Dernières Critiques

Scenariste: Xianzhe Xu Dessinateur: Xianzhe Xu Editeur: Kana

Blades of the guardians c'est la bonne surprise pour adulte de ce début d'année. Alors n'interprétez pas mes paroles : rien à voir avec un hentai ou un manga coquin. 

On est juste sur un manga qu'on pourrait appeler "Estern" (Un western de l'est) très adulte. Des combats violent. Un trait s'approchant de celui de l'habitant de l'infini. Un scenario pour l'instant obscure, mais qui se complexifie au cours de l'album et nous laisse imaginer un rôle important pour notre mercenaire. Ajoutez à cela un mystère entourant son "fils", jeune trublion qui apporte une caution humoristique intéressante, et vous aurez un tome très complet et assez addictif.

On a envie d'en savoir plus rapidement. Et ca sera chose faite avec un tome tous les 3 mois le temps de rattraper les parutions chinoise... qui en compte déjà 11.

Pour les plus pressées, il existe une adaptation en animé de 12 épisodes (> 3h) disponible gratuitement sur youtube 😉 

 

Note :

Scenariste: Anne-Caroline Pandolfo Dessinateur: Terkel Risbjerg Editeur: Dargaud

Les années 90. Toute ma jeunesse. Pas mon adolescence, mais ma jeunesse.

Jeunesse qui m'a fait croiser des adolescents ressemblant à s'y méprendre à ceux dépeints dans cet album. Des adolescents désabusés, dans un monde en pleine transformation. Un monde de révolution technologique, mais aussi de chômage grandissant et de fin de 30 années de croissances suivant la sortie de la guerre.

Un monde qui va tellement vite qu'il laisse de côté des jeunes qui ne savent plus véritablement quelle est leur place, coincés entre leurs rêves inaccessibles et une famille redéfinie par les divorces ou les parents travaillant tous les deux. Une génération qui peine à trouver sa place et peine à se satisfaire de ce que la vie leur donne. Une génération droguée au monde que la télé leur idéalise sans jamais avoir la possibilité de toucher ce monde du doigt. 

Une génération superbement bien représentée dans cet album qui vous (re)plongera au cœur d'une jeunesse "perdue".

J'attends avec impatience le deuxième tome de ce dytique qui doit faire la comparaison avec la jeunesse actuelle, pour voir si nos auteurs cherchent à nous montrer que toutes les jeunesses ont leurs problèmes, ou s'ils vont mettre en avant les différences entre les époques.

 

Note :

Scenariste: Brian Michael Bendis Dessinateur: Brian Michael Bendis Editeur: Delcourt

Avec cette réédition parue initialement en 2006, Bendis démontre ses nombreux talents en matière de mise en scène et écriture ciselée ! En effet lorsqu'il ne "subit" pas les contraintes de Marvel, son écriture révèle une toute autre facette du scénariste. En ouvrant les pages de cet imposant polar, on est saisit d'emblée par le noir et blanc crépusculaire et ces nombreux visages en gros plans jouant leurs textes dans une cascade de bulles ! C'est une lecture dynamique à laquelle il faut s'accrocher car l'auteur multiplie les flashbacks et les "sous-histoires" . On suit principalement un trio incarné par Jinx la chasseuse de prime désillusionnée et vous saurez pourquoi au fil des allées et venues dans son passé, puis le duo de petites frappes Goldfish et Columbia venant réclamer son aide. Une alliance fragile marquée par la méfiance et le vécu de chacun des trois protagonistes, le "butin" agissant comme un trésor maudit et révélateur de leurs failles. Bercés par cette illusion de la rédemption par l'argent et un certain statut social, notre trio va déchanter ! L'histoire prend des airs de polar social, nous réservant une fin logique dans un monde sans pitié. Pour différencier présent et passé, Bendis use de noirs et blancs légèrement différents. Ainsi le présent est assez clair et lumineux, quand le passé est terne, limite flou au teint grisâtre. Cela aide à la compréhension du récit mais il faut quand même s'accrocher pour bien tout saisir dans cette myriade de dialogues réalistes et percutants. L'ouvrage réédité est agrémenté d'une soixantaine de pages bonus, avec des explications de l'auteur sur son casting où il "interprète" Columbia avec ses propres traits, plus des couvertures et une interview. 

