont passer, encore une fois, un excellent moment.
  6. Titre de l'album : la brigade des souvenirs T2 : Mon ile adorée Scenariste de l'album : Carbone Dessinateur de l'album : Cee Cee Mia Coloriste : Cee Cee Mia Editeur de l'album : Dupuis Note : Résumé de l'album : Tania, Alban et Théo, les jeunes enquêteurs de la Brigade des souvenirs, accompagnent leur ami Camille dans une brocante. Ce dernier, passionné de photo, achète un vieil appareil où ils découvrent d'anciens clichés représentant un jeune Réunionnais mystérieux. Il n'en faut pas plus pour que la Brigade se lance à sa recherche ! Au risque de découvrir la terrible histoire du Réunionnais pris dans le piège de décisions d'adultes le dépassant... Pourquoi ? C'est ce que vous allez découvrir dans cette histoire de famille poignante, inspirée d'un sombre épisode de l'Histoire de France. Critique : Deuxième tome de la nouvelle série jeunesse de Dupuis avec un tome radicalement diffèrent et qui montre que nos auteurs ne veulent pas uniquement tomber dans les souvenirs "facile" que peuvent être les histoires de cœurs. Là on parle d'un sujet beaucoup plus grave qui est celui des enfants réunionnais qui ont été "enlevé" à leur parent durant les années 70 pour tenter de repeupler les départements d'un centre de la France dépeuplé par l'exode rurale. Encore une fois l'histoire et donc l'enquête est vraiment bien amené. Des fausses pistes, des surprises, de la bonne humeur et une fin qui finit bien. Porté par le dessin tout en rondeur de Cee Cee Mia et la bonne humeur de nos 3 enquêteurs en herbes, adultes comme enfants vont passer, encore une fois, un excellent moment. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/la-brigade-des-souvenirs-tome-2-mon-ile-adoree?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  7. Ce premier tome de Une histoire populaire de la France est l'adaptation en bande dessinée du roman éponyme et bestseller de Gérard Noiriel. Lisa Lugrin et Clément Xavier se charge du scénario avec toute la difficulté de mettre en place toutes les informations historiques du roman. Le concept de cette série est de voir l'histoire de France depuis sa conception jusqu'aux événements de la commune avec toujours la vision du peuple. Pour présenter toutes ces informations, un père et sa fille participe à une conférence où l'orateur utilise de méthodes surprenantes pour captiver la foule et faire passer les événements importants qui ont fondé la France que l'on connait aujourd'hui. Les dessins d'Alain Gaston Remy sont dans un style semi-réalistes avec quelques vignettes par planches sans trop de décors, la couverture est bien représentative des dessins. Ce premier volume retrace déjà une bonne partie de l'histoire de la France depuis les celtes jusqu'à Louise Michel sur plus de 200 pages en passant rapidement sur des événements et moins sur d’autres pas connus du tout. Le second volume reprendra à la suite du premier et ira jusqu’aux gilets jaunes.
  8. Titre de l'album : Une histoire populaire de la France tome 1 - De l'état royal à la commune Scenariste de l'album : Lisa Lugrin, Clément Xavier Dessinateur de l'album : Alain Gaston Remy Coloriste : Marie Favantines Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : Cet ouvrage n'est pas une histoire de France à la papa, strictement chronologique et qui fait la part belle aux rois et reines, mais le récit de la France d'en bas, des paysans et des ouvriers, des hommes et des femmes qui, eux aussi, ont façonné notre pays. Critique : Ce premier tome de Une histoire populaire de la France est l'adaptation en bande dessinée du roman éponyme et bestseller de Gérard Noiriel. Lisa Lugrin et Clément Xavier se charge du scénario avec toute la difficulté de mettre en place toutes les informations historiques du roman. Le concept de cette série est de voir l'histoire de France depuis sa conception jusqu'aux événements de la commune avec toujours la vision du peuple. Pour présenter toutes ces informations, un père et sa fille participe à une conférence où l'orateur utilise de méthodes surprenantes pour captiver la foule et faire passer les événements importants qui ont fondé la France que l'on connait aujourd'hui. Les dessins d'Alain Gaston Remy sont dans un style semi-réalistes avec quelques vignettes par planches sans trop de décors, la couverture est bien représentative des dessins. Ce premier volume retrace déjà une bonne partie de l'histoire de la France depuis les celtes jusqu'à Louise Michel sur plus de 200 pages en passant rapidement sur des événements et moins sur d’autres pas connus du tout. Le second volume reprendra à la suite du premier et ira jusqu’aux gilets jaunes. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/une-histoire-populaire-de-la-france-tome-1?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  9. poseidon2

    Tous ensemble !