Note :

Scenariste: Philippe Charlot Dessinateur: Tieko Editeur: Grand Angle

En voilà un thème qu'on aime, le Survival polar tendance Western sauvage en Alaska. Si les références ne manquent pas en cinéma, elles sont plus rares dans le monde de la bd. Qu'à cela ne tienne, Grand Angle s'est penché sur la question et les auteurs Philippe Charlot au scénario, Tieko au dessin et Tanja Wenisch à la couleur nous livrent un Western polar enneigé assez réussi. L'action et les rebondissements s'enchaînent, avec parfois quelques facilités scénaristiques, mais bouclant en 64 pages tout ce qu'on aime dans ce genre, de la survie, des grands paysages enneigés et des coups de carabines bien sentis. 

Côté dessin le style de Tieko convient parfaitement au genre surtout avec la très jolie colorisation de Tanja Wenisch qui vient renforcer toutes les ambiances et les décors du Grand Nord.

Avis aux amateurs du genre, qui y trouveront très probablement leur compte.

Note :

Scenariste: Tom Graffin & Jérôme Ropert Dessinateur: Thibault Descamps Editeur: Grand Angle

grand angle ne chôme décidément pas beaucoup puisqu'on a déjà droit au second tome de Dredd Scott, leur nouvelle série de polar presque Western se déroulant dans le New York post guerre civile Américaine. Et comme sur le premier tome on est d'abord fasciné par cet univers, cette ambiance, et ce choix scénaristique de nous raconter une histoire dans une période pleine de bouleversements majeurs et que pourtant on ne connait que peu ici en France. 

Alors ce Dredd Scott est une excellente raison de se laisser happer dans ce contexte séduisant car il bénéficie de solides atouts : un dessin sérieux et stylisé, une galerie de personnages bien pensée, un scénario riche en rebondissements. 

Ce second tome clôture ce diptyque.

Note :

Scenariste: Gyom Dessinateur: Gyom Editeur: Auzou

Comment faire une BD post-apocalyptique pour un jeune public sans que cela soit déprimant, effrayant ou catastrophique ? Et bien Gyom semble avoir trouvé la solution car son Apo et Kalypse est réussi !

On découvre la famille d'Apo qui s'est habituée à vivre dans ce nouvel environnement, un endroit qui a rencontré plus d'une apocalypse car il y a des zombies, des chutes de météorites, des fuites de produits toxiques et une faune et une flore qui ont plus ou moins mutées ! Chaque expédition est dangereuse et chaque danger fait aussi partie de leur quotidien. Les personnages ne sont pas surpris par ce qui les entoure car c'est ce qui est devenu normal pour eux. Quand Apo trouve Kalypse , un chat à un œil, il le trouve mignon et personne ne s'affole quand ce dernier se met à cracher une substance toxique.

C'est la force de cette BD, si on analyse ce monde, c'est catastrophique et effrayant mais Gyom a tourné le récit pour en faire une histoire amusante où les enfants sont débrouillards et courageux. Il repense tous les éléments de notre vie courante : comment faire ses courses, comment fonctionne l'école... et il y a vraiment de bonnes trouvailles !!

Au final on a un premier tome très sympathique à lire, distrayant et amusant. A découvrir !

Note :

Scenariste: Masaoki Shindo Dessinateur: Masaoki Shindo Editeur: Glenat

Ruri prend conscience qu'elle n'est pas du genre à s’intéresser aux autres, elle décide de faire des efforts et intègre le comité d'organisation pour la fête du sport. En faisant cela, elle doit côtoyer d'autres classes et d'autres niveaux, elle qui souhaite rester discrète se fait finalement remarquer partout. Elle comprend que c'était une volonté de la part de la présidente du comité ainsi que de son professeur principal. Comme l'être humain a tendance a rejeté ce qu'il ne connaît pas et/ou ce qui est différent, rencontrer un maximum d'élèves permettra de leur montrer que Ruri n'est pas dangereuse.

Derrière l'aspect divertissement de ce titre, il y a de vrais propos intéressants sur l'acceptation de l'autre et surtout de ce qui est différent. Il y a longtemps que je ne l'ai dit mais on se rend compte que beaucoup de problèmes peuvent être réglés par le dialogue !!

En dehors de ça, Ruri continue à évoluer et à découvrir ses capacités. J'aime beaucoup le personnage de la mère qui ne s'inquiète pas plus que ça et qui prend les choses comme elles viennent. Un titre toujours sympathique, peut-être un peu moins surprenant qu'au début mais qui se lit facilement.

Note :

Scenariste: Kachou Hashimoto Dessinateur: Kachou Hashimoto Editeur: Glenat

Courte nouvelle série de fantasy chez Glénat (finie en 4 tomes), la guilde marchande de Pandémonia nous propose une alternative aux relations habituelles entre les humains et les monstres.

Le personnage principal, Lucciola Lunatria, est une héroïne classique de fantasy, elle possède un don qui lui permet d'aller occire les monstres. Elle ne s'est jamais posé de questions sur la vie de ses derniers et a pris pour argent comptant tout ce qui se dit : il faut les éliminer jusqu'au dernier ! Un jour elle rencontre un marchand qui a pour objectif d'obtenir des matériaux sur le territoire des monstres de façon commercial : il est là pour acheter et vendre afin que chaque espèce y trouve son compte !

C'est un choc pour Lucciola qui prend conscience que les monstres ont aussi une vie et une famille et qu'une entente pacifique peut être trouvée. Elle décide de passer les examens pour devenir à son tour marchande !

J'ai eu du mal à entrer dans l'histoire, pour deux raisons principalement : le graphisme est un peu chargé et le texte est parfois plombant, on retrouve le côté colporteur qui essaye d'embobiner un futur client... Et puis, en ce qui me concerne Lucciola manque de charisme et tout le côté pompant de leur protocole de négociation ne donnent pas très envie.

Espérons que cela ne soit que dû à l'entrée en matière, le temps de se familiariser avec ce nouveau monde et que la suite sera plus entraînante car le concept est intéressant et il y a matière à de l'originalité.

Note :

Scenariste: Chise Ogawa Dessinateur: Chise Ogawa Editeur: Taifu

Bon je le dis franchement, il aurait pu y avoir un troisième tome pour approfondir un peu le sujet des perceptions de nos deux tourtereaux et également pour nous donner un épilogue un peu plus long sur le devenir des relations. Je pense notamment à Nagi et Hâro qu'on laisse en pleine déception amoureuse !!

J'apprécie l'orientation que prend la fin de l'histoire, l'autrice aurait pu faire dans la facilité où tout le monde se rabibochent à la fin de l'histoire mais elle a préféré garder un certain dynamisme avec la rivalité entre les deux lycées. Cet aspect-là n'est pas réglé mais on s'en moque un peu.

Comme je le disais au début, certains points auraient gagné à être développé mais le récit se tient en deux tomes et nous offre une histoire sympathique et divertissante.

Note :

Scenariste: J.R. Hughto Dessinateur: Curt Merlo Editeur: Les humanoides associés

Amateurs de la série tv Black mirror, voici un roman graphique fait pour vous 😉 Un futur dystopique proche et crédible avec une omniprésence de la technologie envahissante et contrôlant toutes les données afin de "mieux nous servir". Au beau milieu de cet univers, un couple d'ingénieurs ayant imaginé et créé un outil médical pouvant aider un grand nombre de personnes démunies, allant à l'encontre de Queeny la grosse entreprise détenant l'ensemble des monopoles ! Dans une société où le secret n'a pas sa place, les deux tourtereaux fuient la ville pour la campagne et la famille de Paul. Ils vont y découvrir les germes d'une insurrection prochaine, bousculant leurs idéaux et vision du monde. La galerie de personnages secondaires est un plus indéniable, permettant de mieux comprendre le fonctionnement politique et économique en place. Le titre va ainsi prendre tout son sens, "that distant fire", ce feu lointain sommeillant en chacun de nous n'attendant qu'un léger souffle pour s'embraser ! L'éternelle révolte face à l'oppression ! Le trait épais et rugueux de Curt Merlo renforce le côté organique et humain des personnages, il effectue une mise en couleurs bichromique selon les chapitres. Il suit en effet les mois de l'année et entame par un vert et noir illustrant mai et le printemps, puis vous verrez au fil des pages ces couleurs changer en allant vers le jaune et une prédominance de rouge pour le mois d'août et sa chaleur suffocante associée à la révolte ! Une très belle immersion avec ces couleurs associées à un découpage cinématographique percutant au possible. A découvrir ! 