    Tiens allez voilà le coup de cœur le plus improbable de l'année pour moi. J'ai beau aimer le sport et avoir des enfants, et avec tout le respect que je dois aux auteurs, une BD sur le foot était pour moi une BD facile à faire. Et bien j'ai eu tort de sous-estimer ce Tous Ensemble. C’est une BD à faire lire à tous les collégiens et France et de Belgique. Le traitement de la question, au combien compliquée, du racisme ordinaire est superbement réussi. Les idées de faire une explication des termes, une recherche de la provenance dans l'environnement proche et surtout de faire réfléchir à la complexité de lutter contre ce racisme ordinaire qui est ancré en nous, sont vraiment intéressantes. En effet cela montre à nos enfants que derrière des mots compliqués il y a des explications simples et que même eux peuvent faire quelque chose pour lutter contre ce racisme dans le sport et dans la vie en générale. Nos auteurs montrent aussi le cheminement pour que ce racisme ordinaire sorte même si on ne le pense pas vraiment. Colère, jalousie ou envie sont des sentiments compliqués à maitriser et font ressortir le côté sombre de chacun d’entre nous. Une bien belle BD qui va directement rejoindre l'étagère de mes enfants !
  10. poseidon2

    Tous ensemble !

    Titre de l'album : Tous ensemble ! Scenariste de l'album : Joris Chamblain Dessinateur de l'album : Sandrine Goalec Coloriste : Sandrine Goalec Editeur de l'album : Kennes Note : Résumé de l'album : Danny, Liam et leurs amis sont réunis au château d’entraînement des jeunes Diables Rouges pour une finale qui leur permettra de remporter une surprise… La tension est à son comble en cette fin de match et c’est à ce moment-là que tout dérape dans la tête de Danny ! Alors que son équipe a remporté le gain du match, Danny profane un début d’insulte raciste à son ami Liam… Ça ne lui ressemble pas de dire ou de penser des choses ainsi ?! Danny a honte… Heureusement, Diabolo, le directeur, est là pour rappeler les valeurs essentielles du football et pour aider Danny à comprendre pourquoi il a réagi ainsi... mais surtout l’aider à évoluer à l’avenir en empruntant d’autres chemins que celui des préjugés. Un chemin plus difficile d’accès mais qui permet d’atteindre ce qu’on est vraiment au fond de soi… Critique : Tiens allez voilà le coup de cœur le plus improbable de l'année pour moi. J'ai beau aimer le sport et avoir des enfants, et avec tout le respect que je dois aux auteurs, une BD sur le foot était pour moi une BD facile à faire. Et bien j'ai eu tort de sous-estimer ce Tous Ensemble. C’est une BD à faire lire à tous les collégiens et France et de Belgique. Le traitement de la question, au combien compliquée, du racisme ordinaire est superbement réussi. Les idées de faire une explication des termes, une recherche de la provenance dans l'environnement proche et surtout de faire réfléchir à la complexité de lutter contre ce racisme ordinaire qui est ancré en nous, sont vraiment intéressantes. En effet cela montre à nos enfants que derrière des mots compliqués il y a des explications simples et que même eux peuvent faire quelque chose pour lutter contre ce racisme dans le sport et dans la vie en générale. Nos auteurs montrent aussi le cheminement pour que ce racisme ordinaire sorte même si on ne le pense pas vraiment. Colère, jalousie ou envie sont des sentiments compliqués à maitriser et font ressortir le côté sombre de chacun d’entre nous. Une bien belle BD qui va directement rejoindre l'étagère de mes enfants ! Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : http://www.bdfugue.com/?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  11. alx23

    Ailes de légende tome 1 - Spitfire

    Les ailes de légende démarre une nouvelle série historique sur les avions avec sans surprise Jean-Pierre Pécau pour le scénario. Ce dernier signe pratiquement toutes les bandes dessinées historiques sur la guerre ou autres récits se basant sur l'histoire pour la réécrire dans des urchronies. L'auteur est bien rodé au genre et nous retrace l'histoire de l'invention du Supermarine Spitfire juste avant la seconde guerre mondiale pour avoir des avions qui rivalisent avec les modèles allemands de Luftwaffe. Son inventeur est appuyé par Churchill qui comprend l'importance de l'investissement dans cette nouvel avion de compétition. La partie graphique est gérée par Christophe Gibelin avec plus ou moins de maitrise. Les scènes avec les avions sont bien réalisées mais beaucoup moins les visages des différents protagonistes avec des dimensions étranges. Les ailes de légende devraient satisfaire tous les amateurs de récits historique et d'aviation mais aussi de guerre.