Note :

Scenariste: Pauline Aubry Dessinateur: Pauline Aubry Editeur: Steinkis

Habituée des romans graphiques, la talentueuse et hétéroclite Pauline Aubry réalise une passionnante immersion dans un Centre de Soins, d'Accompagnements et de Prévention en Addictologie, plus communément appelé CSAPA. Quotidien de l'équipe pluridisciplinaire, rencontres avec les patients, sorties thérapeutiques et bien-sûr des explications sur les mécanismes de l'addiction sur le cerveau et toutes les répercussions qui vont avec ! Elle n'oublie rien et vous comprendrez bien mieux après avoir lu cet ouvrage le sens de cette couverture avec la partie immergée de l'iceberg ! Un travail remarquable qui pourra aider les familles en proie à ce terrible fléau, mais aussi les curieux souhaitant comprendre les causes de ces descentes aux enfers immuables et répétées. Tout a commencé par les ravages de la drogue et les nouvelles méthodes de prise en charge des patients, puis on a traité l'alcoolisme, le jeu, le sexe, le tabac, la nourriture, tout ce qui trait à l'addiction au sens large du terme. Et vous verrez qu'en général, c'est dans l'enfance que tout se joue, des traumas infantiles sévères seront bien souvent un terreau fertile pour une addiction quelconque débutée à l'adolescence ou à l'âge adulte. D'où la face submergée de l'iceberg qui est à traiter en priorité avec beaucoup d'attention et de temps ! Pourquoi consomment-ils ? Peu importe l'addiction, le pourquoi est prédominant pour une issue favorable et vous découvrirez que les rechutes sont nombreuses avec un taux de réussite en sevrage assez faible. Voilà donc un ouvrage réaliste et sans jugement, très bien documenté et expliqué avec un vocabulaire simple à l'aide de petits dessins et autres schémas faciles à comprendre, à lire et à faire lire 😉 

Note :

Scenariste: Damien Perez | Frédéric Loore Dessinateur: Fernando Nicolas Baldó Editeur: Dupuis

Passeur(s) est une BD qui ne ment pas sur son contenu. 

Elle parle de... de passeurs. D'un groupe de passeurs qui fait transiter des migrants de Turquie en Angleterre. Et la ou c'est plus surprenant, alors même qu'encore une fois le titre ne ment pas, on ne se met pas du côté des migrants mal traités, mais bien des passeurs. Passeurs qui vivent dans un univers ou seul l'argent et l'ambition sont la règle.

Cette BD est au final plus proche du thriller familial plus que du reportage sur les passeurs. L'histoire est bien ficelée, les personnages touchants et le passif de notre passeur bien maquillé.

S'ensuit un road movie mouvementé et dramatique, porté par des dessins efficaces et une coloration marquante découpant bien les époques.

On regrettera juste une fin un peu trop dramatique et une motivation politique un peu extrême pour notre héros.

Note :

Scenariste: Kimitake Yoshioka Dessinateur: Kimitake Yoshioka Editeur: Meian

Deux nouveaux tomes de Tenpuru et deux tomes radicalement differents. 

Le tome 5 est un tome très culcul. Même pour Tenpuru. Ce tome 5 fait un focus sur un personnage pour l'instant assez discret : Kagura. Un personnage féminin qui essaye tout ce qu'elle peut pour faire plonger Akemitsu !  Cela donne des scènes particulièrement gênantes et marrantes. Mais de la à en faire un tome complet... c'est un peu trop.

Heureusement le tome 6 est lui radicalement différent. Il se concentre véritablement sur le devenir du temple, sur la formation de Yuzuki et sur les problématiques du groupe, plus que sur l'aspect sexy du manga. Un recentrage intéressant, car il met en avant le côté "romance" entre Yuzuki et Akemitsu mais aussi le rôle central du temple dans la vie japonaise.

Un tome 6 qui rassure en nous montrant que le 5 était juste un instant de détente.  Vivement la suite

 

Note :

Scenariste: Hidenori Yamaji Dessinateur: Hidenori Yamaji Editeur: Kana

Chic chic chic ! Notre aventure prend enfin un peu d'épaisseur et dépasse l'aspect basique des trois premiers tomes.

En effet, on quitte le côté "Chercher maison ou appartement" pour se concentrer sur l'histoire de nos héros nains. 

On connaissait déjà l'histoire de Soara, par contre, on n'avait pas du tout d'information sur nos nains et le pourquoi de cette transhumance de la reconstruction des habitats des monstres.

Et heureusement que notre auteur se penche sur le passé de Killik car il se trouve être passionnant !

Entre sa différence avec les autres nains, son talent et son lien avec le prince des nains, Killik se trouve être un personnage qui est  bien plus qu'un simple rénovateur d'intérieur.

Il semble avoir eu un rôle central dans la guerre entre les monstres et les humains, bien plus que l'on imagine.

Vivement la suite de ce passé et vivement la suite des aventures de Soara.

 

Note :

Scenariste: Keiko Ishihara Dessinateur: Keiko Ishihara Editeur: Doki-Doki

Retour de Freya en France et un retour qui marque le début d'un nouvel arc. Un arc qui commence avec l'anniversaire du prince et la présentation de Freya au plus grand nombre.

Mais un début de nouvel marqué par un "aveu" de notre auteur. Un aveu de "lenteur" de la part de notre auteur qui nous livre, dans ce tome 12, un... résumé des 11 premiers. 

Oui oui. On a une dizaine de pages qui sont dédiés à un résumé de tout ce que l'on a déjà vu.

Si cela est intéressant si l'on ne veut pas tous relire, c'est étonnant et laisse à penser que notre auteur est conscient que sa "lenteur" de parution impact les lecteurs.

Étant plutôt du côté des intéressés, j'ai apprécié ce rappel tout comme j'ai apprécié de retrouver notre héroïne et ses courtisans... Quoiqu'en y réfléchissant, j'apprécierais peut-être plus un peu plus qu'un manga tous les ans....

 

Note :

Scenariste: Gyeong Jun Kim Dessinateur: Jin Kwang Editeur: K-Dream

J'ai d'abord découvert ce titre en numérique et il m'avait fait une forte impression. Impression que j'ai retrouvée à la lecture du livre. C'est un peu comme une bombe qui explose et vous met face à une réalité : celle d'un constat sur l'humanité, violent et implacable mais qui offre également une touche d'espoir.

Existence c'est l'histoire d'une âme qui a vécu pendant des millions d'années et de nombreuses vies animales, en passant de l'amibe à l'éléphant. Un être qui au bout de ses nombreuses années d’existence est arrivé à un constat : la seule créature qu'il déteste c'est l'être humain car ce dernier est le seul à tuer pour le plaisir en inventant toujours de nouvelles méthodes destructives et cruelles. De vie en vie, cet être garde sa mémoire et espère un jour que son cycle de réincarnation prendra fin.

Mais un jour, il se réincarne en humain, spectateur impassible au début, sa mère lui fait découvrir de nouveaux sentiments, un foyer et une chaleur qu'il n'a jamais expérimenté. Hélas, la vie n'a pas épargné sa famille et il vit dans un milieu défavorisé où la violence existe. Voulant défendre un être humain, il se découvre une particularité qu'il n'a jamais vécu auparavant, il peut utiliser n'importe quelle caractéristique des ses vies précédentes comme sauter comme une grenouille, durcir son corps comme s'il avait une carapace, faire de l’électricité comme une anguille... Mais l'être humain est implacable, il a peur de la différence et le voit comme un monstre à éliminer.

Existence c'est à la fois une fable écologique qui nous mets face à nos comportements envers la nature et nous montre certains aspects des animaux qui nous entourent. Mais c'est une accusation pour nous forcer à faire notre introspection et nous remettre en question.

C'est un scénario intelligent, très percutant qui ne laisse pas de marbre et nous interroge. A lire.

Note :

Scenariste: Manmulsang Dessinateur: Manmulsang Editeur: Kotoon

Le ton est donné dès le titre, très bon choix de titre d'ailleurs !

L'histoire mélange la poésie et le conte, c'est ce qui en fait une histoire un peu difficile à aborder car il est inscrit dans un monde où la mythologie et les légendes ont engendrées des religions autour desquelles la vie des personnages s'articulent. Mais hélas pour le lecteur, on est dans un univers totalement nouveau où il faut comprendre ces légendes pour appréhender le récit. Et bien que je les ai lues, j'avoue que je n'en ai pas retenu grand chose, pas en détail en tout cas.

Il reste que là où les étoiles filantes tombent une sorcière naît et que chaque sorcière doit avoir un familier chat. Ensembles ils doivent purifier les ténèbres.

Effie, notre héroïne est une sorcière sans chat, elle devient la partenaire de Bibi, un chat qui a perdu sa sorcière et qui courre après les étoiles filantes dans l'espoir de retrouver l'âme de sa défunte compagne.

J'avoue que cette lecture ne m'a pas vraiment emballée, je vois un certain potentiel mais je crois que le rythme de la narration plombe le récit. Il y a des langueurs qui entrainent une certaine apathie. Ca me fait la même sensation que dans certaines poésies, on ressent une certaine beauté, un univers riche mais il faut se creuser les méninges pour y trouver une signification.