  12. Titre de l'album : Ailes de légende tome 1 - Spitfire Scenariste de l'album : Jean-Pierre Pécau Dessinateur de l'album : Christophe Gibelin Coloriste : Christophe Gibelin Editeur de l'album : Delcourt Note : Résumé de l'album : L'histoire de l'invention du Supermarine Spitfire par un génial ingénieur. Le Supermarine Spitfire (la mégère en anglais) est l'un des chasseurs monoplaces les plus utilisés par la RAF et par les Alliés pendant la Seconde Guerre mondiale. Vainqueur de la bataille d'Angleterre, il est devenu un véritable mythe. Critique : Les ailes de légende démarre une nouvelle série historique sur les avions avec sans surprise Jean-Pierre Pécau pour le scénario. Ce dernier signe pratiquement toutes les bandes dessinées historiques sur la guerre ou autres récits se basant sur l'histoire pour la réécrire dans des urchronies. L'auteur est bien rodé au genre et nous retrace l'histoire de l'invention du Supermarine Spitfire juste avant la seconde guerre mondiale pour avoir des avions qui rivalisent avec les modèles allemands de Luftwaffe. Son inventeur est appuyé par Churchill qui comprend l'importance de l'investissement dans cette nouvel avion de compétition. La partie graphique est gérée par Christophe Gibelin avec plus ou moins de maitrise. Les scènes avec les avions sont bien réalisées mais beaucoup moins les visages des différents protagonistes avec des dimensions étranges. Les ailes de légende devraient satisfaire tous les amateurs de récits historique et d'aviation mais aussi de guerre. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/ailes-de-legende-tome-1-spitfire?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  13. Une fois n'est pas coutume je vais noter catte BD comme un adulte. Un adulte qui trouve qu'il y aurait eu mieux à faire. Je dis noter comme un adulte car les jeunes lecteurs y trouveront leurs comptes, comme mes enfants. En, effet le dessin très mangaisant, le peu de textes et les couleurs vivent leurs plairont sans aucun doute. Par contre les adultes qui pourront, comme moi, etre charmé par la très belle couverture seront déçus. Par le dessin surtout. Ce dessin trop simpliste (bien plus que sur la couverture) au niveau des personnages et des leurs expressions faciales. Une simplicité qui ne colle pas avec l'histoire et qui à tendance à trop alléger le scénario la ou il y avait moyen d'avoir une histoire un peu plus dure et donc plus adapaté à une double lecture. M'enfin comme dirait Gaston, il en faut pour tout le monde et il faut aussi des BDs uniquement pour les jeunes. Je pense que je laisserais à ma fille la primeur de donner son avis sur le tome 2.