Note :

Scenariste: Paula Lomas Dessinateur: Paula Lomas Editeur: Le Lombard

C'est un très joli sujet que les éditions du Lombard ont choisi de traiter avec cette adaptation du best seller d'Isabel Allende. Fille du destin est une oeuvre forte, mettant en scène une jeune femme que rien ne préparait à son destin. Un puissant appel et hymne à la liberté pour nous dresser ce portrait féministe d'une femme qui a su trouver et tracer sa voie, non pas sans les hommes, non pas contre les hommes, mais avec eux, en s'appuyant sur eux quand elle le pouvait sans pour autant se laisser enfermer. Il faut dire que l'époque était probablement sacrément rude pour les femmes, la fin de la conquête de l'Ouest et la ruée vers l'or ayant entraîné son lot de violence, de misère et de drames. Imaginez donc pour une femme métisse...

Les dessins de Paula Lomas sont clairs et expressifs dans un style très roman graphique qui ne fourmille pas forcément de détails mais qui retranscris très bien les situations et les émotions.

 

Je ne peux que vous recommander cet ouvrage si vous souhaitez lire quelque chose de différent de d'habitude, plein d'aventures et de dépaysement avec des personnages forts et bien construits.

Note :

Scenariste: Tóng Xiù Mò Xiāng Dessinateur: Starember Editeur: Delcourt - KBooks

J'aurais aimé mettre 5/5 car c'est une série que j'aime beaucoup mais il faut reconnaître que certains aspects restent un peu obscurs quand on ne connaît rien de l'oeuvre. Et encore ! Beaucoup moins que dans l'anime. Car voilà, Tian guan Ci Fu (le titre original de l'oeuvre) est un danmei très populaire à travers le monde et a une communauté de fans passionnés. Pour tout dire, il y a eu des campagnes d'affichage dans le métro, des pop-up store entièrement dédiés à la série et de nombreuses expositions. Ne parlons-pas des produits dérivés, ils foisonnent pour notre plus grand plaisir !! Le titre étant très attendu par la communauté, les éditions Kbooks ont fait un beau collector pour le premier tome (ils auraient pu aller plus loin en ajoutant un stand acrylique par exemple).

Pourquoi un tel engouement ?? Cela tient à la relation entre les deux personnages, une relation à très long terme (plusieurs centaines d'années), pleine de charme et de mystères. Une relation qui montre de la complicité et de l'attachement sans jamais franchir la ligne. Mais ça, vous ne le découvrirez pas dans ce premier tome qui s'articule seulement autour de Xie Lan, un prince bienveillant d'un ancien royaume disparu qui est monté trois fois aux cieux pour devenir un dieu et qui a été déchu deux fois.

Note :

Scenariste: Namu Dessinateur: P (manhwaga) Editeur: Delcourt - KBooks

En ce qui me concerne, Under the oak tree a une place particulière parmi les dernières romantasy sorties. D'abord parce qu'il n'y a pas de réincarnation ni de régression ni de vengeance, c'est une belle romance dans un monde où il a certes quelques monstres à pourfendre mais qui aurait pu avoir lieu dans notre monde au Moyen-âge.

Maximilienne est fille de duc mais comme elle est née bègue, elle a toujours été cachée pour ne pas faire honte à sa famille. Elle n'a même jamais été traitée comme une humaine mais plutôt comme un outil que l'on maintient à peine en état pour s'en servir un jour sans que cela coûte trop d'argent. C'est ainsi qu'elle fut mariée à Riftan, un chevalier doué. Un mariage arrangeant pour le duc qui lui a permis d'envoyer son gendre à la guerre à sa place ! Parti le lendemain des noces, ce n'est que trois ans plus tard que Riftan retrouve Maximilienne (surnommée Maxi) et qu'ils partent pour leur domaine, une contrée reculée. Maxi ne connaît rien du monde, elle a eu une éducation modérée, a été maltraitée et n'est jamais sortie du château de son père. Elle a peur que Riftan ne soit déçu en apprenant qu'elle n'est pas la fille choyée du duc. De son côté Riftan fait beaucoup d'efforts pour apporter la richesse et le confort, pensant que c'est le quotidien de Maxi.

Si le lecteur découvre vite leurs pensées et espère qu'ils s'ouvriront l'un à l'autre, nos deux tourtereaux sont maladroits et ne communiquent pas encore beaucoup. Il faut dire que Maxi évite de trop parler car elle est complexée par son handicap.

L'ambiance de l'histoire apporte du charme au livre, il y a beaucoup de bienveillance avec parfois un soupçon de mélancolie. Les relations sont à la fois timides et intimes, on ressent tout le calme et la plénitude du lieu où ils vivent. C’est une belle histoire d'amour à lire.

Note :

Scenariste: SK / JP Dessinateur: BG Editeur: Kotoon

Une petite vengeance ? une petite régression et réincarnation ? Des aspects habituels dans le webtoon mais pas forcément dans le monde du business, conglomérat et finance !!

Fort de ses 30 ans de connaissances, Yun Hyeonu est parfaitement au courant des petits secrets du groupe Soonyang, un peu trop peut-être car il est à présent un élément gênant à éliminer !! Il retourne 30 ans en arrière mais dans le corps de Dojun, un membre éloigné de ce même groupe. Bien qu'il soit le petit fils direct du PDG, il est fait partie d'une branche qui a été plus ou moins reniée et qui est mal vue par les dirigeants. Il compte bien prendre sa revanche sur cette famille en devenant encore plus puissant qu'elle ! Du haut de ses 10 ans, le voilà a minauder devant son grand-père pour entrer dans ses bonnes grâces, il parvient ainsi à investir dans un terrain qui prend très vite de la valeur.

Honnêtement le monde des affaires et moi... ce n'est pas trop ça:). Pourtant j'ai été happée par cette histoire et j'ai enchainé les deux tomes sans m'arrêter. Bien sûr, je ne me suis pas trop attardée sur le détail des investissements n'ayant pas le recul nécessaire pour analyser les marchés financiers mais cela ne m'a pas empêcher d'apprécier le livre.

Car la finance n'est qu'un moyen pour Dojun d'arriver à ses fins ; il cherche avant tout à devenir plus important que toutes ces personnes qui l'ont regardé de haut et pour lesquelles il a du trimer pendant toute sa première vie. Et c'est ça qui est bien , sa revanche ne repose pas sur des envies de meurtres ou de complots, il veut les battre sur leur propre terrain !

Même si vous n'y connaissez pas grand chose dans ce domaine, il est intéressant de voir comment Dojun argumente ses transactions et manipule ses informations. Et puis, cela nous change des webtoons de fantasy ou de romance.

Note :

Scenariste: Spice & Kitty Dessinateur: Siru Editeur: KODA

La première chose que l'on se demande dans cette œuvre c'est si elle est historique car la famille Borgia, famille italienne comportant des papes, a une certaine notoriété pas forcément positive. Le personnage principal Rudbeckia, est bien un personnage fictif, mais le contexte général ainsi que la composition de la famille et les rumeurs sur leurs liens sont inspirés de la réalité.

On retrouve ainsi la jeune fille de la famille, Ruby, faire un mariage arrangé pour raisons politiques. Elle part rejoindre un fiancé à la réputation implacable dans l'espoir de se faire une place dans leur famille. Ruby a plusieurs objectifs en tête : échapper à sa famille toxique et survivre au futur qu'elle connaît ! Car elle s'est en réalité réincarnée dans un livre qu'elle avait lu autrefois et elle sait que son fiancé exterminera toute la famille Borgia suite à leurs manigances politiques. La voilà coincée entre la peste et le choléra, un schéma de romantasy plutôt classique.

Note :

Scenariste: Blaise Guinin Dessinateur: Louis Pelosse Editeur: Delcourt

Personnage célèbre de récits épiques mésopotamiens, avec notamment L'épopée de Gilgamesh, ce grand roi dont le doute subsiste toujours sur son existence, a dirigé la cité d'Ourouk ( Uruk) aux XXIème siècle av JC ! Effrayé par la mort et désirant par dessus tout laisser une empreinte indélébile sur le monde, il ordonna la construction d'une gigantesque statue à sa gloire ! Un édifice tutoyant le ciel, preuve qu'il est l'égal des divinités. C'est au milieu de ce colossal chantier que nous faisons la connaissance de Anzi, poète illettré désirant devenir scribe pour pouvoir transmettre les nombreuses histoires qu'il a en tête. De fil en aiguilles, il va se retrouver mêlé à une insurrection et rencontrera même le grand roi Gilgamesh ! C'est tout le fonctionnement de la société d'alors qui se dévoile sous nos yeux, avec les esclaves au statut d'ouvrier et sous contrat, la place de chacun dans ces strates sociales jusuq'au sommet de la pyramide avec le "bon" roi et son entourage proche. A travers le regard presque candide de Anzi c'est l'éveil du peuple qui se déroule peu à peu, empreint du désir de briser ses chaînes ! Le scénariste ajoute un triangle amoureux pour pimenter l'histoire où destins communs touchent du doigt le divin. Anzi comme Gilgamesh cherchent à laisser une trace dans l'histoire, chacun à leur manière. Un trait simple et élégant image cette aventure antique, avec une palette de couleurs lumineuse éclairant le petit peuple s'agitant et presque pas le roi perdu dans ses élucubrations divines. Un juste retour des choses 😉 