  14. Titre de l'album : Amelia Woods t1: Le manoire de Lady Heme Scenariste de l'album : Breteau Dessinateur de l'album : Lafille Coloriste : Lafille Editeur de l'album : Glenat Note : Résumé de l'album : Une jeune femme en quête de sa magique vérité.Angleterre, veille du XXesiècle, un manoir isolé au coeur d'une baie de carte postale. Amélia, jeune femme férue de rationalisme est venue pour étudier les oiseaux, s'éloignant de Londres et de son père, universitaire trop protecteur. Depuis le décès de sa mère, elle ne peut toucher autrui sans être assaillie par des flashs, des bribes de futurs étrangers, des émotions qui ne lui appartiennent pas et dont les irruptions la déstabilisent de plus en plus. Le manoir de Lady Hème aurait dû être le lieu tranquille où poser ses valises, apaiser son deuil, pour renouer avec certitudes scientifiques et cartésianisme... À l'inverse, la bâtisse semble concentrer les étrangetés autant qu'exacerber le malaise d'Amélia... Chat voleur et fantasque, petit bouc opiniâtre, logeuse inquiétante, architecture capricieuse, et mystérieux inconnu surgissant à la nuit tombée vont bouleverser la réalité de la jeune femme... Bientôt, toutes ses certitudes seront balayées.Magie et suspense sont au coeur de ce diptyque pétillant. Un récit initiatique dans lequel une «jeune femmemoderne» remet en cause tout ce qu'elle croit savoir et éveille sa part spirituelle afin de trouver sa vérité, à l'âge où sentiments et secrets familiaux sont susceptibles d'encore tout bouleverser. Critique : Une fois n'est pas coutume je vais noter catte BD comme un adulte. Un adulte qui trouve qu'il y aurait eu mieux à faire. Je dis noter comme un adulte car les jeunes lecteurs y trouveront leurs comptes, comme mes enfants. En, effet le dessin très mangaisant, le peu de textes et les couleurs vivent leurs plairont sans aucun doute. Par contre les adultes qui pourront, comme moi, etre charmé par la très belle couverture seront déçus. Par le dessin surtout. Ce dessin trop simpliste (bien plus que sur la couverture) au niveau des personnages et des leurs expressions faciales. Une simplicité qui ne colle pas avec l'histoire et qui à tendance à trop alléger le scénario la ou il y avait moyen d'avoir une histoire un peu plus dure et donc plus adapaté à une double lecture. M'enfin comme dirait Gaston, il en faut pour tout le monde et il faut aussi des BDs uniquement pour les jeunes. Je pense que je laisserais à ma fille la primeur de donner son avis sur le tome 2. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/amelia-woods-tome-1-le-manoir-de-lady-heme?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  15. poseidon2

    Harmony t6 : Metamorphose

    Habituellement, je lis les BDs jeunesses surtout pour savoir si elles vont plaire à mes enfants ou surtout si elles sont adaptées à eux. En fait pour presque toutes les séries Jeunesse... sauf quelques-unes dont Harmony. C’est une des rares BDs jeunesses dont je guette même la sortie ! Car cette série est excellente et le traitement choisit la rend en plus super intéressante... et permet de ne pas relire forcement le tome précédent. En effet ce choix de présenter, à chaque tome, le point de vue d'un des protagonistes sur une période de temps, puis de présenter, dans le tome d’après, le point de vue de l'autre côté, c'est super sympa. Ça permet de bien prendre le temps, de chaque côté, de construire une histoire cohérente. Cela permet aussi de se replonger très vite dans l'album car on parle d'une situation déjà entrevue. Et ce tome 6 ne fait pas exception. On se demandait, après le tome 5, comment Payne s'était transformé et comment Harmony était arrivé là. On à la réponse dans ce tome 6 et même un peu plus. En plus de découvrir le sauvetage, on en apprend plus sur l’histoire de ce peuple via les connaissances de la société secrète qui garde Harmony. Un tome 6 dense en informations, des personnages qui évoluent et un combat dantesque à venir... tout bon pour ce tome 6 et tout bon sur toute la ligne pour cette série !!
  16. Titre de l'album : Harmony t6 : Metamorphose Scenariste de l'album : Reynes Dessinateur de l'album : Reynes Coloriste : Reynes Editeur de l'album : Dupuis Note : Résumé de l'album : Au milieu des débris, Azhel, le dieu déchu, se relève. Seul Richards a survécu tandis qu'Harmony a été ensevelie sous les décombres. Comment s'est produite l'explosion ? Quelques jours plus tôt, Eden et Payne avaient été kidnappés. Craignant à leur tour pour leur sécurité, Harmony, Mahopmaa et la louve Tala viennent s'installer chez Walter. Mais alors qu'Harmony cherche à rentrer en contact avec ses deux amis, Payne, dans sa cellule, pro-pulse son esprit dans une souris pour espionner le sort que ses ravisseurs réservent à Eden. Aidée de Chester, le fils de Walter, son nouvel ami, Harmony parviendra-t-elle à les délivrer ? Critique : Habituellement, je lis les BDs jeunesses surtout pour savoir si elles vont plaire à mes enfants ou surtout si elles sont adaptées à eux. En fait pour presque toutes les séries Jeunesse... sauf quelques-unes dont Harmony. C’est une des rares BDs jeunesses dont je guette même la sortie ! Car cette série est excellente et le traitement choisit la rend en plus super intéressante... et permet de ne pas relire forcement le tome précédent. En effet ce choix de présenter, à chaque tome, le point de vue d'un des protagonistes sur une période de temps, puis de présenter, dans le tome d’après, le point de vue de l'autre côté, c'est super sympa. Ça permet de bien prendre le temps, de chaque côté, de construire une histoire cohérente. Cela permet aussi de se replonger très vite dans l'album car on parle d'une situation déjà entrevue. Et ce tome 6 ne fait pas exception. On se demandait, après le tome 5, comment Payne s'était transformé et comment Harmony était arrivé là. On à la réponse dans ce tome 6 et même un peu plus. En plus de découvrir le sauvetage, on en apprend plus sur l’histoire de ce peuple via les connaissances de la société secrète qui garde Harmony. Un tome 6 dense en informations, des personnages qui évoluent et un combat dantesque à venir... tout bon pour ce tome 6 et tout bon sur toute la ligne pour cette série !! Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/harmony-tome-6-metamorphosis?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  17. Taxi ! est le dernier roman graphique d'Aimee De Jongh, l'autrice très remarquée de jours de sable. Aimee De Jongh change de registre après l'adaptation d'une histoire vraie, elle passe au roman autobiographique qui se déroule dans les taxis comme son titre l'indique. Elle revient sur ses expériences personnelles qu'elle a vécu en voyageant dans le monde pour se rendre dans des festivals de bande dessinée ou pour d'autres raisons professionnelles. Ainsi ce roman retrace quatre parcours dans quatre grandes villes du monde dont la narration passe d'une ville à une autre pour des scènes de quelques pages rapides avant de passer à une autre ville pour revenir sur la précédente ville. Ainsi, on jongle dans les différentes villes et découvre les conversations avec les chauffeurs de taxis le temps d'une course. L'album est en noir et blanc réaliste avec un trait épais. Au final, les histoires sont très légères, voir sans intérêts même si c’est toujours plaisant à lire.
  18. Titre de l'album : Taxi ! - Récits depuis la banquette arrière Scenariste de l'album : Aimee De Jongh Dessinateur de l'album : Aimee De Jongh Coloriste : Editeur de l'album : Autres Editeurs/Auto editions Note : Résumé de l'album : Qu'elle soit à Los Angeles, Paris, Djakarta ou Washington, Aimée est fréquemment amenée à se déplacer en taxi. Comme elle l'explique aux chauffeurs, elle n'a pas de permis de conduire, elle qui vient des Pays-Bas et qui, comme beaucoup de néerlandais, se déplace essentiellement à vélo. Dans Taxi !, la jeune autrice se met en images au cours de quatre courses qui l'ont marquée. Quatre trajets qui ont constitué autant de rencontres avec des chauffeurs qui, s'ils semblent au premier coup d'oeil bien différents, partagent de nombreux points communs, à commencer par leur amour du football et leur admiration pour le joueur néerlandais Johan Cruijff dont ils déclament le nom, à peine Aimée a-t-elle mentionné son pays d'origine...Qu'ils soient taciturnes, affables ou peu attentifs au