Note :

Scenariste: Simon Treins Dessinateur: Guiu Vilanova Editeur: Delcourt

Adaptation du roman éponyme de Randy Kennedy (Delcourt/Lacroisée), ce Presidio en version BD est un joli road trip "familial". On y suit essentiellement trois protagonistes principaux, Troy Falconer le cadet, son frère aîné et une mystérieuse jeune fille. Troy vit au jour le jour de larcins et vols de voitures, tout en profitant des bénéfices que présente l'immensité du Texas pour se cacher. Il revient dans la ville de son enfance pour aider son frère dans sa bataille de couple et ses déboires financiers. Ils partent à la recherche de sa femme et découvrent une passagère clandestine dans une énième voiture volée, une jeune fille blonde aux origines bien mystérieuses ! Le trio va apprendre à se connaître en direction de la ville Presidio et ses 4000 âmes. Retrouveront-ils l'argent volé ? Vont-ils remettre cette jeune fille aux autorités malgré ses réticences ? Comment cette longue traversée de l'état ne peut-elle pas virer à la cavale pour kidnapping et vol de voitures ?? 64 pages denses mais remarquablement rythmées ! Sans trop de dialogues, on saisit vite les liens entre les personnages et ceux à venir, les événements s'enchainent logiquement amenant progressivement leur lot de révélations, on ne s'ennuie pas une seconde. Le dessin semi-réaliste de Guiu Vilanova dépeint les longues routes sans fin du Texas ainsi que de bien belles voitures, les notes de couleurs tirent sur le jaune orangé, typique de cet état désertique où l'on aperçoit en arrière plan des derricks puisant dans les profondeurs l'or noir. Ce one-shot présente les avantages d'une lecture finie en un tome, mais aussi l'inconvénient d'une révélation finale qui peut rebuter à de nouvelles lectures. C'est l'adage de tous les polars, Il reste néanmoins une balade entre deux frères opposés se rapprochant, grâce à une petite fille occupant de plus en plus d'espace dans le récit. 

Note :

Scenariste: Chokam - Kim Chacha Dessinateur: Cheong-Gwa Editeur: Delcourt - KBooks

Avec ce titre, Delcourt inaugure leur nouvelle collection de webtoons, Kily, des titres destinés à un public adulte mettant en avant des romances de tous types, contemporaines ou non, avec des héroïnes fortes assumant leurs désirs et leurs passions.

L’histoire commence quand Inès, l’héroïne, est enfant et qu’elle choisi son futur époux sur son apparence physique : elle opte pour le plus beau ! Une frivolité apparente qui va vite être remise en cause dans les chapitres suivants. On fait un saut dans le temps très vite pour la retrouver aux portes du mariage avec un fiancé coureur de jupon qui compte bien en profiter en prévision de sa vie sexuelle austère qu’il pense être son futur. Mais Inès a changé, elle semble refermée sur elle-même, ne se met pas en avant et s’habille complètement en noir ! bref elle ne donne pas envie !

Mais très vite on comprend que le comportement d’Inès ne s’aligne pas sur son choix d’enfant. Il y a un décalage entre la première impression que l’on a eu d’elle et ce qu’elle devenue en grandissant (Des informations sont dévoilées dans la seconde partie du livre). Son fiancé reste perplexe devant ce comportement et cela l’enflamme même un peu.

Du côté de Carcél, on est dans un jeu de ‘suis-moi, je te fuis, Fuis-moi, je te suis » mais du côté d’Ines, il y a beaucoup plus de lourdeurs et de secrets, un poids du passé intéressant qui va mener à une réflexion sur le libre arbitre, la seconde chance et la question : peut-on changer son destin ?

Un titre à découvrir.

Soulignons la très belle couverture et le jaspage qui font du livre un bel objet !!

PS : une boule à thé est offerte pour l'achat de ce tome

Note :