trafic, ces derniers, une fois la glace brisée, ouvrent une fenêtre sur leur coeur et partagent leurs histoires, leurs doutes, leurs peurs. Qu'il soit question de la mort, de la religion ou de la société, chacun a son avis propre et beaucoup à dire...Ainsi, plus que faire oeuvre autobiographique, Aimée de Jongh cherche avant tout à nous faire découvrir ces conducteurs que l'on côtoie bien souvent sans les voir, sans prendre le temps de les écouter. Avec une grande sobriété, ce roman graphique en noir et blanc regorge d'une humanité aussi belle que touchante... Critique : Taxi ! est le dernier roman graphique d'Aimee De Jongh, l'autrice très remarquée de jours de sable. Aimee De Jongh change de registre après l'adaptation d'une histoire vraie, elle passe au roman autobiographique qui se déroule dans les taxis comme son titre l'indique. Elle revient sur ses expériences personnelles qu'elle a vécu en voyageant dans le monde pour se rendre dans des festivals de bande dessinée ou pour d'autres raisons professionnelles. Ainsi ce roman retrace quatre parcours dans quatre grandes villes du monde dont la narration passe d'une ville à une autre pour des scènes de quelques pages rapides avant de passer à une autre ville pour revenir sur la précédente ville. Ainsi, on jongle dans les différentes villes et découvre les conversations avec les chauffeurs de taxis le temps d'une course. L'album est en noir et blanc réaliste avec un trait épais. Au final, les histoires sont très légères, voir sans intérêts même si c’est toujours plaisant à lire. Autres infos : Type de l'album : Roman graphique Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/taxi-recits-depuis-la-banquette-arriere?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  19. J'avais arrêté de lire les fées Valentines, laissant ces BDs à mes enfants. Mais suite à l'engouement à la maison je me suis repenché sur les aventures des apprenties fées... pour me rendre compte que ce n'étaient plus des apprenties. Beka a très intelligemment fait grandir ses personnages au fur et à mesure. D'apprenties elles sont devenues des fées diplômées qui doivent réussir leur mission de façon autonome. Et il n'y a pas que le scenario qui a changé. Le dessin aussi. Le changement de dessinateur après le tome 2 (là où je m'étais arrêté) a amené un rendu plus adulte. Attention à ne pas mal comprendre mes propos : cet album est encore un album jeunesse. Ça se voit au scenario tout comme aux réflexions encore très enfantines de nos fées. Mais c'est plus ado qu'enfant comme pouvaient l'être les premiers tomes. A la mode Harry Potter, les fées grandissent en même temps que leur lectorat. Et je pense que c'est ce qui fait le succès de cette série... chez moi en tout ça.
  20. Titre de l'album : Les fées Valentines t5 : les sorcières de la rebellion Scenariste de l'album : Beka Dessinateur de l'album : Labourot Thomas Coloriste : Editeur de l'album : Dargaud Note : Résumé de l'album : Brume et Perle ont réussi leurs examens ! Elles sont donc des Fées Confirmées et doivent partir vivre dans le monde des humains pour y apporter bonheur, joie et amour... Hélas, une de leurs amies, la si distraite fée Linotte, a raté ses examens et, comme toutes les fées recalées, devient gardienne de source. Elle se retrouve affectée à une source chaude au Japon, et Brume et Perle l'accompagnent. Mais sur place, nos fées perçoivent un appel de tristesse, celui de Naoko, une jeune adolescente discrète, solitaire et très obéissante, persécutée depuis peu par une étrange sorcière... Critique : J'avais arrêté de lire les fées Valentines, laissant ces BDs à mes enfants. Mais suite à l'engouement à la maison je me suis repenché sur les aventures des apprenties fées... pour me rendre compte que ce n'étaient plus des apprenties. Beka a très intelligemment fait grandir ses personnages au fur et à mesure. D'apprenties elles sont devenues des fées diplômées qui doivent réussir leur mission de façon autonome. Et il n'y a pas que le scenario qui a changé. Le dessin aussi. Le changement de dessinateur après le tome 2 (là où je m'étais arrêté) a amené un rendu plus adulte. Attention à ne pas mal comprendre mes propos : cet album est encore un album jeunesse. Ça se voit au scenario tout comme aux réflexions encore très enfantines de nos fées. Mais c'est plus ado qu'enfant comme pouvaient l'être les premiers tomes. A la mode Harry Potter, les fées grandissent en même temps que leur lectorat. Et je pense que c'est ce qui fait le succès de cette série... chez moi en tout ça. Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/les-fees-valentines-tome-5-les-sorcieres-de-la-rebellion?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  21. La fin de la trilogie de la cour des miracles s'annonçait dantesque après un tome 2 dur et sanglant. Il ne pouvait donc en être autrement et le lecteur ne sera ni surpris ni déçu puisque toutes les personnages secondaires se retrouvent à affronter leurs destinées dans ce tome dense, intense, et une nouvelle fois romanesque. On est pas dans de l'Alexandre Dumas ici puisqu'on y parle toujours et avant tout des gueux, mais l'on sent son ombre planer sur l'ensemble de cette série plutôt très réussie. Si le dessin inspiré et original de Julien Maffre qui a également réalisé le remarqué Stern vous plait comme à moi, vous ne pourrez qu'aimer cette cour des Miracles. Si ce n'est malheureusement pas le cas pour vous, rabattez vous sur le Roy des Ribauds 🙂
  22. Titre de l'album : La cour des miracles - Tome 3 - Le crépuscule des miracles Scenariste de l'album : Stéphane Piatzszek Dessinateur de l'album : Julien Maffre Coloriste : Julien Maffre, Karamba Dramé et Croqueforme Editeur de l'album : Soleil Note : Résumé de l'album : La Cour des Miracles fait face à la ténacité du lieutenant La Reynie, déterminé à « nettoyer Paris » de la vilaine engeance qui déstabilise le pouvoir et terrorise les parisiens. Mais profitant de l'absence du roi Louis XIV au château de Saint Germain, la Reine de la Canaille entraîne les siens, guidés par le comédien Scaramouche à jouir des luxes du palais royal le temps d'une nuit de liesse... Critique : La fin de la trilogie de la cour des miracles s'annonçait dantesque après un tome 2 dur et sanglant. Il ne pouvait donc en être autrement et le lecteur ne sera ni surpris ni déçu puisque toutes les personnages secondaires se retrouvent à affronter leurs destinées dans ce tome dense, intense, et une nouvelle fois romanesque. On est pas dans de l'Alexandre Dumas ici puisqu'on y parle toujours et avant tout des gueux, mais l'on sent son ombre planer sur l'ensemble de cette série plutôt très réussie. Si le dessin inspiré et original de Julien Maffre qui a également réalisé le remarqué Stern vous plait comme à moi, vous ne pourrez qu'aimer cette cour des Miracles. Si ce n'est malheureusement pas le cas pour vous, rabattez vous sur le Roy des Ribauds 🙂 Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/la-cour-des-miracles-tome-3-le-crepuscule-des-miracles?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  23. Fin du premier diptyque d'adaptation du prince des étoiles de Jack Vance avec la fin de l'histoire de notre premier prince. Autant vous prévenir, ce deuxième tome est la suite direct du premier et nécessite absolument de lire les deux tomes d'un coup pour ne pas être perdu si on ne connait pas l'œuvre de Jack Vence. Et le problème de faire cela est que cela amène invariablement à comparer le premier tome au second. Et malheureusement ce deuxième tome n'atteint pas les prouesses du premier. Déjà fini les essais du types double page dépliable avec de sublime dessin. ON n'a pas non plus de descriptions au design innovant comme celle de l'histoire des Princes des étoiles. Non ici on est plus dans l'action et dans l'aventure pour résoudre le premier mystère. Et cela est nécessaire et je n'aurais rien dit si les explications étaient limpides et claires. Mais la dessus je n'ai, après lecture, aucune certitude sur le fait d'avoir tout compris. Sur l'ensemble du diptyque je trouve que les "prince des étoiles" qu'on nous a présenté... auraient mieux fait de ne pas être là pour alléger le récit. Là j'avoue très clairement que je ne comprends pas à quoi ils servent dans le récit ni même si notre prince démon (sincèrement deux fois "prince" c'est nul ca embrouille le lecteur) est ou non un prince des étoiles et si c'est le cas, en quoi ça lui sert (ou en quoi c'est exceptionnel) d'être un prince des étoiles. Bref si l'ensemble donne d'excellente bases et une belle bouffée de space opéra avec un graphisme au top et une aventure spatial majestueuses, les détails du scénario sont trop flous pour qu'on soit sur d'avoir bien tout compris. Ça donne plus envie de lire le livre qu'autre chose au final 🙂
  24. Titre de l'album : La geste des princes démons t2 : Malagate le monstre Scenariste de l'album : Morvan adaptant Vance Dessinateur de l'album : Traisci Coloriste : Traisci Editeur de l'album : Glenat Note : Résumé de l'album : Une épopée spatiale cruelle et homérique. Kirth Gersen a soif de vengeance. Orphelin à l'âge de neuf ans, il décide de se lancer à la poursuite des assassins de ses parents. Cinq Princes-Démons en sont les responsables, ils paieront ce crime de leur sang. Pendant des années, Kirth Gersen a formé son corps et son esprit. Aujourd'hui, Attel Malagate, dit « Le Monstre », est sa première cible. Kirth traversera les galaxies, anéantira les obstacles et s'associera à toute âme bienveillante pour accomplir sa tâche.Seconde partie de l'adaptation du Prince des étoiles, oeuvre culte de Jack Vance qui entame la saga de La Geste des Princes-Démons, retrouvez en bande dessinée un récit de Jean-David Morvan sublimement illustré par Paolo Traisci, jeune prodige qui révèle son talent hors du commun dans des planches au graphisme somptueux. Critique : Fin du premier diptyque d'adaptation du prince des étoiles de Jack Vance avec la fin de l'histoire de notre premier prince. Autant vous prévenir, ce deuxième tome est la suite direct du premier et nécessite absolument de lire les deux tomes d'un coup pour ne pas être perdu si on ne connait pas l'œuvre de Jack Vence. Et le problème de faire cela est que cela amène invariablement à comparer le premier tome au second. Et malheureusement ce deuxième tome n'atteint pas les prouesses du premier. Déjà fini les essais du types double page dépliable avec de sublime dessin. ON n'a pas non plus de descriptions au design innovant comme celle de l'histoire des Princes des étoiles. Non ici on est plus dans l'action et dans l'aventure pour résoudre le premier mystère. Et cela est nécessaire et je n'aurais rien dit si les explications étaient limpides et claires. Mais la dessus je n'ai, après lecture, aucune certitude sur le fait d'avoir tout compris. Sur l'ensemble du diptyque je trouve que les "prince des étoiles" qu'on nous a présenté... auraient mieux fait de ne pas être là pour alléger le récit. Là j'avoue très clairement que je ne comprends pas à quoi ils servent dans le récit ni même si notre prince démon (sincèrement deux fois "prince" c'est nul ca embrouille le lecteur) est ou non un prince des étoiles et si c'est le cas, en quoi ça lui sert (ou en quoi c'est exceptionnel) d'être un prince des étoiles. Bref si l'ensemble donne d'excellente bases et une belle bouffée de space opéra avec un graphisme au top et une aventure spatial majestueuses, les détails du scénario sont trop flous pour qu'on soit sur d'avoir bien tout compris. Ça donne plus envie de lire le livre qu'autre chose au final 🙂 Autres infos : Type de l'album : BD Europeene Lien BDfugue : https://www.bdfugue.com/la-geste-des-princes-demons-tome-2-malagate-le-monstre?ref=44 Voir la totalité de enregistrement
  25. poseidon2

    Dans l'ombre du Mont Blanc

    Etrange tranche de vie que nous livre Alice Chemama. Etrange non pas sur qui arrive à notre auteure. Etrange par l'aspect décousu de cet hommage à la montagne. Car si cet album est une démonstration que le slogan "La montagne ça vous gagne" n'est pas juste de la pub, il est aussi un journal des deux dernières années de la vie de notre auteure. Et c'est cette vie, au rythme du Covid, qui rend le récit décousu. EN effet on passe de préparation en annulation en période à tourner en rond.... Exactement ce que l’on a vécu durant le covid je vous l'accorde. Mais ce qui m'a un peu embêté c'est qu'on a l'impression qu’Alice Chemama court deux lièvres à la fois : celui de l'impact de la découverte de la montagne sur sa vie mais en même temps celui du covid. Et je ne peux m'empêcher de trouver que les deux sont traités un peu trop rapidement. La lecture reste particulièrement agréable, surtout que c'est tout près de chez moi, amusante, souvent, et donnera a tous envie d'aller à la montagne, à n'en pas douter. J'aurais juste préféré un tome sur l'impact du covid et un autre sur l'impact de la montagne.
×
×
  • Créer...